Fəsil 1. Bədii vizual fəaliyyətin nəzəri və metodoloji əsasları
Yaradıcılıq qabiliyyətlərinin inkişafında, şəxsiyyətin mənəvi potensialının zənginləşməsində ümumən bədii mədəniyyətə, xüsusən də təsviri sənətə böyük rol verilir. Təsviri sənət, ilk növbədə, fərdin ümumi estetik inkişafına yönəlmişdir ki, bu da müxtəlif cəmiyyətlər arasında mədəni sərhədlərin silinməsi və nəticədə şəxsiyyətin bütövlükdə bütövlükdə bütövləşməsi ilə xarakterizə olunan qloballaşma dövründə xüsusi əhəmiyyət kəsb edir. kütləvi mədəniyyət. Bununla belə, bədii və vizual fəaliyyətin nəzəri və metodoloji əsaslarını (bundan sonra ART) aşkar etməzdən əvvəl onun əsas xüsusiyyətlərini və müasir cəmiyyətdə fəaliyyət xüsusiyyətlərini müəyyənləşdirməliyik.
1.1 Bədii və vizual fəaliyyət
İnsanın bədii və vizual fəaliyyəti müxtəlif formalarda inkişaf edir ki, bunlar sənət növləri, cinsləri və janrları adlanır. Və bu formaların bolluğu və müxtəlifliyi xaotik bir yığın kimi görünsə də, əslində onlar müntəzəm olaraq təşkil edilmiş formalar sistemidir. Beləliklə, estetik nəzəriyyə müəyyən etdi ki, sənət əsərlərinin qurulduğu maddi vasitələrdən asılı olaraq obyektiv olaraq üç qrup sənət forması yaranır:
1) məkan və ya plastik (rəsm, heykəltəraşlıq, qrafika, bədii fotoqrafiya, memarlıq, incəsənət və sənətkarlıq və dizayn), yəni öz şəkillərini kosmosda yerləşdirənlər;
2) müvəqqəti (şifahi və musiqili), yəni şəkillərin vaxtında qurulduğu;
3) məkan-zaman (rəqs, aktyorluq və ona əsaslanan bütün sintetik sənətlər - teatr, kino, televiziya sənəti, estrada və sirk sənəti və s.), yəni obrazlarında həm uzunluq, həm də davamlılıq, cismanilik və dinamizm olanlar.
Hər bir sənət növü ümumi və janr bölgüsünə malikdir. Deməli, ədəbiyyatda dastan, lirika, dram xüsusi ayrılır; təsviri sənətdə - dəzgah, monumental-dekorativ, miniatür doğuş; rəssamlıqda - portret, mənzərə, natürmort və s. janrları; tamaşa sənətinin janrları arasında - faciə, dram, komediya, vodevil və s. bədii inkişaf hər biri hamı üçün ümumi və fərdi olaraq unikal xüsusiyyətlərə malik olan dünya. İncəsənət qədim dövrlərdə, daş dövründə yaranmışdır. İbtidai insan üçün bədii fəaliyyətin ilkin formaları - miflərin, mahnıların, rəqslərin, mağaraların divarlarında heyvan təsvirlərinin yaradılması, əmək alətlərinin, silahların, geyimlərin, insan bədəninin özünün bəzədilməsi böyük əhəmiyyət kəsb edirdi. xalq komandalarının toplanmasına töhfə vermiş, onları mənəvi cəhətdən inkişaf etdirmiş, onların sosial mahiyyətini, heyvanlardan fərqini dərk etmələrinə kömək etmiş, yəni insanın “insanlaşmasına” xidmət etmişdir. İnkişafının bu ilkin mərhələsində sənət hələ müstəqil fəaliyyət forması deyildi, çünki burada bütün mənəvi istehsal birbaşa maddi istehsala toxunmuşdu və mənəvi mədəniyyətin müxtəlif sahələri hələ bir-birindən ayrılmamışdı. Müvafiq olaraq, bu dövrdə sənət əməli fəaliyyətdən, dindən, oyunlardan və insanlar arasında ünsiyyətin digər formalarından ayrılmaz, “tətbiqi” xarakter daşıyır. Mədəniyyətin sonrakı inkişafı ilə incəsənət tədricən konkret fəaliyyət sahəsinə - bədii istehsalata ayrıldı, lakin bədii fəaliyyətin bir sıra sahələri uzun müddət dinə tabe olaraq qaldı, bəziləri isə hələ də öz ayrılmaz əlaqəsini qoruyub saxlayır. ilə müxtəlif növlər utilitar fəaliyyətlər - texniki (memarlıq, incəsənət və sənətkarlıq, dizayn), publisistik və kommunikativ (bədii esse, jurnalistika), təşviqat və təbliğat (natiqlik, afişa, reklam sənəti, dizayn sənəti), idman (bədii gimnastika, fiqurlu konkisürmə) və s. Bütün bu hallarda sənət birləşdiyi əməli fəaliyyətə insana emosional və psixoloji təsir göstərmək imkanı verir. Bununla belə, incəsənət müstəqil fəaliyyət sahəsinə ayrılan zaman yaranan formalarında belə, o, öz inkişaf qanunlarına uyğun olaraq məzmunca, fəaliyyətdə ictimai hadisə olaraq qalmışdır. Bütün sənət növləri bir-birini qarşılıqlı zənginləşdirir, qarşılıqlı əlaqədə mövcuddur və hər biri digərini tamamlayır. Hamısı birlikdə dövrün bədii şüurunun dolğunluğunu daşıyır və həyatı onun mürəkkəb proseslərində çoxşaxəli, əhatəli şəkildə əks etdirməyi bacarırlar. Məhz buna görə də incəsənət tarixində həm ayrı-ayrı sənətlərin özünəməxsus xüsusiyyətlərinin qorunub saxlanması, həm də onların qarşılıqlı təsiri, qarşılıqlı zənginləşməsi həmişə müşahidə olunub.
Baxdığımız sənət məkan (plastik) sənət növlərinə aiddir və bədii fəaliyyətin aşağıdakı əsas sahələrini sənət sənətinə aid etmək olar:
1. Vizual incəsənət.
3. Dizayn.
1.1.1 Vizual incəsənət
Təsviri sənət bir-birinə yaxın rəngkarlıq, qrafika, heykəltəraşlıq, bədii fotoqrafiyanı birləşdirir. O, bəlkə də digər sənət növləri arasında ən qədimidir və mahiyyətcə, tarixdən əvvəlki dövrlərdən bəri insanı müşayiət edir. Hətta paleolit dövründə ibtidai insanlar gündəlik həyatın konkret faktlarını və hadisələrini əks etdirən çoxlu mağara təsvirləri, divar rəsmləri və tətbiqi sənət əsərləri yaratmışlar. İnsanın bədii istedadının bu ilk təzahürlərinin fərqli xüsusiyyəti bir növ sadəlövh realizm, müşahidə sayıqlığı, həyatı obrazlı formada mənimsəmək və dərk etmək üçün hələ şüursuz, lakin qarşısıalınmaz istəyidir. İnsanda gerçəkliyin bədii inkişafına susuzluğun oyandığı bu ilk əlamətlərdən əsrlər, minilliklər boyu inkişaf edən təsviri sənət getdikcə daha geniş vüsət alır və onun praktiki olaraq tükənməz yaradıcılıq imkanlarını üzə çıxarır.
Təsviri sənətin həyatı vizual formada əks etdirmə xüsusiyyəti var. Rəssamlıq, qrafika, heykəltəraşlıq, bədii fotoqrafiya arasında mövcud olan bütün fərqlərə baxmayaraq, onların hamısının bəzi ümumi xüsusiyyətləri var: ədəbiyyat və musiqidən fərqli olaraq, zamanında təkrarlana bilən hadisələri yerləşdirməyə qadir olan teatr və kino, bu imkandan məhrum olan təsviri sənət. , vermək, lakin onların təsvir etdiyi həyat hadisələri birbaşa görünür. Ən vacib xüsusiyyət təsviri sənət həyatın bütün rəngarəngliyini və mürəkkəbliyini, bir hadisənin və ya anın obrazı vasitəsilə dinamizmini çatdırmaqda heyrətamiz bacarığından ibarətdir. Təsviri sənət vizual vasitələrin köməyi ilə və müxtəlif dərəcələrdə şərtilik ilə vizual olaraq qəbul edilən reallığı nümayiş etdirmək, çoxaltmaq və yaratmaq sənətidir.
Dekorativ-tətbiqi sənət - məişət əşyalarının hazırlanması sənəti, lakin bu, təkcə utilitar dəyərə malik deyil, həm də müəyyən bədii keyfiyyətlərə malikdir - bir sıra aspektlərdə memarlıqla analoji olaraq nəzərdən keçirilə bilər. Memarlıq strukturları kimi, sənət və sənətkarlıq əsərləri, bir qayda olaraq, obyektin praktik məqsədi ilə əlaqəni itirmir. Əksinə, onların bədii mahiyyəti onunla üzvi əlaqədədir. Əlaqənin zəifləməsi və daha çox, obyektin praktiki olaraq faydalı məqsədi ilə qırılması, çox vaxt onun estetik məziyyətlərinin itirilməsinə səbəb olur: ölçü yox olur, nisbətlər pozulur, məqsədəuyğunluq pozulur. Dekorativ-tətbiqi sənət əsərlərinin spesifikliyi ondan ibarətdir ki, onların bədii keyfiyyətləri əşyanın utilitar təyinatına əlavə və ya əlavə deyil, onu müəyyən etmək vasitəsi kimi xidmət edir. Eyni zamanda, müasir sənət və sənətkarlıqda funksional prinsip həmişə belə aydın görünmür. Müasir insanın həyatında, məişətində bu sənətin sırf dekorativ xarakter daşıyan və heç bir utilitar məqsədi olmayan, estetik əhəmiyyəti ilə insanları sevindirən belə əsərləri kifayət qədər yer tutur.
Dekorativ-tətbiqi sənətlər ya məmulatın hazırlandığı materialdan (sümük, şüşə, lak, ağac və s.), ya da materialın emal texnologiyasından asılı olaraq (keramika, müxtəlif növ bişmiş gildən məmulatlar) müəyyən növlərə bölünür. ; bədii oyma, çap və dekorativ parçalar, bədii tikmə və s.) və ya nəhayət, funksional məqsəd üçün (paltar, mebel, qab-qacaq, məişət əşyaları). Funksional prinsip müəyyən məhdudiyyətə malik olsa da, ən rasional görünür.
Bir obyektin sənət əsərinə çevrilməsi üçün o, nəinki “gözəllik qanunlarına uyğun” işlənməlidir, həm də müəyyən ideoloji və emosional məzmun daşımalıdır. Bunun üçün materialdan düzgün istifadə edilir, obyektin ən uyğun forması (onun nisbətləri, ritmik təkrarları, tektonik quruluşu) nəzərə alınır, cismin ayrı-ayrı hissələri ilə şəxs arasında miqyas nisbəti xüsusi əhəmiyyət kəsb edir. , obyektin səthini emal etmək üçün xüsusi bir üsul tətbiq olunur - dekorasiya. Ona görə də gözəl şeylər yaradan sənətkarın məharəti dərin estetik ifadəlilik daşıyan obyektiv fəaliyyətin mühüm təzahürüdür. Tətbiqi sənətin yaratdığı təəssürat çox vaxt rəsm və ya heykəltəraşlığın təsiri qədər güclü ola bilər. Müasir şəraitdə yeni materialların meydana çıxması tətbiqi sənət qarşısında yeni vəzifələr qoyur. Rəssamın vəzifəsi köhnə materialların (kristal, şüşə, ağac) altında yeni materialları (plastik, sintetik materiallar, plastiklər, polimerlər və s.) təqlid etmək deyil, bu materialların özünə xas olan özünəməxsus və təkrarolunmaz ifadə xüsusiyyətlərini üzə çıxarmaqdır. . Sənətkarlıq məhsulları həm sənətkarlıq, həm də sənaye üsulu ilə hazırlanır.
Tətbiqi sənətdə məmulatın forması, onun memarlıq tərtibatı həm obyektin utilitar mahiyyətini, həm də estetik ifadəliliyini daşıyır. Eyni zamanda, tətbiqi sənət məmulatlarının formaları tarixən dəyişkəndir: müxtəlif dövrlərdə onlar motivlərdə üstünlük təşkil edən fərqlə - dəbdəbəlilik, ədəb-ərkan və ya əksinə, sadəlik, təbiilik və s. ilə səciyyələnir. Müasir reallıq sadəliyə meyli ifadə edir; yığcamlıq, həddindən artıq təfərrüatın rədd edilməsi, kiçik ölçülərə və qənaətə. Dekorativ-tətbiqi sənət dərin xalq köklərinə malikdir və geniş yayılmışdır. Buna görə də onun əhəmiyyəti xüsusilə böyükdür, çünki o, gündəlik həyata birbaşa daxil olur. Bədii dizayn edilmiş əşyalar təkcə gündəlik həyatı bəzəmir, həm də bədii zövqün formalaşmasında böyük rol oynayır.
1.1.3 Dizayn
Dizayn, məqsədi sənaye məhsullarının formal keyfiyyətlərini müəyyən etmək olan yaradıcı fəaliyyətdir. Bu keyfiyyətlərə əsasən məhsulu həm istehlakçı, həm də istehsalçı nöqteyi-nəzərindən bütöv edən struktur və funksional əlaqələr daxildir. Dizayn sənaye istehsalı ilə idarə olunan insan mühitinin bütün aspektlərini əhatə etməyə çalışır. Sənaye məhsullarının, onların komplekslərinin və sistemlərinin bədii-texniki dizaynının yaradıcı metodu, prosesi və nəticəsi olan dizayn yaradılmış obyektlərin və bütövlükdə ətraf mühitin insanın imkanlarına və ehtiyaclarına ən tam uyğunluğuna nail olmağa yönəlmişdir. , həm utilitar, həm də estetik.
Dizaynın aşağıdakı əsas sahələri var:
Sənaye - sənaye mallarının kütləvi dizaynı, 3 ölçülü obyektlərin dizaynı, burada dizaynerdən bütün peşəkar bacarıqlarından istifadə etmək tələb olunur);
Styling dizaynı - artıq bitmiş formanın (interyer-xarici) bədii uyğunlaşdırılması və ya obyektin texniki hissəsinin təkmilləşdirilməsi;
Qrafik dizayn - simvolların, işarələrin, loqoların dizaynı, çap məhsullarının dizaynını həyata keçirən dizaynerlərin xidmətləri və s.;
Nəşriyyat sənəti - sözdə xalq (şəhər) dizaynı;
Qeyri-dizayn - istehsal, xidmət, marketinq, təlim proseslərini təşkil edir;
Kitsch kütləvi istehlakçıya yönəlmiş primitiv dizayndır;
Art dizayn - parça, elit dizayn və s.
1.2 HİD-in nəzəri və metodoloji əsasları
İstənilən şəkil orijinalın uzaq surətidir və şərtilik möhürü daşıyır. Məsələn, bir insanın orijinal təsvirinə ən yaxın olanı mum heykəltəraşlıq adlandırmaq olar. Müvafiq olaraq, insan güzgüdəki əksində "təsvir olunur".
İnsan gözləri ilə çəkir. Rəsm imkanlarını genişləndirmək üçün əllər kağızda və digər maddi substratlarda və mediada izlər buraxa bilən qrafik materiallarla (qələm, flomaster, kömür, təbaşir, pastel, fırça və s.) təchiz olunur. Beləliklə, əllərin köməyi ilə gözlər təsviri meydana gətirən izlər - xətlər və ləkələr yaradır.
Gözlər ölçü ilə çəkilir: “Çəkmək ölçməkdir” (Le Corbusier). Gözlər ölçüləri bir-biri ilə müqayisə etməklə ölçülür. Qarşılıqlı müqayisə üçün ən azı iki ölçü lazımdır. Ölçülər bir-birindən çox fərqlidirsə, o zaman aydın olacaq, heç bir ölçü aləti, əlavə qurğular və səylər olmadan gözə çarpacaqlar - sadəcə baxın və fərqi görün. Əllərin gözlərin istiqamətlərini düzgün yerinə yetirməsi üçün onlar gözlərlə əlaqələndirilməlidir ("gözləri və əlləri birləşdirmək" lazımdır).
HID metodologiyasını üç əsas sahəyə bölmək olar: 1-ci istinad edir uşaqları öyrətmək üçün metodologiya, 2-ci - üçün peşə hazırlığı metodologiyaları və 3-cü - yeniyetmələrə və böyüklərə "sıfırdan" öyrətmə metodologiyasına. Sənətkarlığı öyrənmə üslubunda sənətin öyrədilməsinə dair çoxlu kitablar, dərs vəsaitləri və videolar var. Bir çox uşaq sənət studiyaları eyni üslubda işləyir.
Peşəkar rəssamların hazırlanmasında əsas həlqədir akademik rəsm məktəbi. Akademik rəsm məktəbi dünyanın şəkilli təsviri texnologiyasına yiyələnməyi və onu bütün fəaliyyət növlərində məqsədyönlü şəkildə tətbiq etməyi öyrədir. Akademik rəsmə yiyələnmək üçün iki keyfiyyət lazımdır: 1) vizual təfəkkürün inkişaf səviyyəsi; 2) xüsusi vizual bacarıq və biliklər.
Bəzi insanlar vizual təfəkkürün kifayət qədər yüksək inkişafı ilə doğulurlar. Məhz bu insanlar təsviri sənətə yiyələnməyi bacarırlar. Sıfırdan öyrətməyən sənət məktəbləri məhz onlarla işləyir. Rəssamlıq məktəbləri doğuşdan rəsm çəkməyə meylli olanların bacarıqlarını təkmilləşdirir.
Rəsm qabiliyyəti təmsilin inkişafı ilə bağlıdır. Rəssamlar bilir ki, insan gördüyünü deyil, bildiyini çəkir. Vizual bilik vizual bacarıqların inkişafı ilə əldə edilir. Nəticədə insan sadəcə olaraq daha geniş və dərin görməyə başlamır - o, vizual düşünmək, yüksək keyfiyyətli ideya və obrazlar yaratmaq, ətraf mühiti dəyişdirmək və daxili aləmini təkmilləşdirmək qabiliyyətinə yiyələnir.
Akademik rəsmin inkişafı ətraf aləmin intellektual qavrayışının inkişafı ilə bağlıdır. İntellektual qavrayış müəyyən biliyə əsaslanır. Bu biliklər təbiət tərəfindən doğuşdan verilmir, öyrənmə prosesində əldə edilir. Akademik rəsm və ya təbiətdən klassik rəsm, qrafik vasitələrlə iki ölçülü vərəq müstəvisində üç ölçülü fiqurlar qurmaq bacarığıdır. Bunun üçün xüsusi vizual bacarıq və biliklərə yiyələnmək lazımdır. Bu bacarıq və biliklər mütləq test rejimində mənimsənilir, çünki hər bir insanın qavrayışı və təmsili fərdidir.
Təbiətdən rəsm çəkmək bacarığı bir həftə ərzində “sıfırdan”, peşəkar akademik rəsmə yiyələnmək və incəsənət universitetinə yaxşı hazırlaşmaq bir ildə “sıfırdan” mənimsənilə bilər. Hamısı motivasiyadan (güclü istək, həyati ehtiyac), zehni çeviklikdən və düzgün qurulmuş metodologiyadan asılıdır.
Normal sənət təhsili almadığı üçün rəsm çəkə bilməməsinə qərəzli münasibət bəsləyən insanla, artıq rəsm çəkməyi bacaranlar üçün xüsusi hazırlanmış mövcud texnikaları qəbul etməyi bacaran insan arasında müəyyən uçurum var. Bu boşluğu hər iki tərəfdən doldurmaq olar: bir tərəfdən, uşaqlara çox erkən yaşlarından təsviri sənətin öyrədilməsinin normal üsullarını işləyib hazırlamaq, sonralar təsviri sənəti ciddi şəkildə öyrənmək imkanı əldə etmək; digər tərəfdən, yeniyetmələrə və böyüklərə təsviri sənəti “sıfırdan” öyrətmək üçün xüsusi üsullar işləyib hazırlamaq ki, sonralar arzu edərlərsə, təsviri sənəti də ciddi şəkildə öyrənə bilsinlər.
2.1 HİD-in tədrisinin xüsusiyyətləri və HİD tədrisinə hazırlıq
Müəyyən bir sənət növünün öyrədilməsi yaradıcı fəaliyyəti yaradan və inkişaf etdirən zehni mexanizmləri dərk etmədən mümkün deyil. Bir çox pedaqoqlar və təhsil texnologiyalarını inkişaf etdirənlər əvvəlcə hər hansı digər insan fəaliyyəti kimi sənətin də psixikamızın məhsulu olduğunu və əksinə olmadığını unuturlar. İstənilən yaradıcılıq əsərinin yaradılmasının əsasında hisslər sistemi, düşüncə tərzi, estetik və əxlaqi ideallar, modelləşdirmə üsulları dayanır. Məktəb təhsili sisteminin təcrübəsi göstərir ki, əgər uşaqlara idrak və yaradıcılıq fəaliyyətinin psixi mexanizmləri nəzərə alınmadan incəsənət öyrədilirsə, onda bütöv bir qrup şagird yaradıcılıq prosesinə və nəticələrə zəif cəlb olunacaq. yaradıcı inkişaf aşağı olacaq. Ona görə də incəsənətin inkişaf edən rolu hissiyyat-emosional sferanın, qavrayış və fantaziyanın, intellektual əməliyyatların, modelləşdirmə vasitələri və bacarıqlarının, nitq və təfəkkürün, estetik və əxlaqi norma və idealların, mənlik anlayışının, fərdi dünyagörüşünün inkişafı ilə sıx bağlı olmalıdır. . Sənətlə məşğul olmaq nəticəsində şagird obyektiv reallıqdan daha çox yaratdığı dünya modelindən irəli getməyə başlayır. Tələbənin bu günü və gələcəyi onun nə qədər geniş, çoxölçülü və çevik olacağından asılıdır.
Təsviri sənət müəlliminə gəlincə, onun ən mühüm peşəkar keyfiyyəti onun yaradıcı bədii və vizual fəaliyyətə hazır olmasıdır ki, bu da ona bir tərəfdən təsviri sənət əsərləri yaratmağa imkan verir, digər tərəfdən isə məktəbliləri pedaqoji cəhətdən bacarıqla öyrətməkdir. bu proses. Qrafika sənəti həyatın dərk edilməsi və əks etdirilməsi, incəsənət və mədəniyyət dəyərləri ilə tanışlıq, yaradıcılıq qabiliyyətlərinin tərbiyəsi və inkişafı, bədii yaradıcılıqda şəxsi özünü həyata keçirmək üçün effektiv vasitədir. İncəsənət təhsili və estetik tərbiyənin əsas sahəsi kimi qrafika obyektiv olaraq inteqrasiya edən fənlərarası xarakter daşıyır ki, bu da gələcək müəllimin yaradıcı bədii və vizual fəaliyyətə hazırlığının formalaşması üçün əsaslıdır. Gələcək müəllimin qrafik hazırlığı əsasən həvəsləndirici, peşəkar yönümlü, şəxsi yaradıcılıq və nəzarət və düzəldici funksiyaları yerinə yetirir.
2.2 Dekorativ sənətdə kompozisiya və stilizasiya
Stilizasiya iş prosesi kimi təsvir olunan obyektlərin (rəqəmlər, əşyalar) forma, həcm və rəng əlaqələrinin dəyişdirilməsinin bir sıra şərti üsullarının köməyi ilə dekorativ ümumiləşdirilməsidir. Stilizasiya bütünün ritmik təşkili üsulu kimi çıxış edir, bunun sayəsində təsvir artan dekorativlik əlamətləri əldə edir və bir növ naxış motivi kimi qəbul edilir (sonra kompozisiyada dekorativ stilizasiya haqqında danışırlar).
Styling iki növə bölünür:
a) xarici, səthi, fərdi xarakter daşımayan, lakin hazır rol modelinin və ya artıq yaradılmış üslubun elementlərinin (məsələn, Xoxloma rəsm texnikasından istifadə edərək hazırlanmış dekorativ panel) mövcudluğunu təklif edən;
b) işin bütün elementlərinin artıq mövcud olan bədii ansamblın şərtlərinə tabe olduğu dekorativ (məsələn, əvvəllər inkişaf etmiş daxili mühitə tabe olan dekorativ panel).
Dekorativ stilizasiya ümumən stilizasiyadan öz əlaqəsinə görə fərqlənir məkan mühiti, buna görə də daha aydınlıq üçün dekorativlik anlayışını nəzərə almaq lazımdır.
Dekorativlik dedikdə, adətən, müəllifin əsərinin nəzərdə tutulduğu subyekt-məkan mühiti ilə əlaqəsini dərk etməsi nəticəsində yaranan əsərin bədii keyfiyyəti başa düşülür. Bu zaman ayrıca əsər daha geniş kompozisiya bütövlüyünün elementi kimi düşünülür və həyata keçirilir. Abstraksiya dekorativ stilizasiya üçün xarakterikdir - diqqəti obyektin mahiyyətini əks etdirən daha əhəmiyyətli detallara yönəltmək üçün sənətkarın nöqteyi-nəzərindən əhəmiyyətsiz, təsadüfi əlamətlərdən əqli yayınma.
Daxili dizaynın inkişafı ilə stilizasiya olmadan müasir estetik tələblərə cavab verməyən sənət və sənətkarlıq nümunələrinin yaradılması zərurəti yarandı. Bütün kompozisiyanın ahəngdar və təbii görünməsi üçün dizaynın əsas prinsiplərinə əməl etməlisiniz:
1. Balans(kompozisiyada qarşılıqlı təsir edən və ya qarşı-qarşıya duran qüvvələrin tarazlığı. Belə kompozisiyada onun hər hansı bir hissəsinin hər şeyə hakim olması hissi yoxdur. Tarazlıq əşyaların, obyektin ölçülərinin və rənglərinin düzgün yerləşdirilməsi ilə əldə edilir. Tarazlıq simmetrik ola bilər (yuxarı rəqəm), asimmetrik (aşağı rəqəm), radial (obyektlər bir dairədə yerləşir və bir nöqtədən ayrılır).
2. Kontrast(rəng, ölçü, faktura və s. kimi kompozisiyanın əks elementlərinin qarşılıqlı təsiri. Nümunələr: iri və kiçik, kobud və hamar, qalın və nazik, qara və ağ).
3. Əhəmiyyət və tabeçilik(izləyicinin diqqətinin cəmlənməli olduğu sözdə maraq mərkəzinin seçilməsi. Obyektlər əhəmiyyətlilik və tabeçilik baxımından iyerarxiyada olmalıdır. Əgər bütün obyektlər eyni əhəmiyyətə malikdirsə, deməli istifadəçinin diqqəti dağınıqdır) .
4. Diqqətin istiqaməti (diqqətini əhəmiyyətli elementlərə cəlb etmək üçün tamaşaçının baxışlarının hərəkətinə nəzarət).
5. Proporsiyalar.
6. Ölçək.
7. Təkrar və ritm.
8. Müxtəliflikdə vəhdət (kompozisiyanın müxtəlif elementlərinin vahid konsepsiyaya tabe olan vahid vahid strukturda birləşməsi).
2.3 Dekorativ rəngkarlıqda dekorun rolu
Dekor - memarlıq strukturunun və ya onun interyerinin xarici dizaynını təşkil edən elementlər toplusu; mənzərəli, heykəltəraşlıq, memarlıq ola bilər. Binanın dizaynına uyğun gələn, funksiyası və forması ilə bağlı olan "aktiv" dekor ilə forma bölmələrinə uyğun gəlməyən və yalnız binanın bəzədilməsi üçün istifadə olunan "passiv" dekor arasında fərq qoyulur. . Memarlıqda dekor çox vaxt strukturun bütün qeyri-konstruktiv hissəsi kimi başa düşülür.
Naxışın müəyyən mahiyyəti və naxış motivinin xüsusi strukturu elementləri sadələşdirməklə təbii formaların dekorativ təsvirlərə çevrilməsində mürəkkəb problemlər yaradır. Nümunə təqdim etmək tapşırığını yerinə yetirərkən, obyektin həcmli olduğunu, kosmosda yerləşdiyini, işıq və hava şəraitində müxtəlif rəng çalarlarına sahib olduğunu və s. "unutmaq" lazımdır. Burada əsas şey görüntü deyil. kimi, lakin real formanın düşünülmüş motivə çevrilməsi. Eyni zamanda ornamental forma düz verilir, hətta sənətkarlıq dilinin düz konvensionallığı xüsusi vurğulanır. Dekorativ konstruksiyalar kimi gözəl, ritmik və emosional zəngin kompozisiyalar yaratmağı öyrənmək lazımdır ki, bu da sonradan məhsulların dekorativ tamamlanmasında işin əsasına çevrilir. Materialların plastik və texnoloji keyfiyyətləri arasındakı uyğunluğu başa düşməyi də öyrənin.
Dekorativ naxışın quruluşu ümumi qəbul edilmiş kompozisiya qanunlarına əsaslanır. Bədii sənətdə kompozisiya nəzəriyyəsi prinsiplər və obyektiv qanunlar əsasında inkişaf etdirilir. Bu naxışların ümumi sistemində əsas yer hissələrin və bütövlüyün mütənasibliyi, formanın çəkisi, konstruktiv materialın gərginliyi kimi dəyərləri özündə cəmləşdirən tektonikaya aiddir - başqa sözlə, bu bütün təzahürləri şəklində görünən əks - nisbətlər, metrik təkrarlar, xarakter və s. .
Hər hansı bir məhsul üçün rəsm üzərində işləyərkən kompozisiya axtarışları bu məhsulun kütləsinin vizual qavranılması ilə əlaqələndirilir. Onun təbiəti məhsulun ölçüsünü və formasını, materialın rəngini, fakturasını və fakturasını (təbii naxışını), səthin işıqlandırma dərəcəsini və s. nəzərə alır, buna görə də məhsulun dekorativ naxışının inkişafı aparılır. formalaşmış bədii ənənələr ruhunda estetik tələblər nəzərə alınmaqla. Dekorativ-tətbiqi sənət əsasən “lakonik” sənətdir.
Dekorativ məmulatlarda əsas rolu xiaroskuronun təsviri olmadan rəngin işığa çevrilməsi oynamalıdır. Doymuş xromatik ləkələrin rənginin optik əlavə edilməsi nəticəsində görmə orqanında işıq təəssüratı yaranır. Bu, tətbiq olunan təbii və süni rəng ləkələrinin yaratdığı işıqdır.
Dekorativ-tətbiqi sənətdə mühüm dekorasiya növü flora və faunanın ritmik bir-birini əvəz edən elementlərindən, habelə həndəsi fiqurlar. Əsas Xüsusiyyət ornament, ritmdən əlavə, stilizasiya, yəni bütün növ təbii formaların dizaynını sadələşdirərək dekorativ ümumiləşdirmədir. Ornamentlər yastı və relyefə bölünür. Xüsusi qrup relyef və rəngi birləşdirənləri birləşdirir. Məqsədindən və təyinatından asılı olaraq üç əsas ornament növü var: lent, tor və kompozisiya qapalı.
Xüsusilə vurğulamaq lazımdır ki, məhsulun ideyası ayrılmaz olmalıdır. Bunun üçün diqqət, mühakimə, yaddaş və məkan təxəyyülü hərəkətə gətirilməlidir.
İSTİFADƏ OLUNAN ƏDƏBİYYAT SİYAHISI
1. Alekseeva, V. ... Sənət nədir / V. .. Alekseeva. - M .: nəşriyyatın adı, 1991. - ... s.
Vipper, B. … İncəsənət haqqında məqalələr / B. .. Vipper. – …………….
A. Zis. İncəsənət növləri. M., 1979
Kaqan M. Sənətin morfologiyası., diff. red.
Oksana Angelova
Uşağın həyatında vizual fəaliyyətin rolu
Vizual fəaliyyət erkən yaşda başlayır uşaq. Rəsm dünyanı tanımaqda, estetik qavrayış biliyinin inkişafında mühüm vasitələrdən biridir, çünki o, yaradıcı özünü praktiki fəaliyyətlə birbaşa əlaqəlidir. məktəbəqədər uşağın fəaliyyəti.
Təhsil uşaq məktəbəqədər yaşda, rəsm iki təklif edir tapşırıqlar:
forma təsviri sənət və sənətkarlıq;
Oyanmaq uşaqətraf aləmə, doğma təbiətə, ailəyə emosional reaksiya.
Vizual fəaliyyət yaradıcılığın ən əlçatan formasıdır uşaq. Bu, kiçik adamın mənimsədiyi ilk növdür. Uşaq hələ nə oxuya bilir, nə də yaza bilir, amma artıq zövqlə kağıza cızma-qara çəkir. Dəstək və yol göstərsəniz bu fəaliyyətdə uşaq, bədənin, ruhun, zehnin inkişafına nail ola bilərsiniz. "Uşaqların qabiliyyət və istedadının mənşəyi barmaqlarının ucundadır. Barmaqlardan obrazlı desək, yaradıcı düşüncənin mənbəyini qidalandıran ən incə saplar gəlir. Başqa sözlə, uşağın əlində bacarıq nə qədər çox olsa, bir o qədər də ağıllı olur. uşaq", - V. A. Sukhomlin mübahisə etdi. Buna görə də, məktəbəqədər yaşda dərslər çox vacibdir. vizual fəaliyyət. Uşaqlara təbiətin gözəlliyini, zənginliyini və gözəlliyini görməyə, müxtəlif sənət əsərlərini qiymətləndirməyə öyrətmək vacibdir. Həmçinin rəsm prosesində vizual-hərəkət koordinasiyası, əl yazısı bacarıqları inkişaf edir.
Üçün sinifdə vizual fəaliyyət uşaqlar inkişaf edir çıxış: formaların, rənglərin və onların çalarlarının, məkan təyinatlarının adı və mənimsənilməsi lüğətin zənginləşməsinə kömək edir.
Prosesində vizual fəaliyyət birgə fiziki və zehni fəaliyyət. Rəsm yaratmaq üçün maksimum səy göstərmək, müəyyən səyləri mənimsəmək lazımdır. Dərslər uşaq bağçası haqqında vizual fəaliyyətüçün mühüm vasitədir hərtərəfli inkişaf məktəbəqədər uşaq. Rəsm, modelləşdirmə, tətbiq, dizayn dərsləri mənəvi, əqli, fiziki və estetik tərbiyəyə töhfə verir. uşaq. Vizual fəaliyyətətraf mühitin biliyi ilə sıx bağlıdır həyat. Əvvəlcə bu, əlbəttə ki, materialın xüsusiyyətləri ilə tanışlıqdır. (qələm, boya, kağız, gil və s.), hərəkətlərin əldə edilmiş nəticə ilə əlaqəsi haqqında biliklər.
Formasiyanın öyrənilməsində təcrübənin ümumiləşdirilməsi vizual fəaliyyət L. Vysotsky ilə uşağın inkişafının 4 dərəcəsini fərqləndirir rəsm:
Rəsmin ilk addımı sefalopod: sxematik şəkil yaddaşdan həyata keçirilir uşaq, obyektin faktiki transferindən çox uzaqdır.
Yaranan hissin ikinci mərhələsi, hissələrin formal əlaqələri sxemi qoruyaraq rəsmlərdə çatdırıldıqda forma və xəttdir. Şəkillər.
İnandırıcılığın üçüncü mərhələsi Şəkillər, sxem yox olduqda, rəsm siluet və ya kontur şəklini alır.
Plastikin dördüncü mərhələsi Şəkillər, 11-13 yaş arası uşaqlarda özünü göstərir uşaq rəsmdə xiaroskuronun xüsusiyyətlərini, perspektivini, hərəkətini və s.
Hesab olunur ki, 4-5 yaşda müşahidə yolu ilə rəsm çəkmə mərhələsi başlayır. Məsələn, N. M Sokolnikov, V. S Kuzin və bir çox başqa müəlliflər hesab edirlər ki, siniflər sənət fəaliyyətləri idrak fəaliyyətinin inkişafı üçün böyük əhəmiyyət kəsb edir, estetik və əxlaqi tərbiyə məktəbəqədər uşaqlar. E. A. Rozhkova qeyd etdiyi kimi, keyfiyyət uşaq rəsm ruhun onlara həkk olmasıdır uşaq mühitin sehrinə düşür.
Uşaqların vizual fəaliyyəti, indiyə qədər geniş şəkildə tədqiq edilmişdir. 3 ilin sonunda həyat,uşaq böyük maraq göstərir vizual fəaliyyət, rəsmdə istənilən məzmunu təcəssüm etdirə biləcəyini dərk edərək. Yetkinlərin rəhbərliyi altında qələm, boyalar, fırça ilə işləməyin elementar texnikasını mənimsəmək, uşaq daha cəsarətli, sərbəst və inamlı əsərlər alınır. Uşaq müstəqil və cəsarətlə çəkir, belə bir hissi hər cür dəstəkləmək və inkişaf etdirmək lazımdır. Bu, yaradıcı ifadə üçün ilkin şərt üçün mühüm şərtdir. təsviri sənətdə uşaq.
Rəsm zamanı yığılmış yaradıcı enerji sərbəst buraxılır uşaq, hissləri və zehni balanslaşdırır
Təsviri sənət və onun növləri.
Təsviri sənət - müstəvidə və kosmosda bədii təsvirlərdə reallığın yaradıcı əks olunması, reproduksiyası, bunun üçün ilkin şərtlər:
Yüksək bacarıq
Mədəniyyətə təsir
Rəsm
Heykəltəraşlıq
Memarlıq
Uşaqların vizual fəaliyyətinin inkişaf dövrləri
Prefiqurativ dövr. Uşaq planı olmadan, yazı obyekti ilə izlər buraxır. Əlverişli sosial mühitdə böyüyən gənc uşaqlarda manipulyasiya prosesində rəsm üçün ilkin şərtlər yaranır. Birincisi, yazılar. Şərti olaraq 2 mərhələyə bölünür: 10 ay - 1,5 il - amorf, xaotik şəkildə qurulmuş vuruşlar, nəzərləri bir vərəqdə sabitləşdirmədən həyata keçirilir. Uşağın çəkdiyi şeylərə əhəmiyyət verməməsi xarakterikdir. 1,5-2 il - uşaq hərəkət edən obyektlə qalan izlər arasında əlaqənin fərqindədir. Uşaq yazı tərəfi ilə yazmağa meyllidir. Bu mərhələnin məhsuldar d-ti hərəkətlərin daha kiçik amplitudası ilə xarakterizə olunur, vuruşlar bir vərəqdə bir neçə yerdə yığcamdır. Dövrə çatmaq - uşaq səthdə qalan izin formasına diqqət yetirməyə başlayır. Erkən yaşda uşağın zehni inkişafının ən mühüm nailiyyətlərindən biri var - obyektlər arasında əlaqə.
ISO-ya keçid dövrü 2 mərhələdən ibarətdir: xətlərin təsadüfi birləşməsində təsvirlərin tanınması və ilkin plan olduqda, dünyadakı obyektlərin qəsdən təsviri. Xüsusiyyət ondadır ki, uşaq çəkdiyini tanıya bilmir. Nailiyyətlər - ixtiraçılıq tapşırığının ortaya çıxması, yəni fəaliyyət planla müəyyən edilir. Qəsdən bir görüntünün görünüşü düşüncədə sıçrayışa səbəb olur. Və qrafik bacarıqların formalaşması. İzo dövrü. 3, 5 il və daha sonra.-6-cı suala baxın.
Sual. Vizual fəaliyyət dövrü və onun mərhələləri (3 ildən)
1) Sxematik rəsm - ilk öz binaları sxematikdir. Onlar qrafik formanın ilkin ümumiləşdirilməsi, işarənin elementar təsviri ilə xarakterizə olunur ki, bu da hissənin və bütövün nisbətini əks etdirmədən yalnız təsvir olunan obyektin sinfini bilməyə imkan verir. Sadəlik, qeyri-mütənasiblik, yanlış məkan təsviri.
2) İnandırıcı rəsm - 5-10 yaşdan
Uşaqların mövzunun faktiki görünüşünü təsvir etməyə çalışması ilə xarakterizə olunur. Rəsmdə rəng əldə edir, ölçüdə obyektlərin sabit nisbəti görünür, vərəqin bütün həcmi doldurulur, rəsm süjetə çevrilir, mövsümi emblemlər görünür, bir insanın saçları, boyunları, barmaqları var, hərəkətlərin təsviri 6 yaş.
3) Ətraf aləmə münasibətin şüurlu ifadəsi üçün fəaliyyətdən realist obraz və ya istifadə mərhələsi.
Uşaq rəsmlərində rəngdən istifadə
Rəng 2 mövqedən nəzərə alınır:
Bir obyektin əlaməti olaraq
Gerçəkliyə münasibət bildirmək vasitəsi kimi
4 mərhələ var
1) Rəngin fərqi yoxdur
2) Rəng təsvir olunan obyektin rənginə uyğundur, lakin yerli olaraq tətbiq olunur, uşaq, olduğu kimi, onu qeyd edir
3) İstədiyiniz rəngdə konturun davamlı rənglənməsi
4) İdeyaya adekvat və reallığa yaxın rəng və çalarların istifadəsi
Uşaq və yeniyetmələrlə psixoloji-pedaqoji işdə incəsənətdən istifadənin əsas istiqamətləri
Qrafik bacarıqların öyrənilməsinə əsaslanan tədqiqat metodlarına rəsm üsulları deyilir.
Rəsm texnikası:
Proyektiv üsullar
Psixofiziki inkişafı qiymətləndirmək üçün qrafik üsullar
Proyektiv üsullar fərdin yaradıcılıq, deyim, üstünlük kimi bütün təzahürlərində gizli, şüursuz impulslar, istəklər və konfliktlər də daxil olmaqla şəxsiyyətin təcəssüm olunduğu anlayışına əsaslanır.
Texnikaların populyarlığı aşağıdakılarla müəyyən edilir:
- Iso fəaliyyəti adətən tipik fəaliyyətdir uşaq üçün maraqlıdır.
- Özünü şüurun xüsusiyyətlərinə görə, rəqəmlərin stimulu kifayət qədər fərqlənmir, əksər hallarda uşaq reallığa münasibətini sözlə ifadə edə bilmir, çünki. sözlər daxili aləmi təhlil edir. Buna görə də rəsm təkcə şüurlu deyil, həm də şüursuzun ifadəsinə şərait yaradır. Layihələndirmə texnikalarının köməyi ilə uşağın daxili vəziyyəti, onun ətraf aləmə münasibəti öyrənilir.Texnika yerinə yetirildikdə sosial əlaqələrin əks olunması, uşağın ailədəki mövqeyi, uşağın ona münasibəti öyrənilir. digər ailə üzvləri qrafik olaraq ötürülür. Bir ailənin çəkilməsi ardıcıllığı qeyd olunur, yazılır. spontan şərhlər.
Fəaliyyət üsulu başqaları ilə xüsusi qarşılıqlı əlaqələri və motivasiya ehtiyacları sahəsinin xüsusiyyətlərini müəyyən etməyə imkan verir, rəsm və hekayəni birləşdirir.
Metod "iki ev" uşağın həmyaşıdlarına münasibətini qiymətləndirməyə imkan verir. Şəkildə uşağa 2 ev təklif olunur, biri oyuncaqlarla gözəl, digəri isə çox deyil. Mütəxəssis isə uşaqdan sinif yoldaşını hansı evə göndərəcəyini müəyyən etməyi xahiş edir və s.
"Gözəl rəsm" üsulu. Emosional inkişaf səviyyəsinin qiymətləndirilməsi fikir əldə etməyə imkan verir. Uşaqdan gözəl bir şey çəkməsini xahiş edin və sonunda bu rəsmi təqdim edin.
Rəsm texnikasının çatışmazlıqları: motor inkişafı və qavrayışdakı çatışmazlıqları müəyyən etməyə imkan verir ki, bu da ümumiyyətlə idrak inkişafı haqqında nəticə çıxarmağa imkan vermir.
Proyektiv texnika apararkən, şərh əsasən eksperimentatordan asılıdır. Bütün uşaqlar nəticələri müzakirə edə bilməz.
Rəsm üsulları sosial qiymətləndirmədə əsas rol oynaya bilməz. vəziyyətlər və ya idrak imkanları, lakin əksər hallarda daha yaxından öyrənməyə ehtiyacı olan uşaqları müəyyən etməyə imkan verir
Bilişsel inkişafın diaqnostikasında vizual fəaliyyətdən istifadə
SUAL 24
Rəsm dərslərində estetik tərbiyə bir neçə istiqamətdə həyata keçirilir və şagirdlərdə məqsədyönlü vizual fəaliyyətin, estetik qavrayışın və estetik hisslərin, təsviri sənət əsərlərinə qiymətləndirmə münasibətinin formalaşdırılmasını nəzərdə tutur.
öz-özünə hazırlanmış rəsmlər. Estetik qavrayışın və estetikanın inkişafı üçün xüsusi əhəmiyyət kəsb edir
hisslər əqli cəhətdən zəif uşaqların başa düşə biləcəyi sənət əsərlərinin sistemli nümayişinə malikdir: rəsmlər, heykəllər, xalq sənətkarlarının məhsulları, oyuncaqlar və s. Təlimin ilkin mərhələsində tələbələr uşaq kitablarındakı illüstrasiyalarla tanış olurlar. Rəngarəng, zərif şəkillərin estetik təsiri olduqca böyükdür. Buna müəyyən dərəcədə uşaqların illüstrasiyalı ədəbi əsərlərin məzmunu haqqında bilikləri kömək edir. Yu.Vasnetsov, V.Konaşeviç, E.Raçev, V.Suteyev, A.Kanevski, A.Paxomov və başqa rəssamların illüstrasiyaları ilə işləmək müəllimə estetik tərbiyənin vəzifələrini yerinə yetirməyə kömək edir. Kurikulum IV-VI sinif şagirdləri ilə əsərlər üzrə söhbətləri nəzərdə tutur ən yaxşı sənətkarlar yerli təsviri sənət. Müəllim səylərini, ilk növbədə, şagirdlərdə şəkilə maraq oyatmaq və onun kifayət qədər tam qavranılmasını təmin etmək üçün səyləri yönəldir. Estetik qavrayış təkcə bədii əsərin məzmununa deyil, həm də təsvir vasitələrinə marağı nəzərdə tutur. İncəsənət obrazları vasitəsilə uşaqlara onları əhatə edən dünyanın forma və rənglərinin zənginliyini və müxtəlifliyini göstərmək olar. Rəssamın niyyətini başa düşmək üçün kompozisiya böyük əhəmiyyət kəsb edir. Müəyyən bir şəkildə yerləşən personajlar təsvir olunanın qavranılmasını və başa düşülməsini asanlaşdıran əsas fikri vurğulaya bilər. Rəssamın istifadə etdiyi əyani vasitələr nə qədər dolğun üzə çıxarsa, əsərin əsas ideyası tələbələr üçün bir o qədər aydın olar, onların təcrübə və hissləri bir o qədər güclü olar.
Rəsm dərslərində tez-tez oyuncaqlardan (rəngli kublar, toplar, piramidalar, qüllələr, yuva quran kuklalar və s.) istifadə olunur, bunlar uşaqlara ölçüləri, rəngləri, formaları ayırd etməyi və adlandırmağı öyrətməkdə öyrədici * yardımçı kimi xidmət edir. Çox vaxt oyuncaq həyatdan rəsm çəkmək üçün bir model kimi də istifadə olunur. Bəzi oyuncaqlar əslində miniatür heykəllərdir. Bunlara ağacdan hazırlanmış oyuncaqlar (məsələn, Boqorodsk ustalarının "Adam və ayı", "Peking toyuqları", "Uşaqlar" və s. əsərləri), çini, daş, plastik və s. daxildir. Belə oyuncaqlar ən çox əlçatandır. bəzi hərəkətlərin aydın şəkildə göstərildiyi və ya onlara tanış olan süjetin ötürüldüyü daha kiçik əqli cəhətdən zəif tələbələr (məsələn, . Üstlər və Köklər ≫). Sinifdə oyuncaqlardan və heykəltəraşlıqdan istifadə
kiçik formalarda, uşaqlara gördüklərini başa düşməyi, yalnız təsvir olunanları deyil, həm də necə təsvir edildiyini danışmağı öyrətmək vacibdir. Məktəblilərin estetik tərbiyəsində naxış, ornament nümunələrinin nümayişi mühüm yer tutur (ağac üzərində oyma, tikmə, toxuculuq, krujeva, divar kağızı, qobelenlər s.) dekorativ rəngkarlıqda istifadə olunur. Bu, şagirdlərə tikinti nümunələrinin xüsusiyyətlərini başa düşməyə, düzgün elementləri, ən uğurlu rəng birləşmələrini seçməyə kömək edir. Yardımçı məktəb şagirdlərinin incəsənətlə tanışlığı onların dünyagörüşünü genişləndirir, gözəlliyi görməyə, yaşamağa öyrədir. Sənət əsərlərinin qavranılması duyğulara təsir edir, həssaslığı və fəallığı artırır, nəzərə çarpan iz buraxır
Uşaqların maarifləndirilməsi. Estetik tərbiyə üçün məktəblilərin bilavasitə praktiki fəaliyyəti böyük əhəmiyyət kəsb edir. Qrafik hərəkətlərin inkişafı zamanı, formalaşma zamanı onların aktiv hərəkətləri
rəng, ritm, simmetriya, kompozisiyanı çatdırmaq bacarığı gözəlliyin qavranılması prosesini gücləndirir, estetik təəssüratların toplanmasına kömək edir. kimi ümumi inkişaf rəsmlə əlaqədar olaraq, təsvir edilənlərin bir çox forma və xassələri tələbələr üçün gözəl və cəlbedici modelə çevrilir. Uşaqların müəllimin rəhbərlik etdiyi fəaliyyətlərə cəlb edilməsi, uşağın özünün maraqlı bir obyekt çəkə biləcəyini, ritmik konstruksiyalar yerinə yetirə biləcəyini, gözəl rəng birləşmələrini çatdıra biləcəyini, dekorativ elementləri diqqətlə doldura biləcəyini başa düşməsi.
bir kağız vərəqinin elementləri, sinif & zse dizaynında hər cür köməklik göstərmək üçün bu, obyektlərin "və ya nümunələrin sadə təfəkküründən daha çox üstünlüklərə malikdir. Şagirdlərin müşahidələrinin məqsədyönlü təşkili (küçədə, parkda). , meşədə, çöldə, tikinti meydançasında və s.).Xüsusi müşahidələr zamanı obyektlər tanınır *, uşaqlar onların formasını, rəngini, məkan əlaqələrini təhlil edir, spesifik xüsusiyyətləri, oxşarlıq və fərqləri müəyyənləşdirirlər. bu xassələr və onların rəsmlərdə sonradan əks olunması təfəkkür və nitqin inkişafı əsasında şagirdləri intellektual və estetik cəhətdən inkişaf etdirir, elementar estetik mühakimələrin formalaşması üçün ilkin şərtlər yaradılır.
gözəlin emosional qavranılması, şagirdlər öz rəsmlərinin, yoldaşlarının rəsmlərinin, sənət əsərlərinin estetik qiymətləndirilməsinə hazırlıqla tərbiyə olunur. Müxtəlif sistemli nümayişi və öyrənilməsi
zövqlə seçilmiş əşyalar (həm təbii, həm də müxtəlif növ dummiyalar, doldurulmuş heyvanlar, oyuncaqlar, eləcə də bədii şəkildə işlənmiş nümunələr) hətta daha kiçik əqli qüsurlu məktəblilərin bir müddət sonra ilk ümumiləşdirmələri edə bilmələrinə kömək edir. Baxmayaraq ki, uşaqlarda lazımi sözlər çatışmır və müşahidə olunanların qiymətləndirmələri çox elementar və fraqmentdir, təsviri sənət dərslərində gözəllərlə görüş.
onlarda estetik hisslər oyadır. Şagirdlərdə və təsviri sənət əsərlərinin qavranışında estetik hiss və qiymətləndirmə münasibəti müşahidə olunur. Bununla belə, uşaqlar tərəfindən verilən qiymətləndirmələrin xarakteri çox heterojendir və ilk növbədə məktəblilərin fərdi qabiliyyətlərindən və onlarla aparılan işin səmərəliliyindən asılıdır. İbtidai sinif şagirdlərinin bədii şəkilə baxarkən ifadələri adətən müəyyən xarakter daşıyır. Çox vaxt uşaqlar onlara tanış olan ayrı-ayrı obyektləri qavrayır və bütövlükdə şəklin məzmunu ilə əlaqələndirmədən onları adlandırırlar. Təsvir edilən obyektlərin (personajların) kifayət qədər tanınmaması onlar arasında düzgün əlaqə və münasibətlərin qurulmasına mane olur, bədii əsərin mövzusunun müəyyən edilməsində müxtəlif növ xətalara yol açır, emosional reaksiyanın qeyri-adekvat olmasına səbəb olur. Eyni zamanda, kiçik yaşlı şagirdlər bəyəndikləri şəkilə sevinir, yenidən onu göstərməyi xahiş edirlər və uyğun təkliflərlə təsvir olunan obyektləri sadalamaqla yanaşı, onların rəngini, ölçüsünü, formasını da müəyyən edə bilirlər. Təsviri sənət dərsləri faydalı təsir göstərir inkişaf emosional və estetik qavrayış və lisey şagirdləri. Sistemli tədqiqatlar sayəsində məktəblilər, xüsusən də sənət əsərinin əsas ideyasını müəyyənləşdirə, personajlar arasındakı əlaqəni başa düşə və təsvir olunan hərəkəti təsvir edə bilirlər. Müəllimin rəhbərliyi altında onlar bir şəkli digəri ilə müqayisə edə, müqayisəli təhlillərini apara bilərlər. Şagirdlər həmçinin rəssamın istifadə etdiyi bəzi vizual vasitələri vurğulaya bilirlər. Orta məktəb şagirdlərinin sevimli şəkilləri var, onlara baxarkən və təhlil edərkən üstünlük verirlər. Təhsil və islah və inkişaf fəaliyyətləri sistemindən istifadə məktəb emosional çatışmazlıqların aradan qaldırılmasına müəyyən dərəcədə kömək edir estetik inkişaf tələbələr.
Dekorativ rəsm.
Ornament (həndəsi, çiçəkli, zoomorf, antropomorf, birləşdirilmiş)
Stilizasiya dekorativ ümumiləşdirmə və işıqlandırmadır xarakterik xüsusiyyətlər bir sıra şərti obyektlərin köməyi ilə obyektlər.
Stilləşdirmə formanın tədricən ümumiləşdirilməsi, həcmli formanın müstəviyə çevrilməsi, həqiqi rəngin şərti rənglə əvəz edilməsi ilə baş verir.
Əqli qüsurlu şagirdlərin tədrisində dekorativ rəsmin rolu.
Dekorativ rəsm çəkməyi öyrənməyin ən sadə forması hesab olunur. Naxışları və bəzəkləri yerinə yetirməsi nəzərdə tutulur.
Dekorativ rəngləmənin üstünlükləri. Qrafik bacarıqların yüksək səviyyədə inkişafını tələb etmir, obyektin dizaynının kompleks təhlilini nəzərdə tutmur. Əqli qüsurlu tələbələr üçün texniki cəhətdən əlçatandır. Müxtəlif istiqamətli xətlər. Yaranan qrafik təsviri təkrarlamaq bacarığı, qələm üzərində təzyiqi tənzimləmək imkanı.
Dekorativ rəsm həndəsi formaları aydınlaşdıra bilər. Həndəsi formalar cisimlərin formalarının assimilyasiyasına keçid kimi qəbul edilir.
Dekorativ rəsm məkan təsvirlərini dəqiqləşdirməyə və genişləndirməyə imkan verir. Rəng haqqında fikirləri aydınlaşdırın, onların rəsminin detallarının rəngini standartla əlaqələndirməyi öyrənin, elementlərin rənginin ritmini və simmetriyasını müşahidə edin.
Dekorativ rəsm hazır nümunələrə uyğun olaraq naxışların, bu elementlərdən tərtib edilməsi, verilmiş sxem üzrə naxışların tərtib edilməsi və müstəqil olaraq naxışların tərtib edilməsini əhatə edir.
Həyatdan dərs çıxarmaq.
Təbiətdən rəsm dərslərinin düzəldici və inkişaf etdirici əhəmiyyətini çox qiymətləndirmək çətindir. In
dərslərin vaxtı həyata keçirilir: qavrayış hərəkətlərinin formalaşması, yəni. cisimləri forma, rəng, ölçüdə araşdırmaq və onların kosmosdakı mövqeyini müəyyən etmək bacarığı; ətrafdakı reallığın cisim və hadisələrinin mənalı, fərqli qavrayışının tərbiyəsi; vizual təsvirlərin keyfiyyətcə təkmilləşdirilməsi; intellektual əməliyyatların inkişafı (analiz, sintez, müqayisə, planlaşdırma); məkan təsvirlərinin korreksiyası; fəaliyyətin tənzimləyicisi və ünsiyyət vasitəsi kimi nitqin inkişafı; estetik hisslərin və ətraf mühitə estetik münasibətin tərbiyəsi; müsbət şəxsiyyət xüsusiyyətlərinin formalaşması: müstəqillik, başlayan işi sona çatdırmaq, öz imkanlarını düzgün qiymətləndirmək bacarığı və s.
Təsvirin obyektini düzgün qavramaq mümkünsüzlüyü müxbir məktəbin şagirdlərinə təbiətə kifayət qədər bənzər bir rəsm çəkməyə imkan vermir. Bu baxımdan əsas prioritetlərdən biri də budur formaca ən sadə cisimlər, onların nisbətləri və ölçüləri haqqında onlarda aydın təsəvvürlər formalaşdırmaq. Başqa sözlə desək, onlara təbiət hissələrini ayırd etməyi, onların formasını, rəngini, həmçinin nisbi mövqeyini müəyyən etməyi öyrətmək lazımdır. Bu cür fəaliyyətin əvəzsiz şərti, aktiv təhlil edən qavrayış olmadan həyata keçirilə bilməyən vizual olaraq qavranılan obyektin qavranılmasıdır.
Rəsm dərslərində belə qavrayışı təşkil etmək üçün onu obyektin müəyyən xassələrinə yönəltmək lazımdır. Mövzunun nəzərdən keçirilməsinin təhlili bir neçə mərhələdən keçir. Onların hər birində tələbələr xassələrdən biri ilə tanış olurlar
təbiət. Mərhələlərin ardıcıllığı və konkret məqsədlər müəllim tərəfindən müəyyən edilir. Bu işin nəticəsidir Gestalt.
1 Mövzunun müşahidəsi, ətraflı öyrənilməsi və təhlili həmişə rəsm prosesindən əvvəl olmalıdır. Uşaqlarda “görmə” qabiliyyətini inkişaf etdirərək müəllim bir sıra suallar verir: “Obyektin adı nədir? Əşya nədən hazırlanır? Əşya harada istifadə olunur? Bir maddədə neçə hissə var? Cismin hissələri hansı formadadır? Hər hissə hansı rəngdədir? Obyektin hissələri necə yerləşir? Şagirdlər müəllimin suallarına cavab verir, mövzunun hissələrini adlandırır və göstərir, xassələrini sadalayır. Hər hansı bir forma anlayışını mənimsəmək və ya tanış formanın təsvirini birləşdirmək üçün müvafiq formanın müxtəlif nisbətlərdə və mövqelərdə təsvir olunduğu cədvəllərdən istifadə etmək tövsiyə olunur.
Məqsədli müşahidələr, analitik və sintetik fəaliyyətin inkişafı qrafik təsvirlərin dinamikasına güclü təsir göstərir. Təbiətdən rəsm çəkmə prosesində şagirdləri daha da fəallaşdırmaq, qavrayış passivliyini aradan qaldırmaq və zehni əməliyyatları təkmilləşdirmək üçün hissələrə bölünərək təhlil edilə bilən obyektlərin seçilməsi vacibdir. Uşaq tikinti dəsti bu baxımdan çox faydalı ola bilər.
Təbiətdə obyektin müşahidəsi və tədqiqi ilə yanaşı, bəzən eyni obyektin təsvirinin müayinəsini də təşkil etmək məsləhət görülür.
Müəllimin lövhədə çəkdiyi izahlı rəsm çox təsirli vasitəöyrənmək. Onun məqsədi həm işin texniki üsullarını, həm də konstruksiyanın çəkilmə ardıcıllığını nümayiş etdirməkdir. Təlimin ilkin dövründə belə bir nümunənin istifadəsi planlaşdırma vəzifəsini xeyli asanlaşdırır.
Şagirdlər rəsm çəkməyin hər mərhələsini başa düşməli və yadda saxlamalıdırlar. Bunun üçün hərəkətlərin ardıcıllığını təkrarlayırlar. Nitq onlara tapşırığın ardıcıllığını daha yaxşı başa düşməyə kömək edir. Yalnız bundan sonra uşaqlar birbaşa ona gedirlər
rəsm. İşin mərhələlərinin qaydasını təyin edərkən ümumidən xüsusiyə keçid prinsipinə riayət etmək lazımdır. Bu prinsip xüsusi əhəmiyyət kəsb edir, çünki xüsusi məktəbin şagirdləri obyektin ümumi formasını unudaraq təsvirə tez-tez detallarla başlayırlar.
Rəsm üzərində işləyərkən müəllim uşaqların diqqətini təsvirin obyektinə cəlb edir, onları təbiəti əlavə yoxlamağa sövq edir, nəzarət sualları verir: “Nə çəkmisən? İndi çəkmək üçün nə lazımdır? Bundan sonra nə çəkəcəyik? Rəsm bitdikdən sonra şagirdlər onun üzərində necə işlədikləri barədə danışırlar. Məktəblilərə şifahi hesabatda təkcə nə etdiklərini deyil, həm də vizual problemləri necə həll etdiklərini bildirmələrini öyrətmək vacibdir.
Uşaqlara işi necə planlaşdırmağı öyrətməkdə növbəti addım müəllimlə söhbət prosesində rəsm çəkmək üçün birgə plan hazırlamaqdır. Bu mərhələdə tələbələrə yardımın miqdarı fərqli ola bilər. Bu, şagirdlərin ümumi hazırlığından, sahənin qurulmasının mürəkkəblik dərəcəsindən, dərsin özünün məqsəd və vəzifələrindən asılıdır. Şagirdlərin öz fəaliyyətlərini planlaşdırma bacarıqlarının inkişafında əyani vəsaitlərə və ilk növbədə təsvirin qurulmasının əsas mərhələlərini göstərən sxematik rəsmlərə əhəmiyyətli rol aiddir. Onlardan istifadə edərək, uşaqlar müəllimin rəhbərliyi altında işin ardıcıllığını müəyyənləşdirir, bu barədə danışır və yadda saxlayırlar. Bundan sonra didaktik dərslik çıxarılır; əks halda şagirdlər diaqrama baxarkən rəsm çəkəcək və təbii obyekt diqqətdən kənarda qalacaq. Üstəlik, əqli qüsurlu uşaqların praktiki fəaliyyət zamanı hələ də köməyə ehtiyacı var. Lakin bu yardım tamam başqa xarakter daşıyır və onun payı xeyli azalıb.
Vizual fəaliyyət və onun növləri
Vizual fəaliyyət uşağın ilk məhsuldar fəaliyyətidir, bu müddət ərzində müxtəlif vizual vasitələrdən istifadə edərək ətrafdakı dünya haqqında təəssürat və biliklər ötürülür.
Uşaq bağçasında vizual fəaliyyətlərə rəsm, modelləşdirmə, aplikasiya və dizayn kimi fəaliyyətlər daxildir. Bu növlərin hər biri uşağın ətrafdakı dünya haqqında təəssüratlarını nümayiş etdirmək üçün öz imkanlarına malikdir. Buna görə də vizual fəaliyyətin qarşısında duran ümumi vəzifələr hər bir növün xüsusiyyətlərindən, materialın orijinallığından və onunla işləmə üsullarından asılı olaraq konkretləşdirilir.
Rəsmlərin mövzusu müxtəlif ola bilər. Uşaqlar onları maraqlandıran hər şeyi çəkirlər: fərdi əşyalar və ətraf həyatdan səhnələr, ədəbi personajlar və dekorativ naxışlar və s.. Rəsmin ifadəli vasitələrindən istifadə edə bilirlər. Deməli, rəng real obyektlə oxşarlığı çatdırmaq, rəssamın təsvir obyektinə münasibətini və dekorativ şəkildə ifadə etmək üçün istifadə olunur. Kompozisiya texnikasına yiyələnən uşaqlar öz fikirlərini süjet əsərlərində daha dolğun və zəngin göstərməyə başlayırlar.
Bununla belə, rəsm texnikasının məlumatlılığı və texniki mənimsənilməsi kiçik bir uşaq üçün kifayət qədər çətindir, ona görə də müəllim iş mövzusuna böyük diqqətlə yanaşmalıdır.
Uşaq bağçasında əsasən müxtəlif vizual imkanlara malik rəngli karandaşlar, akvarellər və quaş boyalarından istifadə olunur.
Qələm xətti bir forma yaradır. Eyni zamanda bir-birinin ardınca tədricən hissələr meydana çıxır, müxtəlif detallar əlavə olunur. Sonra xətt şəkli rənglənir. Rəsmin yaradılmasının belə ardıcıllığı uşağın təfəkkürünün analitik fəaliyyətini asanlaşdırır. Bir hissəni çəkdikdən sonra o, xatırlayır və ya təbiətdə daha sonra hansı hissənin üzərində işləməli olduğunu görür. Bundan əlavə, xətti konturlar hissələrin sərhədlərini aydın şəkildə göstərərək rəsmin rənglənməsinə kömək edir.
Boyalarla (quache və akvarel) rəsmdə formanın yaradılması rəngli ləkədən gəlir. Bu baxımdan rəng və forma duyğusunun inkişafı üçün boyalar böyük əhəmiyyət kəsb edir. Ətrafdakı həyatın rəng zənginliyini boyalarla çatdırmaq asandır: aydın səma, qürub və günəşin doğuşu, mavi dəniz və s. Bu mövzular karandaşlarla ifa olunduqda zəhmət tələb edir və yaxşı işlənmiş texniki bacarıq tələb edir.
Uşaq bağçası proqramı hər biri üçün qrafik materialların növlərini müəyyənləşdirir yaş qrupu. Böyüklər üçün və hazırlıq qruplarıəlavə olaraq kömür qələmi, rəngli karandaşlar, pastellər, sanguine istifadə etmək tövsiyə olunur. Bu materiallar uşaqların vizual imkanlarını genişləndirir. Kömür və sanguine ilə işləyərkən, şəkil bir rəngli olur, bu, bütün diqqətinizi obyektin formasına və toxumasına yönəltməyə imkan verir; rəngli karandaşlar böyük səthlərin və böyük formaların rənglənməsini asanlaşdırır; pastel müxtəlif rəng çalarlarını çatdırmağa imkan verir.
Vizual fəaliyyət növlərindən biri kimi modelləşdirmənin orijinallığı təsvirin üçölçülü metodundadır. Modelləşdirmə bir növ heykəltəraşlıqdır ki, bura təkcə yumşaq materialla deyil, həm də sərt materialla (mərmər, qranit və s.) işləməyi əhatə edir - Məktəbəqədər uşaqlar yalnız əllə asanlıqla təsirlənən yumşaq plastik materiallarla işləmə üsullarını mənimsəyə bilərlər - gil və plastilin.
Uşaqlar insanları, heyvanları, qabları, nəqliyyatı, tərəvəzləri, meyvələri, oyuncaqları heykəlləndirirlər. Mövzuların müxtəlifliyi, modelləşdirmənin, digər vizual fəaliyyət növləri kimi, ilk növbədə, uşağın idrak və yaradıcı ehtiyaclarını təmin edən təhsil vəzifələrini yerinə yetirməsi ilə əlaqədardır.
Materialın plastikliyi və təsvir olunan formanın həcmi məktəbəqədər uşağın rəsmdən daha çox modelləşdirmədə bəzi üsulları mənimsəməsinə imkan verir. Məsələn, rəsmdə hərəkətin ötürülməsi uzun bir öyrənmə əyrisi tələb edən mürəkkəb bir işdir. Modelləşdirmədə bu problemin həlli asanlaşdırılır. Uşaq əvvəlcə obyekti statik vəziyyətdə heykəlləndirir, sonra plana uyğun olaraq hissələrini əyir.
Modelləşdirmədə obyektlərin məkan əlaqələrinin ötürülməsi də sadələşdirilmişdir - obyektlər, olduğu kimi həqiqi həyat, bir-birinin ardınca, kompozisiyanın mərkəzindən daha yaxın və uzaqda düzülür. Modelləşdirmədə perspektiv sualları sadəcə olaraq aradan qaldırılır.
Modelləşdirmədə təsvirin yaradılmasında əsas vasitə üçölçülü formanın ötürülməsidir. Rəng məhduddur. Adətən o əsərlər rənglənir ki, sonradan uşaq oyunlarında istifadə olunacaq.
Gil ən plastik material kimi modelləşdirmə dərslərində əsas yeri tutur. Yaxşı bişirilmiş, hətta 2-3 yaşlı uşağın əlini idarə etmək asandır. Qurudulmuş gil işləri uzun müddət saxlanıla bilər. Plastilin daha az plastik imkanlarına malikdir. Əvvəlcədən istiləşməni tələb edir, çox isti vəziyyətdə isə plastikliyini itirir, əllərə yapışır, xoşagəlməz dəri hisslərinə səbəb olur. Məktəbəqədər uşaqlar əsasən qrup fəaliyyətlərindən kənarda plastilinlə işləyirlər.
Aplikasiya prosesində uşaqlar kəsib yapışdırdıqları müxtəlif əşyaların sadə və mürəkkəb formaları, hissələri və siluetləri ilə tanış olurlar. Siluet şəkillərinin yaradılması çox fikir və təxəyyül tələb edir, çünki siluetdə bəzən mövzunun əsas xüsusiyyətləri olan detallar yoxdur.
Tətbiq dərsləri inkişafa töhfə verir riyazi təsvirlər. Məktəbəqədər uşaqlar ən sadə həndəsi fiqurların adları və xüsusiyyətləri ilə tanış olurlar, cisimlərin və onların hissələrinin məkan mövqeyi (solda, sağda, küncdə, mərkəzdə və s.) və ölçüləri (daha çox, daha az) haqqında təsəvvür əldə edirlər. Bu mürəkkəb anlayışlar uşaqlar tərəfindən dekorativ naxış yaratma prosesində və ya obyekti hissə-hissə təsvir edərkən asanlıqla mənimsənilir.
Dərs prosesində məktəbəqədər uşaqlarda rəng, ritm, simmetriya hissi inkişaf edir və bunun əsasında bədii zövq formalaşır. Onlar öz rənglərini yaratmalı və ya formaları doldurmalı deyillər. Uşaqları müxtəlif rəngli və çalarlı kağızlarla təmin edərək, gözəl birləşmələri seçmək bacarığı tərbiyə olunur.
Uşaqlar artıq ritm və simmetriya anlayışları ilə tanış olurlar daha gənc yaş dekorativ naxış elementlərini paylayarkən. Aplikasiya dərsləri uşaqlara işin təşkilini planlaşdırmağı öyrədir ki, bu da burada xüsusilə vacibdir, çünki bu sənət növündə hissələrin birləşdirilməsi ardıcıllığı kompozisiya yaratmaq üçün böyük əhəmiyyət kəsb edir (əvvəl böyük formalar yapışdırılır, sonra detallar; süjet işlərində əvvəlcə fon, sonra başqaları tərəfindən gizlədilmiş fon obyektləri və sonuncu, lakin ən azı birinci planın obyektləri).
Tətbiqi təsvirlərin icrası əlin əzələlərinin inkişafına, hərəkətlərin koordinasiyasına kömək edir. Uşaq qayçıdan istifadə etməyi, kağız vərəqini çevirərək formaları düzgün kəsməyi, bir vərəqdə formaları bir-birindən bərabər məsafədə düzməyi öyrənir.
Müxtəlif materiallardan tikinti oyunla əlaqəli digər vizual fəaliyyət növlərindən daha çoxdur. Oyun tez-tez tikinti prosesini müşayiət edir və uşaqlar tərəfindən hazırlanmış sənətkarlıq oyunlarda ümumiyyətlə istifadə olunur.
Uşaq bağçasında aşağıdakı tikinti növləri istifadə olunur: tikinti materialından, dizaynerlər dəstindən, kağızdan, təbii və digər materiallardan.
Dizayn prosesində məktəbəqədər uşaqlar xüsusi bilik, bacarıq və bacarıqlar əldə edirlər. Tikinti materialından dizayn edərək həndəsi həcmli formalarla tanış olur, simmetriya, tarazlıq, nisbətlərin mənası haqqında fikirlər əldə edirlər. Kağızdan qurarkən uşaqların həndəsi müstəvi fiqurlar, tərəf, künc, mərkəz anlayışları haqqında bilikləri aydınlaşdırılır. Uşaqlar kağızın əyilməsi, qatlanması, kəsilməsi, yapışdırılması yolu ilə yastı formaların dəyişdirilməsi üsulları ilə tanış olurlar, bunun nəticəsində yeni üçölçülü forma meydana çıxır.
Təbii və digər materiallarla işləmək uşaqlara yaradıcılıq qabiliyyətlərini göstərməyə, yeni vizual bacarıqlar əldə etməyə imkan verir.
Konstruktiv iş üçün, bir qayda olaraq, uşaqların istədikləri görüntünü əldə etdiklərini birləşdirən hazır formalar istifadə olunur. Bütün tikinti növləri uşaqların konstruktiv təfəkkürünün və yaradıcılıq qabiliyyətlərinin inkişafına kömək edir. Uşaq əvvəlcədən yaradılan obyekti (zehni və ya mövcud nümunə əsasında), onun hissələrinin formasını təsəvvür etməli, malik olduğu hazır formaları zehni olaraq sınamalı, onların uyğunluğunu müəyyən etməli və sonra istifadə etməlidir (ayrı-ayrı hissələri birləşdirin. , təfərrüatları əlavə edin, lazım olduqda - rəngləmə tətbiq edin). Konstruktiv təfəkkürün formalaşdırılmasının mürəkkəb prosesi pedaqoqdan diqqətli və aydın rəhbərlik tələb edir. Baxılan bütün vizual fəaliyyət növləri bir-biri ilə sıx bağlıdır. Bu əlaqə ilk növbədə əsərlərin məzmunu vasitəsilə həyata keçirilir. Bəzi mövzular bütün növlər üçün ümumidir - evlərin, nəqliyyatın, heyvanların və s. hissələrin nisbəti onlar xüsusi təlim olmadan süjet rəsmində istifadə edilə bilər. Eyni zamanda, məktəbəqədər uşaqların bu iş üçün zəruri olan vizual və texniki bacarıqlara sahib olub-olmadığını - yuvarlaq formalar çəkmək, vərəqdə əşyaları tənzimləmək bacarığını nəzərə almaq vacibdir.
Vizual fəaliyyətin müxtəlif növləri arasında əlaqə, işləyərkən formalaşdırma hərəkətlərinin ardıcıl mənimsənilməsi ilə həyata keçirilir müxtəlif materiallar. Beləliklə, həcmdə verildiyi modelləşdirmə ilə yuvarlaq bir forma ilə tanışlığa başlamaq daha yaxşıdır. Tətbiqdə uşaq dairənin planar forması ilə tanış olur. Rəsmdə xətti yol yaradılır. Beləliklə, işi planlaşdırarkən pedaqoq uşaqlara təsvir bacarıqlarını tez və asanlıqla mənimsəməyə imkan verən hansı materialdan istifadə edəcəyini diqqətlə düşünməlidir. Bir növ vizual fəaliyyətlə sinifdə məktəbəqədər uşaqların əldə etdikləri biliklər sinifdə digər iş növləri ilə və digər materiallarla uğurla istifadə edilə bilər.
Vizual fəaliyyət reallıq haqqında spesifik obrazlı bilikdir. Hər hansı bir obyekti çəkmək, heykəltəraşlıq etmək üçün ilk növbədə onu yaxşı tanımaq, onun formasını, ölçüsünü, dizaynını, rəngini, hissələrin düzülməsini xatırlamaq lazımdır.
L.S. Vygotsky mədəni-tarixi psixologiya ideyalarını inkişaf etdirərək, uşaq rəsmlərini bir tərəfdən işarə jesti ilə şifahi nitq, digər tərəfdən isə yazılı nitq arasında aralıq mövqe tutan qrafik nitq hesab edirdi. Uşaq rəsmləri, L.S.
Vygotsky, sosial işarənin bir formasıdır və rəsm sənəti mədəni inkişafın vasitələrindən biri hesab edilə bilər. [Vygotsky L.S., 1982]
Rəsmin inkişafında dövriləşdirmələrin təhlili iki əsas mərhələni ayırmağa imkan verir: ilkin obrazlı və şəkilli. Pre-obraziv mərhələnin görünüşü uşağın ümumi istiqamətləndirici-kəşfiyyat fəaliyyətinin təzahürüdür (E.A. Ekzhanova; V.S. Muxina), motor fəaliyyətinin ifadəsi (R. Zazzo, İ. Luka), fəaliyyətin təqlididir. böyüklər (K. Buhler; E.I. Ignatiev), beyin gestaltlarının ötürülməsi.
Bu mərhələdə uşaq hələ də fəaliyyətin nəticəsi ilə maraqlanmır, prosesin özü ilə maraqlanır. O, subyekt obrazlarına malik deyildir, lakin o, obyektlər arasında şərti əvəzetmə münasibətləri qurmaq bacarığını mənimsəməklə işarə funksiyasını mənimsəməyə başlayır.
Vizual fəaliyyətdə əvəzetmənin inkişafı uşağın inkişafının bütün mərhələlərindən keçir. Erkən uşaqlıq dövründə uşaq subyektiv-praktiki, manipulyasiya fəaliyyətində obyektlərin fərdi xüsusiyyətlərini mənimsəyir. Məktəbəqədər yaşda oyun fəaliyyəti uşaq əvəzedici obyektlərdən istifadə etməyə başlayır. Tədricən uşaq əşya-vasitələri oyuncaqla əvəz etməkdən onu sözlə əvəz etməyə keçir.
Bir mərhələdən digərinə keçid fəaliyyətin nəticəsinə marağın formalaşması və ideyanın (çəkiliş planı, niyyət) yaranması ilə bağlıdır.
İdeya ilə onun təcəssümü arasındakı əlaqənin dəyişməsi rəsm başlamazdan əvvəl təsvirdən sonra addan ada keçid yolunu izləyir [Buhler K., 1930]. Burada inkişafın planlaşdırılması ilə namizədlik arasında əlaqəni görə bilərik. Digər tərəfdən, ideya ilə onun həyata keçirilməsi arasındakı əlaqə getdikcə daha böyük realizm yolu ilə inkişaf edir, yəni. təsvirin təsvir olunan obyektə yaxınlaşması. Vizual fəaliyyət motor sferasının mənimsənilməsi və təkmilləşdirilməsi üçün zəruri olan ritm duyğusunun inkişafına kömək edir. [Mednikova L.S., 2004]
Məkan və məkan təsvirlərinin qavranılmasının inkişafında rəsmin rolu vurğulanmalıdır. Uşaqlarda qavrayışın, ideyaların və digər psixi proseslərin inkişafı təfəkkürün fəal iştirakı olmadan mümkün deyil. Vizual fəaliyyət zamanı uşaq bir sıra intellektual əməliyyatları yerinə yetirməyə məcbur olur: vizual olaraq qəbul edilən bir obyektin strukturunu dərk etmək, rəsm ardıcıllığını göstərmək, rəsmləri obyektlə müqayisə etmək, rəsm hissələrini bir-biri ilə müqayisə etmək; və s. Təhlil, sintez, müqayisə, planlaşdırma və bəzi başqa zehni hərəkətlər tapşırığın düzgün yerinə yetirilməsini təmin edir.
Uşaqlıq fizioloji və zehni funksiyaların intensiv inkişafı dövrüdür. ???m-də rəsm bədən və psixikanın təkmilləşdirilməsi proqramının həyata keçirilməsi mexanizmlərindən biri rolunu oynayır.
Uşağın həyatının ilk illərində görmə və motor bacarıqlarının inkişafı, həmçinin sensorimotor koordinasiya xüsusilə vacibdir. Kosmosun xaotik qavrayışından uşaq şaquli və üfüqi kimi anlayışların dərk edilməsinə keçir. Və bu zaman ortaya çıxan ilk uşaq rəsmləri, əlbəttə ki, xəttidir. Rəsm vizual təsvirlərin formalaşmasında iştirak edir, formaları mənimsəməyə, qavrayış və motor hərəkətləri əlaqələndirməyə kömək edir.
Uşaq rəsmlərinin xarakterik xüsusiyyətlərinə gəlincə, onlar rəsm prosesində uşağın arxalandığı vizual-məkan-hərəkət təcrübəsinin inkişaf mərhələlərini aydın şəkildə əks etdirir. Belə ki, təxminən 6 yaşa qədər uşaqlar məkan təsvirini tanımır, yalnız ön və ya yuxarı görünüş çəkirlər. ???m-də təhsil son dərəcə səmərəsizdir: hətta dairələrdə çəkməyi öyrənərkən belə, qeyri-rəsmi şəraitdə uşaqlar öz inkişaf səviyyələrinə uyğun gələn və yeri gəlmişkən, özləri daha düzgün hesab etdikləri şəkilləri çəkməyə üstünlük verirlər.
Vizual fəaliyyət bir çox zehni funksiyaların əlaqələndirilmiş iştirakını tələb edir. Bir sıra mütəxəssislərin fikrincə, uşaq rəsmləri də interhemisferik qarşılıqlı əlaqənin ardıcıllığına kömək edir. Rəsm prosesində konkret-məcazi təfəkkür əlaqələndirilir ki, bu da əsasən beynin sağ yarımkürəsinin işi ilə, eləcə də mücərrəd-məntiqi təfəkkürlə əlaqələndirilir ki, bunun üçün sürü sol yarımkürəyə cavabdehdir.
Qeyd etmək lazımdır ki, ətraf mühitin şüuru uşaqda söz və assosiasiyaların yığılmasından daha tez baş verir və rəsm ona bildiklərini və yaşadıqlarını söz çatışmazlığına baxmayaraq, obrazlı şəkildə ən asan ifadə etmək imkanı verir. Bilmək vacibdir ki, əksər ekspertlər uşaq rəsmlərinin ??? analitik-sintetik təfəkkür növlərindən biridir. Rəsm, uşaq, sanki, bir obyekt və ya düşüncəni yenidən formalaşdırır, rəsm köməyi ilə bilikləri formalaşdırır, obyektiv və sosial dünyaya aid nümunələri öyrənir. Uşaqlar, bir qayda olaraq, bir obyekt çəkmirlər, ancaq onun haqqında ümumiləşdirilmiş biliklər, yalnız simvolik əlamətlərlə fərdi xüsusiyyətləri ifadə edirlər.
Beləliklə, rəsm nitqin obrazlı analoqu kimi çıxış edir.
Ən vacib zehni funksiyalarla birbaşa əlaqəli olmaq - vizual qavrayış, motor koordinasiyası, nitq və təfəkkür, rəsm təkcə bu funksiyaların hər birinin inkişafına kömək etmir, həm də onları bir-birinə bağlayır, uşağa sürətlə mənimsənilən bilikləri düzəltməyə, dünya haqqında getdikcə daha mürəkkəb bir fikir modelini formalaşdırmağa və düzəltməyə kömək edir. .
Kimə yeniyetməlik rəsm, görünür, əsasən tükənir ??? və bioloji funksiyaları, onun adaptiv rolu azalır. Uşaq daha yüksək abstraksiya səviyyəsinə keçir, söz ilk mövqelərə qoyulur, bu da hadisələrin və münasibətlərin mürəkkəbliyini rəsmdən daha asan şəkildə çatdırmağa imkan verir.
Vizual fəaliyyətin formalaşmasının xarakteri onun prosesinin normal inkişaf səviyyəsində və əqli gerilik ilə müqayisəsində aydın görünür. ???m ilə əqli inkişaf səviyyəsinin göstəricisi kimi qrafik məhsulların diaqnostik dəyəri aydın görünür.
Kütləvi uşaq bağçasında rəsm, modelləşdirmə, aplikasiya dərsləri "Gözəl fəaliyyət" və ya məhsuldar fəaliyyət adı altında birləşdirilir, çünki onların nəticəsi uşaq tərəfindən müəyyən bir məhsulun yaradılmasıdır: rəsm, aplikasiya, modelləşdirmə. Dizartriyası olan bir məktəbəqədər uşağın hərtərəfli inkişafı və təhsili üçün vizual fəaliyyətin dəyəri böyük və çoxşaxəlidir. Gerçəkliyin idrakının konkret obrazlı vasitəsi kimi çıxış edərək, uşağın zehni tərbiyəsi üçün böyük əhəmiyyət kəsb edir ki, bu da öz növbəsində nitqin inkişafı ilə sıx bağlıdır. [Filippova S.O., 1999]
Kağız, qayçı, plastilin, boyalar və karandaşlarla edilən fəaliyyətlər uşaqların ətrafdakı əşyalar haqqında təsəvvürlərini zənginləşdirir, zehni və nitq fəaliyyətinin təzahürünə kömək edir. Vizual fəaliyyətdən istifadə edərək müəllim uşaqların intellektual və emosional inkişaf səviyyəsini müəyyən edə bilər.
Vizual fəaliyyətin bir hissəsi olaraq uşaqlara rəsm, modelləşdirmə və aplikasiya öyrədilir. Vizual fəaliyyət yalnız uşaqların üstünlük verdiyi məktəbəqədər fəaliyyət növlərindən biri kimi deyil, həm də düzəliş və inkişaf vasitəsi kimi qəbul edilə bilər.
Vizual fəaliyyət nitq pozğunluğu olan məktəbəqədər uşaqlara vizual sənətin nəyi əks etdirdiyini başa düşməyə gətirir. dünya xətlər, rənglər, rənglər, formalar vasitəsilə. Həmçinin uşağın vizual fəaliyyəti də öz növbəsində bizi onun daxili dünyası, qorxu və sevincləri ilə tanış edir. Bu dövrdə uşaqlar təsviri sənətin müxtəlif növ və janrları ilə tanış olurlar, təsviri fəaliyyət prosesində onlar haqqında dərinləşdirdikləri fikirlərlə tanış olurlar.
Bu sənət növünün tədrisində vəzifələr:
- 1. emosional və estetik hissləri, sənət əsərlərini qavrayarkən emosional həssaslıq problemləri olan uşaqlarda tərbiyə;
- 2. təsviri sənətin müxtəlif növlərində onların məzmununu, onun ifadə vasitələri ilə vəhdətini dərk etmək bacarığının inkişafı;
- 3. təsviri sənətin nəticələrinə, özünün və həmyaşıdlarına, gözəl dekorativ, konstruktiv fəaliyyətdə bacarıq və bacarıqlara qiymətləndirici münasibətin formalaşdırılması;
- 4. uşaqlarda vizual hərəkətlərin motor "əlifbasının" inkişafı, məkan oriyentasiyalarının təsviri texnikası, "qrafik dilin" əsas vasitələri haqqında təsəvvürlər;
- 5. təsviri sənətin müxtəlif növlərində uşağın yaradıcı təzahürlərinin formalaşması;
- 6. uşağa incəsənətin hər yeri (evdə, uşaq bağçasında, küçədə) əhatə etdiyini başa düşmək; insanlara həzz verdiyini, həyatı bəzədiyini və ona qayğı ilə yanaşmaq lazım olduğunu. [Qroşenkov I.A., 2001]
Vizual fəaliyyət müqayisə, ümumiləşdirmə, təhlil, sintez, abstraksiya, konkretləşdirmə, təsnifat kimi fərdi zehni əməliyyatları inkişaf etdirir. Düşüncə təfəkkür vasitəsi, məlumat ötürmə üsulu, insan ünsiyyətinin və öz davranışının tənzimləyicisi olan nitqlə üzvi şəkildə bağlıdır. [Vygotsky L.S., 1996]
Uşağın inkişafında söz təsvirdən əvvəldir və 2-3 yaşında uşaq artıq nitq vasitəsilə başqa insanlarla ünsiyyət qura bilir və bu zaman rəsm hələ dinamik qrafik məşqlərin şəkilqabağı doodle mərhələsindədir və heç bir açıq-aydın yoxdur. semantik məna. Ancaq rəsm "oxşar" və tanınan olduqda, uşaq onu adlandırmağa çalışır, şəkil bir ad alır. O, şəklin əvəzedici, simvolik mənasına çevrilir ki, bu da onun təfəkküründə irəliyə doğru mühüm addımı qeyd edir. O, yeni ünsiyyət dilini kəşf edir və mənimsəməyə başlayır - başqaları tərəfindən qavranılan və uyğunlaşdırıla bilən obraz vasitəsilə.
Uzun müddət rəsm çəkmək uşaqların inkişafına çoxtərəfli təsir göstərən aparıcı fəaliyyətə çevrilir. Onun təsiri ilə onların nominativ nitqi obrazlı və rəngarəng xüsusiyyətlərə malik zəngin təriflərə çevrilir. [Vygotsky L.S., 1991]
Uşaq üçün rəsm həm də xüsusi nitq forması və onun daxili hisslərini və düşüncələrini qeyd etməyə və ötürməyə xidmət edə bilən asanlıqla həzm olunan və istifadəsi asan qrafik işarələr sistemi kimi çıxış edir. Uşaq yaradıcılığının tərifi E. A. Flerina tərəfindən verilən ilk təriflərdən biri idi: “Uşaq təsviri sənətini uşağın ətrafdakı reallığın rəsmdə, modelləşdirmədə, dizaynda şüurlu şəkildə əks etdirməsi, təxəyyül əsəri üzərində qurulan əksi kimi başa düşürük. , müşahidələrini, eləcə də söz, şəkil və digər sənət növləri vasitəsilə əldə etdikləri təəssüratları nümayiş etdirmək. Uşaq ətraf mühiti passiv surətdə kopyalamır, onu toplanmış təcrübə və təsvir edilənə münasibətlə əlaqədar emal edir. O, təsvir edə bilmədiyi sözlərlə “bitirir”. Uşaq yaradıcılığının sonrakı tədqiqatları bu tərifi daha da təkmilləşdirdi. N. P. Sakulina uşağın təsvir fəaliyyətini təsvir etmək bacarığı, obyekti düzgün çəkmək bacarığı və rəssamın ona münasibətini göstərən obraz yaratmaq bacarığı hesab edir. Bu ifadə qabiliyyəti uşaqların yaradıcılığının göstəricisidir. [Sakulina N.P., 1959]
Bu sahələrin uşaqların praktiki tərbiyəsində həyata keçirilməsi rəsm, modelləşdirmə, aplikasiya dərslərində, eləcə də uşaq bağçasında uşaq işlərinin vernisajlarının təşkili, kitab illüstrasiyaları ilə tanışlıq, rəsm əsərlərinin reproduksiyası, onlarla tanışlıq zamanı həyata keçirilir. sənət və sənətkarlıq obyektləri, incəsənət haqqında söhbətlər aparmaq və sərgilərə baş çəkmək.
Beləliklə, vizual fəaliyyətdən istifadə məktəbəqədər uşağı hərtərəfli inkişaf etdirir, əsas əxlaqi kateqoriyaları, bədii zövqü formalaşdırır, həmçinin fərdi zehni əməliyyatların formalaşmasına təsir göstərir. Tədrisdə vizual fəaliyyətin müxtəlif forma və üsullarını tətbiq etməklə müəllim uşaqların ətraf mühit haqqında təsəvvür dairəsini genişləndirə bilər. Öz növbəsində, uşaqların işini təhlil edərək, uşağın hissləri və təcrübələri, onun daxili dünyası haqqında məlumat əldə edə bilərsiniz. Vizual fəaliyyətdən korreksiya məqsədilə istifadənin aktuallığı onun bu yaş qrupunda əsas fəaliyyət növlərindən biri olması ilə bağlıdır.
Hər hansı bir təzahürdə yaradıcılıq uşağın inkişafı üçün lazımdır. Bu məsələdə vizual fəaliyyət çoxşaxəlidir. Onun köməyi ilə yaradıcılıq qabiliyyətləri formalaşır, əxlaq tərbiyə olunur, əmək vərdişi aşılanır, əqli funksiyaların işi yaxşılaşır.
Məktəbəqədər yaşda vizual fəaliyyət necə inkişaf edir
Uşaq rəsmdə yaradıcı şəkillərdə ilk cəhdləri edir. Koqnitiv maraq körpəni qələm və ya flomaster götürməyə və bir vərəq üzərində hərəkət etdirməyə təşviq edir. İlk doodlelardan məktəbəqədər yaşda vizual fəaliyyətin inkişafı başlayır və sonra bir neçə mərhələdən və ya mərhələdən keçir.
Üç yaşlı uşaqlar yalnız xaotik nümunələrə qadirdirlər. Kimsə sadəcə bir-birinə qarışmış dairələr və fırlanmalar çəkir. Digərləri böyüklərə təsviri sənətin əsaslarını göstərsələr, onları təqlid etməyə meyllidirlər. Düz xətlər və ya hətta sadə fiqurların oxşarlığı çəkmək cəhdləri ola bilər.
"Yazmaq" başa çatdıqdan sonra uşaq nəticəni öyrənir və hərəkətlərinin nəticəyə - müəyyən bir görüntüyə səbəb olduğunu başa düşür. Psixoloqlar inkişafın bu mərhələsini prefigurativ adlandırırlar.
4 yaşına qədər uşaq cizgilərin təsvirində daha böyük dəqiqlik əldə edir, həmçinin rəsmdə müəyyən bir süjet və ya ideyanı göstərə biləcəyini başa düşür. Xətlərin bir-birinə qarışmasına baxaraq, onları necə "qatlamağı" anlamağa başlayır ki, o, abstraksiya deyil, ev, ana, günəş olsun. Uşaq müşahidəni əlaqələndirir, təsvir edilə bilən obyektlərin xarakterik xüsusiyyətlərini qeyd edir.
Əvvəlcə təsvir qrafikdən daha emosionaldır, subyektivliyi ilə seçilir. Böyüklər üçün bu fikri tanımaq olduqca çətindir və körpə müxtəlif vaxtlarda rəsminin adını dəyişə bilər. Günəş narıncıya çevrilir, sadə ziqzaqlar hasara çevrilir.
Yaşlı məktəbəqədər uşaqların rəsmlərində fikir olduqca tanınır. Üstəlik, bu yaşda uşaqlar təsvir olunan obyektin həqiqi obyekt kimi görünməsi üçün xüsusi səy göstərirlər. Əhəmiyyətli bir məqam - 6-7 yaşlarında məktəbəqədər uşaq hələ təbiətdən çəkməyə hazır deyil. Bütün şəkillər orijinaldır, uşaqların öz fikirləri əsasında yaddaşdan hazırlanmışdır. Təcrübəsinin aktuallaşdırılması uşağa planlaşdırılanı necə təsvir etmək barədə fikir tapmağa kömək edir.
Məktəbəqədər uşağın vizual fəaliyyəti aşağıdakı xüsusiyyətlərlə xarakterizə olunur:
- Daha kiçik yaşda uşaq əvvəlcə bir fiqur çəkir və ya heykəl qoyur, sonra nəticəni öyrənir və işinə ad verir. Uşaqlar hələ orijinal ideyaya uyğun işləməyə hazır deyillər.
- Yaşlı uşaqlar konkret bir şey yaratmaq niyyəti ilə plastilin və ya qələm götürürlər. Nəzərə alsaq ki, bacarıq hələ inkişaf mərhələsindədir, nəticədə ortaya çıxan mənzərə ideyadan çox uzaq ola bilər.
- İş prosesində obraz üçün fikirlər dəyişə bilər. Onsuz da nişanlı olan körpə başa düşə bilər ki, ana yerinə ağac, pişik yerinə isə dovşan alınır. Sonra orijinal fikri asanlıqla dəyişdirir.
- Hazır iş, kifayət qədər işlənmədiyi üçün, tez-tez şərhlərin əlavə edilməsini tələb edir. Uşaq mütləq bir rəsm və ya qəliblənmiş bir rəqəm haqqında danışır, fərdi elementlərin məqsədini izah edir.
- Texniki rəsm bacarıqları inkişaf edir - qələm, karandaş, müvafiq təzyiq və s.
Təsviri sənət məktəbəqədər uşaqlar üçündür, buna görə də onların inkişafı üçün xüsusilə vacibdir. Uşaq fəaliyyətdən cansıxıcı olduqda adi oyun başa çatır. Təsviri sənətin istənilən növü ilə məşğul olarkən öz hərəkətlərinin nəticəsini görür və bu, onu məşqləri davam etdirməyə sövq edir.
Vizual fəaliyyət növləri
Uşaq psixoloqları məktəbəqədər uşaqlarda yaradıcılığın inkişafına ən təsirli şəkildə kömək edən üç vizual fəaliyyət növünü ayırırlar: rəsm, tətbiq, modelləşdirmə. Bir çeşidə diqqət yetirmək deyil, hər üç sahədə məktəbəqədər uşaqla məşğul olmaq vacibdir.
Rəsm
Məktəbəqədər yaşda rəsm çəkmək fürsətindən məmnun olmayan bir uşaqla tanış olmaq çətindir, buna görə də təsviri sənətin bir növü kimi rəsm bədii bacarıqların inkişafı üçün əsasdır. Bütün mümkün vasitələrdən istifadə etmək faydalıdır: karandaşlar, karandaşlar, fərqli növlər rənglər.
3 ildən 7 yaşa qədər olan müddətdə məktəbəqədər uşaq rəsm çəkməyi öyrənməyin bir neçə mərhələsindən keçir. Qələmlərlə başlamaq yaxşıdır. Uşağa əvvəlcə nəzərdə tutulan mövzunun konturlarını çəkməyi öyrətmək vacibdir.
Sadədən başlayaraq həndəsi fiqurlar, gələcəkdə daha mürəkkəb formaların qrafik qurulmasına keçə bilərsiniz. Onlar birləşdirilir, təfərrüatlar əlavə olunur, nəzərdə tutulan görüntü tədricən görünür. İkinci mərhələ rəngləmədir, hazır xətlər aydın sərhədlər qoyaraq işi asanlaşdırır.
Quaş və akvareldən istifadə edilən məşqlər uşağa rəsm çəkməyi fərqli şəkildə mənimsəməyə kömək edir. Əvvəlcə sadəcə rəngli ləkələr təsvir olunur, körpə öz əlləri ilə göyü, meşə yaşılını, dəniz mavisini təsvir edə biləcəyini başa düşür.
Boyaların istifadəsi texniki baxımdan daha çətindir, buna görə uşaqla ilk dərsləri çalarlara diqqət yetirərək müxtəlif rəngləri qarışdırmağa həsr etmək daha yaxşıdır. Yaradıcı qabiliyyətlərin daha da inkişafı üçün istədiyiniz rəngi əldə etmək üçün hansı xüsusiyyətlərin vurğulandığı vacibdir.
Yaşlı uşaqları öyrətmək üçün kömür, rəngli karandaşlardan istifadə edilməlidir məktəbəqədər yaş ilkin bacarıqlar mənimsənildikdə. Bu alətlərin istifadəsi uşağa obyektin formasını çatdırmaq bacarığını formalaşdırmağa və lyukların köməyi ilə obyektin hissələrinin qabarıq şəkildə necə təsvir edildiyini başa düşməyə kömək edir.
modelləşdirmə
Modelləşdirmə, ilk növbədə, məkan təfəkkürünün inkişafına kömək edən üçölçülü fiqurun yaradılmasıdır. Məktəbəqədər uşaqlar üçün əsas materiallar və avadanlıqlar plastilin, gil, yığınlardır.
Yaradıcılıq sadə fiqurlardan başlayır - bir topu yuvarlayın, bir bar və ya üçbucaq düzəldin. Heykəltəraşlıq rahatdır ki, hissələri birləşdirilə, formasını dəyişdirə və düzəldilməyənləri düzəldə bilərsiniz. Modelləşdirmə ilə məşğul olan uşaq həcm, nisbətlər, üçölçülü forma, obyektlərin quruluşu anlayışlarını öyrənir. Yaxşı inkişaf etmiş bir bacarıqla mürəkkəb obyektlər əldə edilir: oyuncaqlar, avtomobillər, heyvanlar.
Qeyd etmək lazımdır ki, plastilin çubuqlarının müxtəlifliyinə və rəngarəngliyinə baxmayaraq, gil ən ifadəli vasitədir. Bu plastikdir, bundan əlavə, qurudula bilər, məhsulu rəfə qoyun - körpə uzun müddət öz əməyinin nəticəsini görə biləcək.
Ərizə
Tətbiq, intensiv zehni əmək tələb edən bədii zövq və intellektual qabiliyyətləri inkişaf etdirən məktəbəqədər uşağın vizual fəaliyyətinin xüsusi bir növüdür. Hazır trafaretin olması son şəkli yaratmağı bir qədər asanlaşdırır, lakin kəsilməli olan formalar mürəkkəbdir. Tətbiq istənilən yeri tanımağa kömək edən hər zaman aydın xüsusiyyətlərə malik olmayan bir çox detalları ehtiva edir.
Məsələn, təlxək obrazını yaradan zaman onun kostyumunun bir çox detalları ola bilər ki, onlar ayrı-ayrılıqda sadəcə yarımdairələr, qeyri-bərabər formalı kvadratlar kimi görünürlər. Yapışqan üçün yer seçmək prosesində uşaq mərkəzə nisbətən elementlərin ölçüsünü və düzgün yerləşməsini başa düşməyi öyrənir.
Tətbiq dəstləri tez-tez bir çox kölgədən istifadə edir, xüsusən də yaşlı məktəbəqədər uşaqlar üçün nəzərdə tutulmuşdur. Rəngləri anlamaq və ayırd etmək bacarığı inkişaf edir.
Tətbiq hazır bir sxemdən istifadə etmədən həyata keçirilirsə, onda təxəyyül üçün böyük bir sahə var. Məktəbəqədər uşaq istifadə edir rəngli kağız və təbii materiallar, onları birləşdirməyi, ahəngdar və uyğun olmayan birləşmələri görməyi öyrənir. Bütün bunlar estetik mühakimələri və bədii zövqü formalaşdırır.
Tətbiqin əlavə bir bonusu formalaşmadır. Muncuqları bükməli, fiqurun xətləri boyunca ciddi şəkildə kəsməli, kiçik detalları diqqətlə yapışdırmalısınız.
Məktəbəqədər uşaqlarda təsviri sənətə marağın formalaşdırılması
Hər bir uşaq artıq fərdidir. Xarakterlər və üstünlüklər arasındakı fərq körpə üçün sevimli fəaliyyətlərin fərdi seçiminə səbəb olur.
Yaradıcılıq axtarışlarına marağın formalaşdırılması problemi ola bilər.
Vizual fəaliyyətə olan cazibə, xüsusən də uşaq uğursuz kimi görünsə, azala bilər.
Bununla belə, məktəbəqədər uşaqlara rəsm çəkməyi öyrətmək üçün əlavə üsullardan istifadə etməklə maraq canlandırıla bilər.
Oyun Texnikaları Yaradıcılığı Necə Təşviq Edir
Məktəbə girməzdən əvvəl oyun məktəbəqədər uşaqların öyrənməsinə kömək edir və uşağın əsas fəaliyyətidir. Buna görə də, körpəni maraqlandırmaq üçün ən yaxşı və ən sadə həll oyun zamanı çəkmək və ya heykəl qoymaqdır. Bunu etmək üçün sözdə oyun "problemi" yaradın:
- Oyuncaqlar acdır, onları qidalandırmaq lazımdır (meyvə və tərəvəzləri heykəlləndirmək);
- Çöldə güclü külək əsir, kuklaların evi yoxdur;
- Kukla gözəl yeni paltar istəyir, lakin dərzilər əvvəlcə eskizlər hazırlayırlar;
- Qeyri-bərabər döyüşdə superqəhrəman silahını sındırdı, ona kömək etmək vacibdir;
- Yadplanetlilərin hücumlarından sığınacaq bazası etmək lazımdır;
- Maşenka işlərlə o qədər məşğuldur ki, evdə otaqları bəzəməyə vaxtı yoxdur.
Bu cür oyun texnikaları rəsm və modelləşdirmənin cəlbediciliyinin canlanmasına və təsvirə olan marağın davamlı şəkildə konsolidasiyasına kömək edir, çünki uşağın bunu niyə etdiyinə dair motivlər var.
Qeyri-ənənəvi sənət üsullarından istifadə
müraciət etmək faydalıdır qeyri-ənənəvi texnikalar vizual fəaliyyət: yeni uşağa möcüzə kimi görünür. Qələmlər bir şam ilə əvəz edilə bilər - çox qeyri-adi bir vasitədir. Monotip demək olar ki, sehrlidir: vərəqin qatındakı kəpənəyin boyalı yarısı çap sayəsində birdən bir bütövə çevrilir.
Mürəkkəb ləkəsi və ağac budağından istifadə kol və ağac yaratmağa kömək edir. Yapışqan filmin istifadəsi və qabırğalı divar kağızlarından çapların yaradılması yeni təcrübələr əlavə edir. Sabunu su və boya ilə qarışdırmaqla obyektin fakturalı təsvirinin yaradılması da oxşar effekt verir.
Yaş kağıza akvarel tətbiq etsəniz, incə çalarlar əldə edə bilərsiniz və parça üzərində rəsm rəsm üçün yeni sərhədlər açır. Kiçik məktəbəqədər uşaqları dərsə cəlb etmək lazım olduqda barmaqlarınız və ya xurma ilə rəsm çəkmək əla motivasiyadır. Qeyri-ənənəvi texnika və imic metodlarından istifadə uşaq yaradıcılıq fəaliyyətindən yayındıqda belə maraq doğurur.
Vizual fəaliyyətin uşaqların inkişafına hərtərəfli təsiri
İstənilən vizual fəaliyyət məktəbəqədər uşağın qavrayışının, məkan təfəkkürünün, bədii zövqünün inkişafına müsbət təsir göstərir. Yuxarıda deyilənlər əsasında yaradıcılıq qabiliyyətləri formalaşır. Buna görə də, yaradıcılıq qabiliyyətlərini inkişaf etdirmək vasitəsi kimi vizual fəaliyyət ən təsirli hesab olunur.
Vizual sənət gözəli görməyi, müstəqil gözəl obyektlər yaratmaq bacarığını öyrənməklə yaradıcılığın inkişafına kömək edir. Estetik və vizual qavrayışı yaxşılaşdırır.
Rəsm, məkan təsvirlərinin və məktəbəqədər uşağın inkişafına kömək edən sintetik bir fəaliyyətdir. Uşaq real obyektlərin ölçülərini və formalarını əlaqələndirməyi və vərəqdə onların proyeksiyalarını yaratmağı öyrənir. Rəsm təkcə zehni əməliyyatlara deyil, həm də təsvirin modeli kimi xidmət edəcək obyektin xarakterik xüsusiyyətlərinin təhlilini və müəyyənləşdirilməsini tələb edən zehni əməliyyatlara əsaslanır.
Modelləşdirmə və tətbiq, artıq qeyd edildiyi kimi, inkişaf edir gözəl motor bacarıqları və əl bacarığı. Ən azı bir neçə addım düşünmədən yaradıcı məhsullar yaratmaq mümkün deyil, buna görə də uşaqlar planlaşdırma bacarıqlarını inkişaf etdirirlər.
Vizual fəaliyyət prosesində özünü idarə etmə bacarıqları qoyulur. Plastilindən bir model çəkən və ya hazırlayan bir məktəbəqədər uşaq daim öz nəticəsini təsviri necə təmsil etdiyi ilə müqayisə edir. Bu, şəxsiyyətin formalaşmasında mühüm nailiyyət və gələcəkdə müstəqil fəaliyyətin təşkilində əvəzsiz keyfiyyətdir.
