Moda stili rehberi. Mimari Stiller Rehberi

Resminizi parlak ve akılda kalıcı kılmak ister misiniz? O halde bu ipuçları tam size göre! Onları benimseyin ve her durumda harika görüneceksiniz.

Moda ve stil rehberimiz sayesinde kıyafetleri doğru şekilde nasıl kullanacağınızı, hangilerini seçeceğinizi ve belirli şeyleri nasıl doğru bir şekilde satın alacağınızı öğreneceksiniz. Bu ipuçlarıyla imajınızı değiştirecek, daha çekici ve ilginç olacaksınız.

  1. Eski olan her şeyi atın.
    Bununla başlamaya değer. Yeni bir şeye yer açmak için eskisinden kurtulmanız gerekir - bu kural yalnızca gardıropta değil, genel olarak yaşamla ilgili olarak da geçerlidir.
  2. için bir kıyafet almayı mı planlıyorsunuz? önemli olay? Konuya tüm ciddiyetle yaklaşın.
    Bir düğün veya parti için elbise alışverişinin olabildiğince sorunsuz geçmesini sağlamak için, mağazaya o gün giymeyi planladığınız ayakkabıları ve iç çamaşırlarını giyin, aynı makyajı ve saç stilini yapın. Bu şekilde her şeyin mükemmel göründüğünden emin olabilirsiniz.

  3. Kaşmirin ömrünü uzatın.
    Kaşmirin daha uzun süre dayanmasını sağlamak için bu malzemeden yapılmış daha kaliteli giysiler almaya çalışın. Ayrıca bu tür ürünlerin soğuk suda elde yıkanması gerekmektedir.

  4. Uzatmak yeni ayakkabılar acı olmadan.
    Aşındıran ayakkabıları esnetmek için dondurucu poşetlerini suyla doldurup ayakkabılarınızın içine doldurun. Daha sonra ayakkabıları gece boyunca dondurucuya koyun.

  5. Giyinmek için zamanınız yok mu? Papyon bağla!
    Çok etkileyici görünüyor ve her şeyden bir kelebek yapabilirsiniz. Bu, daha şık ve orijinal görünmenin hızlı ve kolay bir yoludur.

  6. Satın almak dış giyim akıllıca.
    Bir ceket, kaban ya da blazer satın alırken ürünün omuzlara tam oturması çok önemlidir. Sonuçta bu tarz kıyafetlerde düzeltilemeyecek tek şey bu.

  7. Vücudun açık alanlarının kuralı.
    Her seferinde vücudunuzun bir bölgesini açığa çıkarın. Bu bacaklar, sırt, kollar veya dekolte olabilir. Ama hepsi birden değil. Aksi takdirde kaba veya uygunsuz görünme riskiyle karşı karşıya kalırsınız.

  8. 8. Kendinize bir kraliçe gibi davranın.
    Kendinizi sevin ve sağlığınıza dikkat edin. Yeterince uyumanıza ve gerektiğinde dinlenmenize izin verin. Kendinize ne kadar iyi davranırsanız ve kendinize ne kadar iyi bakarsanız, o kadar güzel görüneceksiniz.

  9. Giysilerinizin işinize yaramasını sağlayın.
    Sizi mümkün olan en iyi ışıkta sunan kıyafetleri seçmeye çalışın. Şu veya bu tür figür için hangi stil ve renklerin uygun olduğuna dair birkaç temel kuralı bilmek ve bunları kendi avantajınıza kullanmak yeterlidir.

  10. Kot pantolonla ilgili sorun mu var?
    Bir kot pantolon olmadan hiçbir gardırop tamamlanmış sayılmaz. Satın alma sırasında hangi bedeni seçeceğiniz konusunda şüpheniz varsa, daha küçük olanı alın, çünkü birkaç yıkamadan sonra tüm kot pantolonlar gerilir.

  11. Makyaj ve deodorant lekelerine hayır deyin.
    Eğer kıyafetlerinizde böyle bir leke bulursanız, ılık su ile çıkarmaya çalışın. deterjan. Ayrıca bu tür birçok leke sıradan nemli mendillerle silinebilir.

  12. Aksesuarlarda cesur olun.
    Doğru aksesuarlar görünümünüze kişilik katacaktır. Eğer kıyafetleriniz sakin renklerde ise ona parlak bir aksesuar eklemeyi unutmayın. Kıyafetleri daha ilginç hale getirmenin bir başka kolay yolu da düğmeleri değiştirmektir.

  13. Eşarplar her zaman iyi bir fikirdir!
    Eşarp en önemli aksesuarlardan biridir. Pek çok renk, boyut ve malzeme var, bu yüzden kesinlikle beğendiğinizi seçebilirsiniz. Eşarp ile en basit kıyafet bile daha şık hale geliyor.

  14. Gece boyunca parti yapmak için rahatça giyinin.
    Eğlenmek istiyorsanız kıyafetlerinizin birkaç dakikada bir onları düşünmenizi gerektirmediğinden emin olun.

  15. Bütçeniz kısıtlıysa ne yapmalısınız?
    İhtiyacınız olan şeylerin bir listesini yapın. Bu ürünlerde indirimler ve harika fırsatlar arayın. Sadece indirimde oldukları için kıyafet satın almayın. Muhtemelen parayı çöpe atacaksınız. Ayrıca nicelikten ziyade kaliteyi seçmeye çalışın.

  16. Ürünü satın almadan önce eleştirel bir şekilde değerlendirin.
    Kıyafet satın alırken acele etmeyin ve onları her yönüyle dikkatlice düşünün. Duygularınızı dinleyin. Bu şeyde kendinizi en iyi şekilde hissediyorsanız, o zaman tam olarak böyle görüneceksiniz.

  17. Yeniliklere açık olun.
    Dolabınızda aynı kesim elbise, bluz ve kazaklar asılı mı? Yeni bir şeyler denemekten korkmamalısınız. Bu elbisenin sana yakışacağından şüphen mi var? Mutlaka deneyin.

  18. Kemerlerle arkadaş olun.
    Doğru seçilmiş bir kemer belinizin daha ince görünmesine yardımcı olacağı gibi aynı zamanda çarpıcı bir aksesuara da dönüşecektir.

  19. Hiç erkek kıyafeti giydin mi?
    Takım elbise çok rahat bir şey. Kendinizi harika hissedeceksiniz ve güçlü bir kişilik izlenimi verebileceksiniz. Sadece bir şartla - mükemmel bir şekilde uymalıdır.

  20. Her ihtimale karşı yanınıza yedek bir kıyafet alın.
    Bazen her birimizin başına hoş olmayan anlar gelir. Toplantıdan hemen önce bluzunuza kahve mi döküldü? Bir leke, parlamanız gerekirken kendinizi yabancı hissetmenize neden olabilir.

    Bu nedenle önemli anlarda yedekte bir şeyler bulundurmak daha iyidir. Her ihtimale karşı ofise bir takım kıyafet bırakabilirsiniz. Örneğin beyaz düğmeli bir gömlek her türlü giyim tarzına uyum sağlayabilir.

  21. Bir terziye başvurun.
    Ismarlama kıyafetler genellikle mağazadan satın alınanlardan daha iyi görünür çünkü üzerinize mükemmel şekilde otururlar. İyi bir terziyle tanışın ve neyin dikilmesinin veya elinizdekilerden neyin değiştirilmesinin daha iyi olduğu konusunda ona danışın. Birlikte birçok parlak çözüme ulaşacaksınız.

  22. Her duruma uygun çantalar.
    Çanta her kadının arama kartıdır. Bunlardan birkaç tane olmalı farklı şekiller kıyafetler

  23. Eşyalarınızla nasıl başa çıkacağınızı bilin.
    Giysilerinizi kompakt bir şekilde tek bir valize veya seyahat çantasına koymayı öğrenin. Giysilerinizi temiz ve taze tutmak için dondurucu torbalara koyun.

  24. Dikmeyi öğrenin.
    Biraz nasıl dikileceğini bilmek çok faydalı ve sadece gerekli. Bu beceri, yırtık düğmelerden ve matineler için çocuk kostümlerinden, kendi ellerinizle orijinal şeyler yaratabileceğiniz gerçeğine kadar her yerde kullanışlı olacaktır.

  25. Eşyalarına dikkat et.
    Kaliteli bir ütü ve iyi bir ütü satın alın çamaşır deterjanı. Ayrıca, hangi öğeye nasıl bakım yapacağınızı söyleyen dikilmiş etiketlere de bakmayı unutmayın.

Bunlarla silahlanmış temel kurallar, kendinizinkini geliştirebilirsiniz benzersiz stil her durumda karşı konulmaz hissetmenize yardımcı olacak kıyafetlerde. Hiçbir şeyi unutmamak için bu ipuçlarını kaydedin!

16.-17. yüzyılların bu tarzı, adını İtalyan barok tarzından alıyor - tuhaf, tuhaf. Hollandalı denizciler de bu kelimeyi reddedilen incileri adlandırmak için kullandılar. Uzun süre "Barok" kelimesinin olumsuz olması ve ona yönelik tutumların ancak 19. yüzyılda değişmesi şaşırtıcı değildir.

Michelangelo, Barok tarzın yaratıcısı olarak kabul edilir. En önemli barok unsurun - duvarın esnekliğinin - yazarı olan oydu. Ve takipçileri, esneklik ve dinamik nedeniyle duvarları görsel güvenilirlik ve anıtsallıktan mahrum bırakarak karmaşıklık yoluna girdi. Dışbükey, içbükey ve hatta kavisli cephelere sahip, kabartmalar, heykeller, vazolar ve kartuşlarla zengin bir şekilde dekore edilmiş binalar bu şekilde ortaya çıktı. Ve iç mekanlar gerçek bir hevese dönüştü: yuvarlatılmış köşeler, çok sayıda ayna, yaldızlı alçı pervazlar, mekanın "gökyüzü yüksek yüksekliklere" "akması" etkisini kullanan tavan resimleri.

Genel olarak Barok üslup, gücü ve refahı vurguluyor, ihtişam ve ihtişam için çabalıyordu. Bu gösterişli, hatta bazen abartılı bir lükstür.

Rus mimarisinde ayrı bir dönem Naryshkin Barok'tur. Bu tarz 1680'lerden 1710'lara kadar Moskova bölgesinde popülerdi. Adını Fili, Kuntsevo, Sviblovo, Troitse-Lykovo'daki topraklarında bu tuhaf binaların ilk kez ortaya çıktığı Naryshkins'in boyar ailesine borçludur. Geleneksel eski Rus tasarımı, zarif çiçekler ve bol, genellikle beyaz taş dekorasyonunun birleşimiyle tanınırlar. Bunun nedeni, Patrik Nikon'un kararnamesinin kiliselerin biçimlerini birleştirmesi ve yaratıcılık özgürlüğünü yalnızca dekorasyonda bırakmasıdır.

Barok yapıların karakteristik özellikleri: ferahlık, karmaşık eğrisel formların akışkanlığı, zengin sıva dekorasyonu, büyük ölçekli sütunlar, heykellerin bolluğu; karakteristik detaylar - atlas, karyatid, mascaron, volütler.
Barok yapıların hakim renkleri: pastel renkler, kırmızı, pembe, beyaz, sarı vurgulu mavi, beyaz ve altının birleşimi.
Barok binaların hatları: dışbükey-içbükey asimetrik desen, yarım daire, dikdörtgen, oval kullanımı; sütunların dikey çizgileri, cephenin belirgin bölünmesi.
Barok yapıların biçimi ve tasarımı: birçok kule, balkon, cumbalı pencere, dekoratif sütunlu kırık cepheler.
Barok binaların iç mekanlarının karakteristik unsurları: devasa büyük merdivenler, sütunlar, pilasterler, kabartmalar, alçı pervazlar; resim ana baskın özelliklerden biridir; mobilya gerçek bir sanat eseridir ve iddialılığı ve zenginliği yalnızca iç dekorasyona yönelikmiş gibi görünüyordu ve faydacı bir nitelikte değildi.
Barok binaların pencereleri: muhteşem bir şekilde dekore edilmiş platbandlarla yarı dairesel ve dikdörtgen; pencerelerin üzerinde büyük kilit taşları veya alınlıklar; boğa gözü pencereleri (oval şekilli); Fransız pencereleri (“pencere kapıları” olarak adlandırılan yerden başlayarak).
Barok bina kapıları: sütunlu kemerli açıklıklar.
Barok binaların çatıları: parapetli kalça veya düz çatılar; binanın faydalı hacmini artıran mansart çatılar (çift eğim: üst kısım düz ve alt kısım dik); oval kubbeler.


ELLE, 1910'lardan 1990'lara kadar moda tarihine dair kısa bir özet hazırladı

Kendinden öncekilerden alıntı yapmayan hiçbir tasarımcı yoktur. Unutulmuş eskileri şuraya aktarın: yeni yol- favori teknik ve Jeremy Scott, Ve Karl Lagerfeld, Ve Nicolas Ghesquiere. Siluet ve kesime bir bakışta modacının imalarını tahmin etmek için geçen yüzyılın moda tarihini anlamaya değer. ELLE, moda dönemleri hakkında hata yapmanıza izin vermeyecek kısa bir "aldatma sayfası" derledi.

Karakteristik kum saati silüetiyle Belle Epoque'un (Fransızcadan "güzel dönem" olarak çevrilmiştir) yerini Art Deco alıyor. Güzelliğin yeni kuralı – doğal, sınırsız formlar kadın vücudu. Avrupa, Diaghilev'in Paris'teki "Rus Mevsimleri" kapsamında sunduğu "Şeherazade" balesinden ilham alan egzotik kıyafetler giyiyor.

Moda tasarımcısı: Paul Poiret bir moda reformcusu; kadınları korselerden ve telaşlardan kurtaran, antik Yunan tarzında bol tunik elbiseler, Doğu'dan ilham alan pelerinler, montolar ve pantolonlar sunan oydu. Poiret modaya egzotizm ve oryantalizm kattı, giyimde lüks ve bolluğu besledi: Pahalı kumaşlar ve çok sayıda dekor onun yaratımlarının işaretleridir.

Stiller: yüksek belli elbise, konik etek, pantolon etek, pantolon, kimono pelerin, sari elbise, türban, kese çanta.

Kumaşlar ve dekor: brokar, ipek, kadife, tafta, oryantal süsler, altın ipliklerle nakışlar, taşlar, batik.

Stil simgeleri: Isadora Duncan, yarı saydam bir kıyafetle sahneye çıkarak Poiret'in bol tunik elbisesini dünya çapında ünlü yaptı - duyulmamış bir cüretkarlık. Dönemin bir diğer moda ikonu - "Şeherazade" balesinin yıldızı Ida Rubinstein imajdan ayrılmadı oryantal güzellik ve sahne dışında her gün için ipek kimonolar seçiyorum.

Özgürleşmiş bir kadın araba kullanıyor, roman yazıyor, sigara içiyor ve rahat bir ortamda Charleston'da dans ediyor. düz elbise düşük belli - dönemin sembolü. Gizli zarafet Coco Chanel“Caz Çağı”nın aşırılıklarıyla yan yana: tüyler, boalar ve saçaklar. Garcon tarzı (Fransızcadan "oğlan" olarak çevrilmiştir) hala popüler olan Art Deco ile bir arada var oldu.

Moda tasarımcısı: Coco Chanel kadınlara erkek kıyafetleri giydirdi ve küçük olduğunu kanıtladı siyah elbise Bir dizi inci ile tamamlanan, boncuklu bir kıyafetten daha kötü olmayan bir akşam seçeneğidir. Jeanne Lanvin daha kadınsı bir moda yönetiminden sorumluydu.

Stiller: silindirik elbise, kürklü monko, ceket, hırka, bol kanvas pantolon, plaj için pijama takımı, cloche şapka, saç bantları ve bol süslemeli saç bantları.

Kumaşlar ve dekor: dantel, ipek, kadife, yün, buklet, jarse; temel renkler– siyah, beyaz, gri, krem, bej; incilerden yapılmış mücevherler, minimum dekor - Chanel'den, maksimum - geri kalanından (nakış, tüyler, fiyonklar, borazan).

Stil simgeleri: Sessiz sinema oyuncusu ve dansçı Louise Brooks, yalnızca ahlaki özgürlüğüyle değil, aynı zamanda cloche şapkalara olan sevgisiyle de ünlendi. Tenisçi Suzanne Lenglet kadın spor giyim modasını tanıttı.

Yeni çağ, şehvetli kıvrımları gizleyen çift cinsiyetli giyim tarzını kararlı bir şekilde terk ediyor. Moda tasarımcıları farklı bir silüet ortaya koyuyor; içinden akan vurgulu bir bel. uzun etek. Sporcuların ardından kızlar da triko giymeye başlıyor. Önceki on yılın lüks dekoru unutuldu - Büyük Buhran ve yaklaşan savaş hissi tamamen farklı bir ruh hali yarattı.

Moda tasarımcısı: Elsa Schiaparelli kazak elbiseyi, baskılı kazağı icat ediyor, ilk kez viskon ve fermuar kullanıyor. İlk provokatör ve moda sürrealistidir. Istakoz ve maydanozlu bir elbiseye veya ayakkabı şeklinde bir şapkaya bakın!

Stiller: beli vurgulanan yere kadar uzanan bir elbise, bir kazak elbise, bir kazak, pilili tenis etekleri, polo elbiseler, spor pantolonlar, dirsek boyu ipek eldivenler, trenler, ilk mayo.

Kumaşlar ve dekor: tül, ipek, kadife, yün, triko; asil zengin ve pastel renkler - koyu mavi, bordo, inci; dantel süsü.

Stil simgeleri: Soğuk güzelliğe sahip kadınlar, Hollywood yıldızları - Marlene Dietrich ve Greta Garbo mükemmellik ve incelikle ekranlardan çağırıyor.

Savaş başlar ve kızlar lüks, gösterişli kıyafetlerinden vazgeçmek zorunda kalır. Askeri tarzda kıyafetler ortaya çıkıyor - askeri üniformalarla aynı kumaşlardan yapılmış kadın kıyafetleri. Avrupa'da moda, İkinci Dünya Savaşı'nın getirdiği kısıtlamalarla kısıtlanırken, ABD kendi "haute couture"ünü yaratıyor.

Moda tasarımcısı: On yılın ana "trend belirleyicisi" kumaş, düğme ve dekoratif unsurların azlığıdır. Yenilikleri belirleyen odur kadın gardırop: eteğin uzunluğunu kısaltır, yüksek kumaş tüketimi nedeniyle kabarık fırfırları yasaklar, çorap ve stilettolardan mahrum kalır ve kızların dağınık saçlarını gizlemek için şapka ve eşarp takmak zorunda kalır.

Stiller: omuzları vatkalı bedene oturan ceket, kruvaze ceket, kalem etek, kabarık kollu bluz, bele vurgu yapan gömlek kesim elbise, denizci tarzında elbise, duvaklı şapka, kemer, broşlar, boncuklar.

Kumaşlar: koyu yeşil, haki, kahverengi, gri, koyu gri, siyah, mavi, beyaz, açık sarı, kırmızı; yün, pamuk, flanel; kontrol edin, puantiyeli baskı.

Stil simgeleri: Amerikalı seks sembolü, Hollywood oyuncusu Rita Hayworth ve pin-up modelleri Betty Grable ve Bettie Page. Amerikan askerleri güzellik görüntülerini o kadar sevdiler ki, bunları uçaklarda bile tekrarladılar.

Paris moda başkenti unvanını yeniden kazanıyor. Yeni görünüm - bir kadın için yeni bir görünüm önerildi Christian Dior, popülerlik kazanıyor. Savaş yıllarında herkes zorluklardan çok yorulmuştu! Kızlar mümkün olduğunca kadınsı görünmeye çalışırlar ve tuvalete çok fazla zaman ve para harcarlar.

Moda tasarımcısı: Christian Dior bir tanesine cömertçe metrelerce kumaş harcıyor tam etek yüksek belli (çirkin ve hoş bir lüks!) ve kadınları tekrar korse giydiriyor. Cristobal Balenciaga farklı bir yol izliyor ve Dior'un "tomurcukları" ve "tomurcukları" yerine düz bir silueti ve onunla mimari denemeler yapmayı tercih ediyor. kum saati" Coco Chanel moda dünyasına geri dönüyor ve etekli bir tüvit ceket sunuyor. Hubert Givenchy ilham perisi Audrey Hepburn için zarif, aristokrat kıyafetler yaratıyor.

Stiller: yere kadar uzanan büstiyer elbise, kloş pilili etek, dar belli kısa ceket, truvakar kollu A kesim kaban, eldiven, küçük şapka, el çantası, sivri uçlu ayakkabılar, inciler, kolyeler.

Kumaşlar ve dekor: kadife, flanel, yün, ipek, saten, süet; işlemeli çiçekler, danteller, küçük çiçek desenli, yatay çizgili.

Stil simgeleri: Ekranlardan modanın dikte edildiği Marilyn Monroe, Grace Kelly, Sophia Loren, Elizabeth Taylor ve Audrey Hepburn, en popüler tasarımcıların en yeni modellerini sergiliyor.

Ahlak özgürlüğü çağın moda marşıdır! Kadın gardırobunda mini etek, kot pantolon, pantolonlu takım, A kesim elbiseler ve A kesim montlar karşımıza çıkıyor. Modern sanatçıları takip eden moda tasarımcıları, tüm güçleriyle deneyler yapıyor ve vinil ve sentetik malzemelerden kıyafetler yaratıyor.

Moda tasarımcısı:İngiliz tasarımcı Mary Quant dünyaya mini etek kazandırdı. Andre Courrèges ve Yves Saint Laurent Hemen hemen aynı anda kısa bir trapez elbiseyi de tanıttılar ve bu kesinlikle bir hit oldu. Ek olarak Yüksek moda modacılar hazır giyim koleksiyonları oluşturmaya başlıyor.

Stiller: mini etek, yüksek belli pantolon, kot pantolon, evaze elbise, yuvarlak yakalı palto, köylü tarzı gömlek, sundress, diz boyu çizmeler, uzun askılı çanta, geniş kenarlı şapkalar.

Kumaşlar ve dekor: pamuk, denim, triko, yün, viskon, çizgili, kareli, puantiyeli, küçük desenli; ipler, fiyonklar, yakalar, dantel süslemeler.

Stil simgeleri: Brigitte Bardot, şehvetli görünümü son derece modaya uygun hale getirdi: darmadağınık saç modeli ve parlak siyah kanatları her yere kopyalandı. Jacqueline Kennedy, trendleri ve zamansız klasikleri uzlaştırdı. şık görünüm ve dünyanın her yerinden binlerce kadına şıklık modeli olarak hizmet etti.

Denim patlaması dünyayı kapsıyor: açık mavi ve lacivert, yırtık ve eskitilmiş denimler popülerliğin zirvesinde. Büyüyen hippi hareketinin ardından modacılar folklor ve etnik kökene yöneliyor. Uniseks tarzı giderek yaygınlaşıyor; erkekler ve kadınlar aynı, basit ve rahat şeyleri giyiyor. Güncel müzik kendi kıyafet kuralını belirliyor - disko tarzı bu şekilde ortaya çıkıyor. Asi gençliğin tarzı olan şok edici punk, Vivienne Westwood. Yeni moda merkezleri ortaya çıkıyor - örneğin Giorgio Armani, Gianni Versace ve Missoni ailesi koleksiyonlarını ilk Milano Moda Haftası'nda sundu.

Moda tasarımcısı: Yves Saint Laurent modaya kadın smokini, şeffaf bluz, safari tarzı, soyut baskılar, Afrika motifleri ve çok daha fazlasını verdi. "Paris'te Japon" Kenzo Takada Asyalı duygusallığın ve sokak stilinin savunucusu olarak hareket etti. Sonia Rykielİnce trikodan yapılmış bir kazak elbiseyi kendisine kartvizit yaptı ve Oscar de la Renta, New York'ta imza markası açtı.

Stiller: balıkçı yakalar, gömlekler, kot pantolonlar, çan pantolonlar, pantolonlar, örme kazaklar, hırkalar, şapkalar, pançolar, kanvas çantalar, süsler, tulumlar.

Moda tasarımcısı: Karl Lagerfeld olur yaratıcı yönetmen 1983 yılında Chanel ve evin ilk hazır giyim serisini piyasaya sürdü. Japon tasarımcılar Yohji Yamamoto ve Rei Kawakubo kendilerini modada tamamen yeni bir yön olarak ilan ediyorlar - alışılagelmiş giyim silüetlerini dönüştüren ve kıran yapısökümcülük.

Stiller: kırışıklı klasik pantolonlar, omuzları vatkalı ceket ve smokinler, kılıf elbiseler, yarasa kollu elbise ve kazaklar, deri ceketler ve yağmurluklar, taytlar, büstiyer üstler, mini ve midi deri, platform ayakkabılar, diz üstü çizmeler.

Kumaşlar ve dekor: deri, tiftik, kadife, kadife, süet, ipek, saten, viskon; zengin ve neon tonlar, hayvan baskıları, dikey şeritler.

Stil simgeleri:Çocukluğunu aldatmayan Grace Jones kısa saç kesimi ve deri kıyafetler. Madonna ve onun agresif cinsel imajı.

Moda tasarımcısı: Marc Jacobs, Moda Haftası'nda Perry Ellis markası adına bir grunge koleksiyonu sergiliyor. John Galliano tiyatro gösterileriyle eleştirmenleri şok ediyor. Calvin Klein androjenliği modaya geri getiriyor.

Stiller: Tişörtler, kazaklar, kot ceketler, düşük belli kot pantolonlar, kot etekler, ince askılı pantolonlar, kapüşonlular ve tişörtüler, spor ayakkabılar ve spor ayakkabılar, kaba botlar.

Kumaşlar ve dekor: pamuk, denim, deri, flanel, viskon, şifon, tüm renkler, ünlü firmaların logo ve isimlerinin yer aldığı baskılar.

Stil simgeleri : Süpermodeller Linda Evangelista, Cindy Crawford, Naomi Campbell, Christy Turlington, Claudia Schiffer ve Kate Moss, sadece dönemin yüzü değil aynı zamanda milyonlarca kişiye rol model oldu.