Okul öncesi bir çocuk için en yakın ve en doğal aktivitelerden biri görsel aktivite. Görsel aktiviteler anaokulunda - etkili çözüm gerçekliğin bilgisi. Görsel algıların, hayal gücünün gelişmesine ve oluşmasına yardımcı olur, mekansal temsiller, hafıza, duygular ve diğer zihinsel süreçler. Azim, odaklanma, doğruluk, sıkı çalışma gibi kişilik özellikleri oluşur. Görsel aktivite sürecinde, okul öncesi çocuklar çok çeşitli grafik ve resimsel beceri ve yetenekler kazanır, çevredeki dünyanın nesnelerini ve olaylarını analiz etmeyi öğrenirler. Gelişim için önemlidir iyi motor yetenekleri parmaklar, kasları, hareketlerin koordinasyonu. Görsel aktivite, doğası gereği sanatsal bir aktivite olduğundan ve özellikle aplike, bir okul öncesi çocuğun kapsamlı gelişimini ve eğitimini etkilediğinden, estetik eğitim sorunlarının çözümünde büyük önem taşımaktadır.

• Zihinsel eğitim. Bilgi stoğu, çevredeki dünyadaki nesnelerin çeşitli biçimleri ve mekansal konumları, çeşitli boyutları ve çeşitli renk tonları hakkındaki fikirlere dayanarak giderek genişliyor. Zihinsel işlemler oluşturulur: analiz, sentez, karşılaştırma, genelleme. Çocukların konuşması gelişir, kelime dağarcığı zenginleşir, tutarlı konuşma oluşur, mecazi konuşma gelişir. Dersleri yürütürken meraklılık, inisiyatif, zihinsel aktivite, bağımsızlık gibi kişilik niteliklerinin oluşması için uygun koşullar yaratılır.
• Duyusal eğitim. Nesneler ve olgularla, bunların özellikleri ve nitelikleriyle doğrudan, hassas bir şekilde tanışma.
• Ahlaki eğitim. Çocuklara en iyi ve adil olana olan sevgiyi aşılamak için görsel etkinlikler () kullanılmalıdır. Ahlaki ve iradeli nitelikler geliştirilir: başladığınız işi bitirmek, konsantrasyon ve amaç ile çalışmak, bir arkadaşa yardım etmek, zorlukların üstesinden gelmek vb.
• İşçi eğitimi. Zihinsel ve fiziksel aktiviteyi birleştirir. Kesme, makas kullanma, fırça ve yapıştırıcı kullanma yeteneği belirli miktarda fiziksel güç ve emek becerisi gerektirir. Çocukların derslere hazırlık ve ders sonrası temizlik çalışmalarına katılımıyla sıkı çalışmanın oluşumu kolaylaştırılır.
• Estetik eğitimi. Renk duygusu, güzel renk kombinasyonlarının algılanmasından estetik bir duygunun ortaya çıkmasıdır. Ritim duygusu, öncelikle bir nesnenin ritmik uyumu ve parçalarının ritmik düzeni algılandığında ortaya çıkar. Çeşitli binaları algılarken orantı duygusu - yapıcı bütünlük - geliştirilir. Çocuklar yavaş yavaş sanatsal zevklerini geliştirirler.

Başvuru Latince'den çevrildiğinde "ek" anlamına gelir. Bu güzel sanat türlerinden biridir. Çeşitli detayların kesilip arka plana belirli bir sırayla uygulanması esasına dayanır. Parçalar çeşitli yapıştırıcılar ve iplikler kullanılarak tabana sabitlenir. Şu anda aplikede çok çeşitli unsurlar kullanılabilir: çeşitli kağıt türleri, kumaş, iplikler, payetler, kürk, kabuklar, kum, huş ağacı kabuğu, kurutulmuş bitkiler, yapraklar, tohumlar ve diğer doğal malzemeler.

Başvurunun geçmişi

Görsel tekniklerden biri olan aplike, oldukça uzun zaman önce ortaya çıktı. Çok eski zamanlardan beri kıyafetleri, ayakkabıları, aletleri ve ev eşyalarını süslemek için kullanılmıştır. Büyük olasılıkla, sadece parçaların bağlantısı değil, giysi dekorasyonunun temelini oluşturan derileri dikme ihtiyacıydı. Çok sonraları çeşitli renk ve tonlarda keçe, kürk ve deri parçaları giysilere yapıştırılmaya başlandı. Uygulama bu şekilde ortaya çıktı. Konuları kuşlar, hayvanlar, insanlar, güzel bitkiler ve çiçeklerdi. Daha sonra iplik, metal ve kabartmalı levhalar, boncuklar ve boncuklar kullanmaya başladılar. Kağıt icat edildikten sonra insanlar kağıttan aplikler yapmaya başladı. Düz silüetler, kitap çizimleri, gündelik sahneler ve savaş sahneleri koyu renkli kağıttan kesilmişti. Hem soylular hem de fakirler buna bayılırdı. Artık aplike hayatımızın bir parçası haline geldi. Farklı yaşlardaki insanlar bunu yapar.

Aplik kesme, uygulamaya dayalı görsel sanat türlerinden biridir. çeşitli formlar ve bunları arka plan olarak alınan başka bir malzemeye sabitlemek, yaratmanın en basit ve en erişilebilir yoludur. sanat eseri.

Uygulama türleri

• bireysel görüntülerden (yaprak, dal, ağaç, kuş, çiçek, hayvan, kişi vb.) oluşan konu;
• belirli olayları yansıtan olay örgüsü;
• çeşitli nesneleri süslemek için kullanılabilecek süs eşyaları ve desenleri içeren dekoratif.

Şu anda, okul öncesi eğitim kurumlarının öğretmenleri eğilimlidir. geleneksel teknolojiyeçocuklara uygulamaları öğretmek, yani:

1. Çeşitli kağıtlardan dekoratif bir desen yapın geometrik şekiller ve bitki (yaprak, çiçek) detayları karton bir taban üzerine belli bir ritimle yerleştiriliyor.
2. Ayrı parçalardan renkli kağıttan bir nesnenin görüntüsünü oluşturun; olay örgüsünü tasvir edin.
3. Usta çeşitli teknikler Kağıttan aplike için parça elde etme: Farklı tekniklerle kesme, yırtma, dokuma; ve bunları tabana bağlama tekniği.
4. Origami tekniğini kullanarak bir nesnenin (arsa) görüntüsünü oluşturun.

Ve çalışmalarında geleneksel olmayan aplike tekniklerini kullanan öğretmenlere nadir rastlanır.

Çeşitli malzemelerle, çeşitli sanatsal tekniklerle çalışmak çocuğun yeteneklerini geliştirir, renk duygusu, uyum, yaratıcı alan, yaratıcı düşünme ve yaratıcı yetenekler geliştirir.

Geleneksel olmayan aplike teknikleri

• Kırık aplike

Bu yöntem, bir görüntünün dokusunu (kabarık tavuk, kıvırcık bulut) aktarmak için iyidir. Bu durumda kağıdı parçalara ayırıp onlardan bir görüntü oluşturuyoruz. 5-7 yaş arası çocuklar tekniği karmaşıklaştırabilir: sadece kağıt parçalarını ellerinden geldiğince yırtmakla kalmaz, aynı zamanda çizimin ana hatlarını da koparır veya yırtar. Aplikeyi kesmek, ince motor becerileri ve yaratıcı düşünmeyi geliştirmek için çok faydalıdır.

• Kaplama aplikesi

Bu teknik çok renkli bir görüntü elde etmenizi sağlar. Bir görüntü tasarlıyoruz ve onu tutarlı bir şekilde oluşturuyoruz, parçaları katmanlar halinde üst üste bindirip yapıştırıyoruz, böylece sonraki her ayrıntı bir öncekinden daha küçük boyutta oluyor.

• Modüler uygulama (mozaik)

Bu teknikle birçok özdeş şeklin yapıştırılmasıyla bir görüntü oluşturulur. Modüler bir aplikenin temeli olarak kesilmiş daireler, kareler, üçgenler veya basitçe yırtılmış kağıt parçaları kullanılabilir.

• Simetrik aplike

Simetrik görüntüler için, boşluğu - gerekli boyutta bir kare veya dikdörtgen kağıt - ikiye katlayın, kat kısmından tutun ve görüntünün yarısını kesin.

• Şerit aplike

• Siluet aplike

Quilling (İngilizce quilling - tüy (kuş tüyü) kelimesinden gelir, aynı zamanda kağıt haddeleme, spiral şeklinde bükülmüş uzun ve dar kağıt şeritlerinden düz veya üç boyutlu kompozisyonlar yapma sanatıdır.

Kırpma, kağıt el sanatları türlerinden biridir. Bu teknik hem aplike yöntemine hem de quilling türüne atfedilebilir. Kırpma yardımıyla muhteşem üç boyutlu resimler, mozaikler, paneller, dekoratif iç unsurlar, kartpostallar oluşturabilirsiniz. Bu teknik oldukça popülerdir; alışılmadık "kabarık" etkisi ve bunu gerçekleştirmenin kolay yolu ile açıklanmaktadır.

• Kolaj

Kolaj (Fransız kolajından - yapıştırma), güzel sanatlarda, renk ve doku bakımından tabandan farklı olan herhangi bir temel nesne ve malzemeye yapıştırılarak resim veya grafik çalışmaları oluşturulmasından oluşan teknik bir tekniktir. Kolaj, tamamıyla bu teknikle yapılmış bir çalışmaya da verilen isimdir. Kolaj, esas olarak farklı malzemelerin birleşiminden sürpriz etkisi elde etmek için kullanıldığı gibi, eserin duygusal zenginliği ve dokunaklılığı adına da kullanılıyor.

• Japon kağıt katlama sanatı

Origami (Japon katlanmış kağıdından) bir tür dekoratif ve uygulamalı sanattır; tarihi Sanat kağıt figürleri katlama. Klasik origami yapılır kare levha kağıdın tutkal veya makas kullanılmadan tek bir kağıt parçasının kullanılmasını öğretir.

• Başvuru

Peçeteler çok ilginç bir malzemedir çocukların yaratıcılığı. Onlardan çeşitli el sanatları yapabilirsiniz. Bu tür yaratıcılığın birçok avantajı vardır:

• makassız şaheserler yaratma yeteneği;
• küçük ellerin ince motor becerilerinin geliştirilmesi;
• farklı dokulardaki kağıtları kullanarak dokunsal algının geliştirilmesi;
• yaratıcılık için geniş fırsatlar.

Oluklu kağıt, kraft kağıt olarak adlandırılan türlerden biridir. Normal kağıtla karşılaştırıldığında nispeten yakın zamanda ortaya çıktı. Çok yumuşak, narin ve dokunuşu hoş. Çocuklar muhteşem renkleri çok seviyorlar ve sanat etkinliklerinde onunla çalışmaktan keyif alıyorlar. Bu, mükemmel bir tatil hediyesi olabilecek manzara, renkli oyuncaklar, orijinal çelenkler ve muhteşem buketler, kostümler oluşturmanıza olanak tanıyan mükemmel bir dekoratif ve el sanatları malzemesidir.

• Başvuru

Bir tür dikiş. Aplike nakışı, başka kumaş parçalarının belirli bir kumaş arka planına eklenmesini içerir. Kumaş aplikler dikilerek veya yapıştırılarak sağlamlaştırılır. Kumaş aplikesi maddi, anlatısal veya dekoratif olabilir; tek renkli, iki renkli ve çok renkli. Kumaş aplikasyonu yapmak belli beceriler gerektirir. Öncelikle kumaşı kesebilmeniz gerekir (kumaşın kesilmesi kağıttan daha zordur); ikincisi, kumaşın kenarları parçalanıp işi zorlaştırabilir.

• Tahıl uygulaması

Çok küçük çocuklar için ince motor becerilerinin geliştirilmesi faydalıdır. Nesnelere parmaklarınızla dokunmak ve kıstırma hareketleri yapmayı öğrenmek elbette önemlidir. Ancak bir yaşın üzerindeki çocuklar çalışmalarının sonucunu hemen görmekle ilgilenirler. Bu konuda onlar için en cazip uygulama tahıl uygulaması oluyor. Mısır gevreğiyle çocuklarla farklı el işleri yapabilirsiniz. Bunun için irmik, pirinç ve darı guaj ve su kullanılarak farklı renklere boyanır.

İyi çalışmanızı bilgi tabanına göndermek basittir. Aşağıdaki formu kullanın

Bilgi tabanını çalışmalarında ve çalışmalarında kullanan öğrenciler, lisansüstü öğrenciler, genç bilim insanları size çok minnettar olacaklardır.

Yayınlanan http:// www. en iyi. ru/

HAKKINDAreislik

• giriiş
• Bölüm I. Okul öncesi çocukların sanatsal yaratıcılığını geliştirme yolları
• 1.1 Sanatsal yaratıcılık kavramı
• 1.2 Okul öncesi çocukların sanatsal yaratıcılığının özellikleri
• 1.3 Okul öncesi çocuklarda sanatsal yaratıcılığın geliştirilmesi için temel koşullar ve araçlar
• Bölüm II. Okul öncesi çocuklarda yaratıcılığı geliştirmenin bir yolu olarak geleneksel olmayan malzemelerden aplikler kullanan eğlenceli aktiviteler
• 2.1 Uygulamaları kullanarak bir çocuğun kişiliğinin geliştirilmesi
• 2.2 “Uygulama” kavramı, türleri ve teknikleri
• 2.3 Farklı yaş gruplarındaki uygulama çalışmasının içeriği
• 2.4 Uygulama için malzeme ve ekipman
• 2.5 Uygulamayla ilgili eğlenceli entegre aktiviteler
• 2.6 Okul öncesi çağındaki çocukların yaratıcı potansiyelinin kullanımı yoluyla geliştirilmesi eğlenceli aktiviteler aplike
• Çözüm

giriiş

Görsel etkinlik, doğası gereği sanatsal bir etkinlik olduğundan estetik eğitiminin sorunlarının çözümünde büyük önem taşımaktadır. Görsel sanatlar derslerinin kendine özgü doğası, güzelliği deneyimlemek ve çocukların gerçekliğe karşı duygusal ve estetik tutumlarını geliştirmek için geniş fırsatlar sağlar.

Genel estetik etkiye ek olarak her görsel aktivite türünün çocuk üzerinde kendine özgü etkisi vardır. Uygulama okul öncesi çocukların eğitim ve öğretimi açısından büyük önem taşımaktadır. Bireyin birçok kişisel özelliğinin, zihinsel ve estetik yeteneklerinin oluşmasına ve gelişmesine katkıda bulunur.

Modern pedagojik ve psikolojik araştırmalar, okul öncesi çağdaki çocukların zihinsel ve estetik gelişimi için görsel sanatlar derslerine olan ihtiyacı kanıtlamaktadır.

Zaporozhets A.V., Davydov V.V., Poddyakov N.N.'nin eserlerinde. Okul öncesi çocukların, uygulamalar da dahil olmak üzere nesnel duyusal aktivite sürecinde nesnelerin ve olayların temel özelliklerini vurgulayabildikleri, bireysel nesneler ve olaylar arasında bağlantılar kurabildikleri ve bunları figüratif biçimde yansıtabildikleri tespit edilmiştir. Bu süreç özellikle çeşitli pratik faaliyetlerde fark edilir: genelleştirilmiş analiz, sentez, karşılaştırma ve karşılaştırma yöntemleri oluşturulur, yaratıcı sorunları bağımsız olarak çözmenin yollarını bulma yeteneği, kişinin faaliyetlerini planlama yeteneği geliştirilir.

Bu sadece güzel sanatlarla değil, aynı zamanda belirli sanat türleriyle de ilgilenme ihtiyacını ima ediyor. güzel Sanatlar uygulama dahil.

Bu sorun bugün için geçerlidir. Bu, pedagojik sürecin modern koşullarındaki uygulama çalışmalarının sınıf dışına alınması ve ortak veya ortak olarak uygulanması gerçeğiyle doğrulanmaktadır. bağımsız aktiviteÇocukların temel uygulama bilgilerinin oluşmasına ve gelişmesine katkıda bulunmayan çocuklar.

Okul öncesi çocukların eğitiminde geleneksel olmayan tekniklerin ve eğlenceli materyallerin kullanımını içeren aplike derslerinin önemi tarihsel ve bilimsel olarak kanıtlanmıştır. Öğretmenlerin deneyimlerinin özetlenmesi sonucunda öğretim uygulamalarının önemi ortaya çıkmıştır:

Estetik dünya görüşünün gelişimi, sanatsal zevkin eğitimi;

· sanatsal ve grafik becerilerin geliştirilmesi;

· fantezinin gelişimi, yaratıcı düşünme ve hayal gücü, mekansal algı;

· hassas el hareketlerinin ve parmakların ince motor becerilerinin geliştirilmesi;

· sanatsal yaratıcılığın bazı organizasyonel becerilerinin geliştirilmesi;

· Yerli ve dünya sanat kültürü hakkında bilgi edinmek;

· seyirci kültürünün eğitimi;

· Profesyonel sanatsal ve görsel aktivitenin başlangıcının olası açıklanması.

Günümüzde okul öncesi sanat eğitimi için çeşitli seçenekler mevcuttur ve bu, değişken, ek, alternatif, özel programların varlığına göre belirlenir. öğretim materyalleri Yeterince bilimsel olarak kanıtlanmayan ve okul öncesi eğitim kurumlarının belirli koşullarında teorik ve deneysel testler gerektiren. Özellikle, geleneksel olmayan güzel sanatlar tekniklerini kullanarak çocukların sanatsal yaratıcılığını inceleme ve geliştirme sorunu, okul öncesi sanat eğitiminin teori ve uygulamasında ortaya konulmamış veya çözülmemiştir.

Bütün bunlardan şu hipotez ortaya çıkıyor: Okul öncesi çocuklarda sanatsal yaratıcılığın gelişimi, geleneksel olmayan materyaller ve aplike teknikleriyle eğlenceli aktivitelere katılarak kolaylaştırılır.

Öne sürülen hipotezi analiz etmek için aşağıdaki görevler geliştirilmiştir:

1. Uygulama teknolojisinde eğlenceli derslerin düzenlenmesi ve yürütülmesi sorununa ilişkin bilimsel literatürün incelenmesi.

2. Aplike tekniğini kullanarak çocukların sanatsal yaratıcılığının içeriğini ve özelliklerini incelemek.

3. Entegre bir uygulama dersinde eğlenceli sınıfların düzenlenmesi ve yürütülmesine yönelik metodolojinin özelliklerini inceleyin.

4. Okul öncesi çağındaki çocuklarla yapılan uygulamalara dayalı eğlenceli bir aktivite geliştirin ve test edin.

Araştırmanın amacı okul öncesi çağındaki çocuklar, onların sanatsal ve yaratıcı faaliyetleridir.

Çalışmanın konusu okul öncesi çağdaki geleneksel olmayan uygulamalı sınıf biçimleridir.

Bölüm I. Okul öncesi çocuklarda sanatsal yaratıcılığı geliştirmenin yolları

1. 1 Sanatsal yaratıcılık kavramı

Yaratıcılık, bilim adamları tarafından çevredeki doğal ve sosyal dünyayı anlamak ve dönüştürmek için en üst düzeyde bir insan etkinliği olarak kabul edilmektedir. Özellikle önemli olan yaratıcı faaliyet sürecinde kişinin kendisi değişir (düşünme biçimleri ve yöntemleri, kişisel nitelikler): yaratıcı bir kişi olur.

Günümüzde yaratıcılık, bazı bilim adamlarına göre (A. Bakushinsky, E. Flerina, V. Glotser, B. Jefferson, vb.) müdahale edilemeyen ve kontrol edilemeyen bir tür kutsallık olmaktan çıkıyor; ancak bunun için uygun koşulların yaratılmasına izin verilir. Psikoloji bilimi bu gizemin üzerindeki perdeyi kaldırdı ve yaratıcılığın oluşumunda aktivite yaklaşımının temel önemini gösterdi (L.S. Vygotsky, A.N. Leontiev, A.V. Zaporozhets, S.L. Rubinshtein, V.V. Davydov, D.B. Bogoyavlenskaya, N.N. Poddyakov, A.V.

Geniş anlamda yaratıcılık, yeni, benzersiz bir şey elde etmeyi amaçlayan bir faaliyettir ve bu nedenle yaratıcılığın ana göstergesi, sonucunun yeniliğidir (bir sanat eseri, bir fikir, mekanik bir cihaz vb.). Başka bir deyişle, daha önce var olmayan bir şey yaratıldığı için, yaratıcı faaliyetin sonucunun yeniliği doğası gereği nesneldir. Yaratılış sürecinin kendisi öznel bir çağrışıma sahiptir çünkü yaratıcının bireyselliğini ortaya çıkarır.

Yerli psikologlar ve öğretmenler (L.S. Vygotsky, V.V. Davydov, A.V. Zaporozhets, N.N. Poddyakov, N.A. Vetlugina, N.P. Sakulina, E.A. Flerina, vb.), çocukların yaratıcı potansiyelinin zaten okul öncesi çağda kendini gösterdiğini ve gelişimlerinin sosyal olarak ustalaştıklarında gerçekleştiğini kanıtladı. özel olarak organize edilmiş eğitim sürecinde geliştirilmiş faaliyet araçları. Yani, V.V. Davydov, L. S. Vygotsky'nin “Çocuklukta Hayal Gücü ve Yaratıcılık” kitabının sonsözünde, yaratıcılığın çocuk gelişiminin sürekli bir arkadaşı olduğuna dikkat çekiyor. Şaşırtıcı bir şekilde bununla uyumlu olan L. Malaguzzi'nin (dünyaca ünlü İtalyan pedagoji okulu Reggio Emilia'nın kurucusu) çocukların yaratıcılığından bahseden, bunu "kutsal" olarak görmeyen fikirleri: günlük deneyimlerden kaynaklanan, ayrılmaz bir şeydir. insan düşüncesinin özelliği. Bilinenin ötesini keşfetme özgürlüğünü, tahmin etme ve beklenmedik kararlar alma yeteneğini içerir.

Sübjektif olarak yeni bir ürünün yaratılmasına yol açan bir süreç olarak kabul edilen çocukların yaratıcılığı, kural olarak, tam olarak oluştuğu faaliyetin incelenmesi doğrultusunda incelenir (P.M. Yakobson, N.A. Vetlugina, K.V. Tarasova, OS Ushakova, A.G. Tambovtseva (Arushanova), T.V. Kudryavtsev, vb. Bu, her şeyden önce faaliyet ürününün analiziyle ilişkili, yaratıcılığın gelişiminin (müzikal, görsel, edebi vb.) belirli göstergelerine yol açar.

“Yaratıcılık ve Üstün Yetenekliliğin Temel Modern Kavramları” (1997) kitabında sunulan modern yaratıcılık kavramlarının bir analizi, yaratıcılık sorununu çözme ve mekanizmalarını belirleme yaklaşımlarında önemli bir genişleme ve derinleşmenin kanıtlarını göstermektedir.

1. 2 Okul öncesi çocukların sanatsal yaratıcılığının özellikleri

Okul öncesi bir çocuğun yaratıcılığının kendine has özellikleri vardır.

Çocuklar birçok keşif yapar ve çizim, tasarım, şiir vb. şeklinde ilginç, bazen orijinal bir ürün yaratırlar. (E.A. Florina, G.V. Labunskaya, M.P. Sakulina, K.I. Chukovsky, J. Rodari, N.A. Vetlugina, N.N. Poddyakov, vb.). Buluşların ve ürünlerin yeniliği özneldir; bu, çocukların yaratıcılığının ilk önemli özelliğidir.

Aynı zamanda okul öncesi bir çocuk için ürün yaratma süreci neredeyse büyük önem taşımaktadır. Çocuğun aktivitesi, büyük duygusal katılım, birçok kez farklı çözümler arama ve deneme arzusu, bundan özel bir zevk alma, bazen nihai sonuca ulaşmaktan çok daha fazlası ile karakterize edilir (A.V. Zaporozhets, N.N. Poddyakov, L.A. Paramonova, O.A. Christ ve diğerleri) ). Bu da çocukların yaratıcılığının ikinci özelliğidir.

Bir yetişkin için bir sorunu çözmeye başlamak (onu fark etmek, yaklaşımlar aramak) en zor ve acı verici olanıdır, bazen umutsuzluğa yol açar. Bir çocuk, bir yetişkinin aksine bu tür zorluklar yaşamaz (tabii ki yetişkinlerin katı taleplerine tabi olmadığı sürece). Kolayca ve her şeyden önce, pratik olarak gösterge niteliğinde, hatta bazen tamamen anlamlı olmayan faaliyetlere başlar; bu, giderek daha amaçlı hale gelir, çocuğu aramayla büyüler ve çoğu zaman olumlu sonuçlara yol açar (N.N. Poddyakov, L.A. Paramonova, G.V. Uradovskikh). Ve bir çocuğun müzikal yaratıcılığında bile beste yapma ve icra etme eş zamanlılığı vardır (K.V. Tarasova). Ve bu, çocukların yaratıcılığının üçüncü özelliğidir ve kesinlikle ilk ikisiyle, özellikle de ikincisiyle bağlantılıdır.

Çocukların yaratıcılığının yukarıdaki özellikleri, çocuğun zihinsel süreçlerinde belirli bir dereceye kadar kusur olduğunu gösterir ve bu, bu yaşta doğaldır. Çocuklara yönelik gelişimsel eğitimin düzenlenmesinde bu özelliklerin dikkate alınması gereklidir.

Çocuklarda yaratıcılığın gelişiminin, çocuğun “yakınsal gelişim alanına” odaklanan amaçlı öğrenmeyle ilişkili olduğunu anlamak da önemlidir (L.S. Vygotsky).

Yaratıcılığın oluşumunda hayal gücüne özel bir rol verilir (L.S. Vygotsky, E.V. Ilyenkov, V.V. Davydov, O.M. Dyachenko, V.T. Kudryavtsev, vb.). Yaratıcılığın temelini oluşturan yeni görüntülerin ortaya çıkmasına neden olan gelişmiş yaratıcı hayal gücüdür.

E.V. İlyenkov, hayal gücünü, her zaman bir kişinin doğasında olan ve oluşturulduğu içeriğe bakılmaksızın farklı faaliyet türlerinde kendini gösteren evrensel bir işlev olarak görüyor. Görüntülerin yeniden birleştirilmesini, öncelikle bir nesnenin özelliklerinin diğerine aktarıldığı, gerçekliğin temel özelliklerinin ve ilişkilerinin ortaya çıkarılmasını mümkün kılan özel bir hayal gücü mekanizması olarak gördü.

V.V. Bu fikri geliştiren Davydov, devredilen mülkün belli bir baskın parça gibi hareket ederek diğer parçalardaki değişimi etkilediğine ve bunun da aslında yeni bütünler elde edilmesini mümkün kıldığına dikkat çekiyor.

Hayal gücü süreci doğası gereği son derece kişiseldir ve sonucu, özel bir içsel konumun oluşması (E.E. Kravtsova), "başka bir kişinin gözünden" (E.V. Ilyenkov) görme yeteneği ve kişisel yeni oluşumların ortaya çıkmasıdır: mevcut durumu değiştirme arzusu, gerçekliğe karşı iyi bilinen, eğlenceli bir tavırla yeni bir şey bulma yeteneği (N.N. Palagina).

1. 3 Okul öncesi çocuklarda sanatsal yaratıcılığın geliştirilmesi için temel koşullar ve araçlar

ince öğrenme okul öncesi uygulaması

İnsanın yaratıcı güçlerinin kökenleri çocukluğa, yaratıcı tezahürlerin büyük ölçüde keyfi ve hayati derecede gerekli olduğu zamanlara kadar uzanır. Okul öncesi eğitim kavramı, kişisel kültürün temellerinin oluşması için hayal gücü ve yaratıcılığı ön koşul olarak görmektedir.

AV. Zaporozhets, "çocukların sanatsal yaratıcılığının var olduğunu" savundu ve bunun tezahürünün özelliklerini yönetmeyi öğrenmenin, çocukların yaratıcılığını teşvik eden ve geliştiren yöntemler geliştirmenin gerekli olduğuna dikkat çekti. Tüm faaliyetlere olduğu gibi sanatsal faaliyetlere de büyük rol verdi. eğitim çalışması genel anlamda büyük rol oynayan çevredeki yaşamda ve sanat eserlerinde güzellik algılarını geliştirmek için çocuklarla birlikte yaratıcı Gelişimçocuk. Sanatın zenginlik kazandırdığını unutmamalıyız duygusal deneyim. Bu özel türden bir deneyimdir: Sanat yalnızca bir deneyime neden olmakla kalmaz, aynı zamanda onu kavrar ve bir duygunun bilgisi aracılığıyla ona hakim olmaya (duygusal tepki verme) yol açar.

Çocukların görsel etkinliklerine olan ilgi, çocuğun kişiliğinin gelişimi açısından taşıdığı öneme göre belirlenir ve yıllar geçtikçe buna olan ihtiyaç azalmaz, aksine giderek artar.

Zihinsel süreçlerin oluşumu ve ana faaliyet türleri birbirine bağlıdır. Oyunlarda ve derslerde gelişen çocuğun algısı, hayal gücü, hafızası ve dikkati, etkinliklerinin organizasyonuna, çocuğun yaşına uygun eğitim ve öğretim teknik ve araçlarına bağlı olarak farklı şekillerde kendini gösterir.

Sanatsal aktivitede yaratıcılığın tezahür etmesinin koşullarından biri, bir çocuk için ilginç, anlamlı bir yaşamın organizasyonudur: çevredeki dünyanın fenomenlerinin günlük gözlemlerinin organizasyonu, sanatla iletişim, materyal desteğiÇocuğun bireysel özelliklerini dikkate almanın yanı sıra, çocuk faaliyetlerinin süreç ve sonuçlarına karşı dikkatli tutum, yaratıcılık atmosferi düzenlemek ve görevi motive etmek. Öğretmen tarafından belirlenen konunun kabul edilmesi, akılda tutulması ve uygulanmasından konunun bağımsız formülasyonuna, akılda tutulmasına ve uygulanmasına kadar görsel aktivite motiflerinin oluşturulması, öğretimin önemli görevlerinden biridir. Bir sonraki görev algı oluşumudur, çünkü görsel aktivite duyusal algı düzeyinde mümkündür: nesneleri inceleme, akran, parçaları izole etme, şekli, rengi, boyutu duyusal standartlarla karşılaştırma, bir nesnenin ve olgunun özelliklerini belirleme yeteneği . Sanatsal ve etkileyici bir imaj yaratmak için duygusal bir estetik algıya sahip olmak, çocukta şekillerin, renklerin, oranların ifadesini fark etme ve aynı zamanda tutum ve duygularını ifade etme yeteneğini geliştirmek gerekir.

Duyusal eğitimin amacı, çocuklarda duyusal standartların asimilasyonuna dayanarak çevrelerindeki dünyaya dair rasyonel duyusal bilginin oluşmasıdır. Görsel aktivitenin duyusal süreçlerin gelişimi üzerinde doğrudan etkisi vardır. yaratıcı düşünme, hayal gücü ve okul öncesi yaş onların gelişimi için uygundur ve en büyük fırsatları açan görsel aktivitedir. Duyusal eğitim zihinsel eğitimin temelidir, çocuğun duyusal deneyiminin gelişmesini ve zenginleşmesini sağlar. Duyusal eğitim, çevredeki dünyaya ilişkin bilginin başladığı duyu ve algıların amaçlı gelişimidir.

Bölüm II. Okul öncesi çocuklarda yaratıcılığı geliştirmenin bir yolu olarak geleneksel olmayan malzemelerden aplikler kullanan eğlenceli aktiviteler

2. 1 Bir çocuğun kişiliğinin uygulamalarla geliştirilmesi

Anaokulunda güzel sanatlar etkinlikleri arasında çizim, modelleme, aplike tasarımı gibi etkinlikler yer almaktadır. Bu türlerin her birinin, çocuğun etrafındaki dünyaya ilişkin izlenimlerini sergileme konusunda kendi yetenekleri vardır.

Çocuklar aplike yaparken kesip yapıştırdıkları çeşitli nesnelerin, parçaların ve silüetlerin basit şekillerine aşina olurlar. Siluet görüntüleri oluşturmak çok fazla düşünce ve hayal gücü gerektirir çünkü... Siluet, bazen nesnenin temel özellikleri olan ayrıntılardan yoksundur.

Aplike sınıfları gelişime katkı sağlıyor matematiksel gösterimler. Okul öncesi çocuklar en basit geometrik şekillerin adlarına ve özelliklerine aşina olur, nesnelerin ve parçalarının (sol, sağ, köşe, merkez vb.) mekansal konumu ve miktarları (daha fazla, daha az) hakkında anlayış kazanır. Bu karmaşık kavramlar, dekoratif bir desen oluşturma sürecinde veya bir nesneyi parçalar halinde tasvir ederken çocuklar tarafından kolayca edinilir.

Ders sürecinde okul öncesi çocuklar renk, ritim, simetri duygusu geliştirir ve bu temelde sanatsal zevk oluşur. Renkleri kendileri oluşturmaları veya şekilleri doldurmaları gerekmez. Çocuklara farklı renklerde kağıtlar sunarak güzel kombinasyonlar seçme becerilerini geliştirirler.

Çocuklar zaten ritim ve simetri kavramlarına aşina olurlar. genç yaş dekoratif bir desenin elemanlarını dağıtırken.

Aplike dersleri çocuklara iş organizasyonunu planlamayı öğretir ki bu burada özellikle önemlidir, çünkü bu sanat türünde kompozisyon oluşturabilmek için parçaların birleştirilme sırası büyük önem taşır (önce büyük formlar yapıştırılır, sonra detaylar; olay örgüsünde önce arka plan, sonra başkaları tarafından gizlenen arka plan nesneleri ve son olarak ön plan nesneleri). .

Uygulamalı görsellerin gerçekleştirilmesi kol kaslarının gelişmesine ve hareketlerin koordinasyonuna katkı sağlar. Çocuk makas kullanmayı, bir kağıdı çevirerek şekilleri doğru kesmeyi ve şekilleri birbirinden eşit uzaklıkta olacak şekilde kağıda yerleştirmeyi öğrenir.

2. 2 “Uygulama” kavramı, çeşitleri ve teknikleri

Aplike, görüntünün gerçekçi temelini koruyan sanat eseri yaratmanın en basit ve en erişilebilir yoludur. Bu, aplikenin yalnızca tasarım amacıyla değil (görsel yardımların üretiminde, çeşitli oyunlar için kılavuzların, oyuncakların, bayrakların, tatil hediyelik eşyalarının, duvar gazetelerinin tasarımında, sergilerde, çocuk odası binalarında) değil, aynı zamanda yaratımda da yaygın olarak kullanılmasını mümkün kılar. resim, süs eşyaları vb.

Aplikenin ana özellikleri siluet, görüntünün düzlemsel genelleştirilmiş yorumu, büyük renk noktalarının renk noktasının tekdüzeliği (yerellik).

Başvuru, bireysel görüntülerden (yaprak, dal, ağaç, mantar, çiçek, kuş, ev, kişi vb.) oluşan bağımsız olabilir; bir dizi eylemi, olayı yansıtan olay örgüsü (“Zafer Selamı”, “Uzaya Uçuş”, “Kuşlar Geldi” vb.); çeşitli nesneleri süslemek için kullanılabilecek süs eşyaları ve desenleri içeren dekoratif.

Aplik, kıyafetleri, ayakkabıları, ev eşyalarını ve evleri dekore etmenin en eski yollarından biridir ve bugün hala birçok insan tarafından kullanılmaktadır. Aplikenin görünümü eski zamanlara kadar uzanır ve hayvan derisinden yapılan giysilerdeki dikişlerin ve dikişlerin görünümüyle ilişkilendirilir.

Farklı halklar aplike için çok çeşitli malzemeler kullanır: Örneğin Tuvanlar, bir at eyerini süslerken deriyi aplikedeki bozkır çalılarının altın sarısı kabuğuyla birleştirir, bu da benzersiz bir ışık, gölge ve hacim oyunu yaratır. özgünlüğü ve güzelliğiyle.

Yüzyıllar boyunca aplike sadece Asya'da değil aynı zamanda Avrupa'da da yaygın olarak kullanılmış ve yaygınlaşmıştır: İtalya, İspanya, Almanya, Fransa. Aplike şövalyelik zamanlarında büyük popülerlik kazandı. Savaşlar ve turnuvalar aile işaretlerinin - armaların ortaya çıkmasına neden oldu. Armalar her iki tarafta da açıkça görülebilmelidir, bu da aplike nakışının gelişmesine yol açmıştır.

Kumaş aplikasyonun yerini kağıt aplik almıştır. Kağıt üretiminin başlangıcı ile ilişkilidir. Kağıttan kesilmiş siyah silüetler, en genç aplike türü olarak kabul edildi.

Fransa'da siluet sanatı yeniden canlandı. Burası “siluet” adının ortaya çıktığı yerdir.

Siyah siluet sanatı, Rus soylularının evlerinde dekorasyon olarak kullanılmaya başlandı.

Tolstoy'un silüetleri yüksek sanatsal beceriyle öne çıkıyor ve mücevher ustalığıyla işleniyor. Çoğu zaman sanatçı, su ve ağaç yaprakları görüntüsünde yarıklar ve iğneleme gibi teknik tekniklere başvurur.

Sovyet sanatçısı E.E. yeteneğini bu nadir sanata adadı. Lebedeva. Çocukluğunda spor salonunda okurken kağıt kesmeye meraklıydı.

Süslemelerde ve uygulamalarda E.E. Lebedeva - neredeyse tüm hayatı boyunca doğduğu ve yaşadığı orta bölgenin doğasının motifleri. Apliklerinde ajurlu gece menekşeleri, eğrelti otlu vadi zambak buketleri, ıhlamur ağaçları, kuş kiraz dalları, dallardaki kuşlar, sincaplar, güvercinler ve süs eşyaları görebilirsiniz.

Başvurulara yabancı ülkelerden ünlü sanatçılar ilgi gösterdi. Fransız ressam Henri Matisse'in uygulamaları ilginç ve orijinaldir.

Renk ana rolü oynar. Matisse, renklerin birbirini yok etmesi değil, birbirini desteklemesi gerektiğine inanıyordu. Nesneleri ve doğa olaylarını kendi içinde tasvir etmek için kullanılabilecek renklerin, bu nesnelerden tamamen bağımsız olarak, izleyicinin duygularını etkileme gücüne sahip olduğunu savundu.

Her uygulamada 4-5 ton aldı, ancak bunları dekoratifliğin özünü ve renk zenginliğini ifade edecek şekilde seçti.

Bireysel figürleri ve şekilleri çağrıştıran, renkleri ve şekilleri değiştiren Matisse, bir dizi renkli dekoratif eser yarattı: Icarus'un mitolojik imgesi, C. Perrault'un "Kırmızı Başlıklı Kız" masalının karakteri - Kurt, sembolik imgesi Haiti adasının bir anısı olan “Kader”.

Desenli kağıt kesimleri - “vitinanki” (Ukr) - Ukrayna ve Beyaz Rusya'da uzun zamandır ünlüdür. Bu basit süslemeler, net, tamamen dilbilgisel şekillere sahip renkli kağıttan kesilmiş. Kesmenin en kolay yolu kağıdı ikiye katlamaktır. İkiye katlanmış kağıttan ağaçlar, vazolar, kuşlar kesildi ve birkaç kez katlanmış kağıttan yuvarlak danslar kesildi.

Kızlar ve kadınlar en çok bununla ilgileniyorlardı, önceden çizim yapmadan makasla çalışıyorlardı.

Kağıttan kuşları, hayvanları, balıkları, bitkileri ve mimari yapıları tasvir eden basit olay örgüsüne sahip resimler bile oluşturuldu. Kupürler duvarlara, pencerelere ve duvarlara yapıştırıldı.

Parlak, tatil aplikler Vazolarda dekoratif çiçeklerden oluşan çeşitli kompozisyonlar, altın buğday başakları, mısır, ayçiçeği, meyveler, horozlar, garip kuşlar - bunların hepsi çok sayıda dekoratif ve uygulamalı sanat sergisinde sunuluyor.

Rostov-on-Don'da P. Ryabinin, kurutulmuş bitkilerle coşkuyla çalışıyor. Truskavets şehrinden bağımsız sanatçılar V. Taranova ve A. Shevchenko'nun kavak tüyünden yaptığı çalışmalar Donetsk, Yalta, Lvov ve diğer şehirlerde sergilendi.

Çiçek sanatçılarının çalışmaları Doğa ve Yaratıcılık sergilerinde sürekli başarı kazanıyor.

Bireysel ve toplu başvuru formları farklı içeriklere sahip olabilir. Buna bağlı olarak sınıfları türlere ayırmak gelenekseldir. Buna konu, konu-tematik ve dekoratif aplikasyon dahildir.

Nesne aplikesinde çocuklar kağıdı kesip arka plana yapıştırma becerisinde ustalaşırlar. bireysel öğeler Etkinliğin özellikleri nedeniyle çevredeki nesnelerin veya bunların oyuncaklar, resimler, örneklerdeki temsillerinin bir şekilde genelleştirilmiş, hatta geleneksel bir görüntüsünü aktaran görüntüler Halk sanatı.

İlk aşamada çocuklar öğretmen tarafından hazırlanan parçalardan bir nesneyi yerleştirip yapıştırırlar: bir top - farklı renkteki iki yarım; mantar - başlık ve gövde; araba - dikdörtgen gövdeli ve yuvarlak tekerlekler; çelenk - dikdörtgen bayraklar vb.

Orta, yüksek ve kesme tekniklerinde ustalaştıkça hazırlık grupları Okula göre çocuklar, çeşitli şekil, yapı, renk kombinasyonları ve oranlarda farklılık gösteren nesneleri (çeşitli türlerdeki evler, ulaşım araçları, bitkiler, kuşlar, hayvanlar, gerçek ve masal yorumlarındaki insanlar) tasvir edebilirler.

Konu-tematik bir uygulama, temaya veya olay örgüsüne uygun olarak çeşitli nesneleri etkileşim halinde kesip yapıştırma yeteneğini gerektirir (“Tavuk taneleri gagalıyor”, “Kolobok bir kütük üzerinde dinleniyor”, “Balıklar bir akvaryumda yüzüyor”, “ Kaleler ağaçta yuva yapıyor”). Bu durumda çocuk aşağıdaki görevlerle karşı karşıya kalır:

Kesilmiş nesneler, birbirleriyle karşılaştırıldığında büyüklük farklılıklarını gösterir (uzun ağaç ve küçük kaleler, büyük ve küçük balıklar);

Ana nesneleri, ana karakterleri vurgulayın, onları aksiyon sahnesine, ortama bağlayın (balıklar akvaryumda yüzer, çiçekler çayırda büyür). Önemli olan, diğer nesneler arasında boyut, renk ve kompozisyon yerleşimi açısından öne çıkıyor;

· karakterlerin karakteristik özelliklerini ve eylemlerini jestler, duruş, giyim, renklendirme yoluyla aktarmak (topuz ayıyla buluştu - figürler birbirine dönük pozisyonda yapıştırılmıştır);

· Nesneleri tabanların düzleminde düzenleyin: nesnelerin yüksekliğini gösteren yatay ve dikey olarak arka arkaya tek bir çizgi üzerinde (şehrimizdeki bir sokak, neşeli bir yuvarlak dans); iki düzlemli kompozisyonlar oluşturun - daha düşük, daha yüksek, rengi zayıflatın, mesafelerini dikkate alarak nesnelerin boyutunu azaltın (denizde tekneler, uzakta bir orman şeridi bulunan çiçekli bir çayır);

· yılın zamanını, hava koşullarını, tasvir edilen nesneye ve olguya yönelik tutumu aktarmak için renk ve kombinasyonlarını seçin ve uygun şekilde kullanın ( Altın sonbahar, ormanda kış, hasat).

Her birinde yaş grubu bu görevler farklı şekillerde uygulanır. Karmaşıklıkları, konu-tematik uygulamaların içeriğinin yaratıcı değişkenliğinin bağlı olduğu bilgi, beceri ve yetenek düzeyiyle ilişkilidir.

Çevredeki yaşamın çeşitliliği, çeşitli konuların uygulamalara yansıtılması için zengin malzeme sağlar.

Uygulamaların olay örgüsü çocukların yaşına göre farklı yorumlanabilmektedir. Örneğin çocuklar “Sonbahar” temasını farklı şekillerde sergiliyorlar.

Büyük gruptaki çocuklar “Sonbahar Buketi”, “Zengin Sebze Hasadı” nı kesip yapıştırırken, okul öncesi grupta bu konu daha da özgün bir çözüm bulabilir: “Sonbahar Natürmort”, “Sıcak Topraklara Uçan Kuşlar” ", vesaire.

Tematik bir kağıt seti, sezonun renkli benzersizliğini, olayların gerçekçi veya fantastik doğasını, nesneler arasındaki ilişkinin özelliklerini açıklığa kavuşturmaya yardımcı olmalıdır. Aynı zamanda çok miktarda renkli kağıdın aşırı güzelliğe ve çeşitliliğe yol açtığını ve bunun da lezzetin gelişmemiş olduğunun bir göstergesi olduğunu unutmamalıyız. İki veya üç rengin birleşimini kullanarak ton uygulamaları oluşturabilirsiniz: örneğin, “Kış Akşamı” (koyu bir arka plan üzerinde, beyaz tavşan silüetleri ve etraftaki ağaç gövdeleri), “Sonbahar Sonu” (gri bir temelde, koyu silüetler) dallarında şurada burada sarı yaprakların yanıp söndüğü ağaçlar). Bu tür zıt renk kombinasyonları ışık, hava hissi yaratır ve çocukta olumlu duygular uyandırır.

Dekoratif aplik, çocukların parlak renk karşılaştırmaları kullanarak çeşitli dekorasyon unsurlarını (geometrik bitki formları, genelleştirilmiş kuş, hayvan, insan figürleri) ritim ve simetri yasalarına göre kesme ve birleştirme becerisinde ustalaştığı bir tür süs etkinliğidir. Bu derslerde çocuk dekoratif olarak stilize etmeyi, gerçek nesneleri dönüştürmeyi, yapılarını genelleştirmeyi, örneklere yeni nitelikler kazandırmayı öğrenir.

Okul öncesi bir kurumdaki sınıflarda kurdeleli ve merkezi ışın kompozisyonlu dekoratif aplik kullanılır. Bir şerit yapısında, bireysel elemanlar friz, bordür veya bordür şeklinde yatay veya dikey olarak birçok kez tekrarlanabilir. Desen, bir öğeden oluşan basit veya iki veya üç öğeden sonra ayrı bir motifin tekrarlandığı karmaşık olabilir.

Merkezi ışın kompozisyonunda desen, üzerinde bulunduğu şekle bağlı olarak dekorasyonun merkezinden kenarlara, köşelere, yanlara doğru eşit bir şekilde gelişir: bir daire, bir dikdörtgen, bir kare (kafalar, halılar, yastık kılıfları vb.).

Çeşitli süs türlerini yeniden üretmek için okul öncesi çocuklar, arka plan alanını tek tek öğelerle eşit şekilde doldurmayı ve aplikenin ana ve yardımcı kısımlarını vurgulamayı öğrenmelidir. Çocukların gözünü ve dengeli kompozisyonlar oluşturma yeteneğini geliştirmek için, okul öncesi çocukların bireysel unsurları kesip yapıştırma yöntemlerini iyi biliyorlarsa, görsel öğretim tekniklerinin kullanılması veya kendilerini sözlü talimatlarla sınırlamaları tavsiye edilir.

2. 3 Farklı yaş gruplarında uygulama çalışmasının içeriği

Uygulama eğitiminde aşağıdaki genel görevler çözülür:

1. Çeşitli geometrik şekillerden ve bitki (yaprak, çiçek) detaylarından, çeşitli şekillerdeki karton veya kumaş taban üzerine belirli bir ritimle yerleştirerek dekoratif bir desen oluşturun.

2. Bir nesnenin görüntüsünü ayrı parçalardan oluşturun; olay örgüsünü tasvir edin.

3. Farklı malzemelerden aplike parçaları elde etmek için çeşitli tekniklerde ustalaşın: farklı tekniklerle kesme, yırtma, dokuma; bunları tabana bağlama tekniğinin yanı sıra: yapıştırma, dikme.

4. Renk duygusunu geliştirin, ana renkleri ve tonlarını öğrenin, uyumlu renk kombinasyonları oluşturma becerisinde ustalaşın.

5. Biçim, oranlar ve kompozisyon duygusu oluşturun.

Uygulamaya giriş ilk genç grupla başlar. Öğretmen, çocukların iyi bilinen bir özelliği tarafından yönlendirilir: 2-3 yaşlarında, sağlıklı çocuklar bir şeyler yapma, bir şeye katılma teklifine belirgin bir duygusal tepki verir, çocuk harekete geçmeye hazır olduğunu gösterir. Ve bir yetişkinin asıl görevi bu aktiviteyi desteklemek, kaybolmasına izin vermemek, ona yaratıcı bir karakter kazandırmaktır. Çocukların aktivite ve bağımsızlığının gelişimi için çocukluktaki bu olumlu dönem kaçırılmamalıdır. Bu yaşta çözülen görevler temeldir:

1. Kağıtla yapılan eylemleri öğretin (yırtma, buruşturma, yuvarlama, kesme), çocukların kağıtta dönüştürülebilen ve kendine has özellikleri ve nitelikleri olan bir malzemeyi görmelerine yardımcı olun: yumuşak, yoğun, pürüzsüz, pürüzlü, parlak, mat, farklı kağıtlar farklı şekillerde renkler, kırışıklıklar, yırtıklar, kesikler, hışırtılar.

2. Çocuklara aplike için gerekli araç ve gereçler hakkında fikir verin: makas, fırça, yapıştırıcı, muşamba vb.

3. Bir yetişkinin bir şey yapma teklifine duygusal duyarlılık geliştirin, temel sanatsal el sanatlarının yaratılmasına onunla birlikte katılma isteğini geliştirin.

4. Kağıtla yapılan temel eylemlere karşı ilgiyi, duygusal açıdan olumlu bir tutumu ve bunları bağımsız olarak gerçekleştirme arzusunu geliştirin.

5. Estetik algı ve duyguları geliştirin: Ortaya çıkan görüntüyü tanıyın, hayran olun, yetişkinleri "takip etmekten" keyif alın.

Bu çağdaki işin içeriği benzersizdir: yarı hacimli (kağıt topaklarından, toplardan) ve en basit nesneleri tasvir eden “mozaik” (parçalardan) nesne apliği: renkli toplar, üvez meyveleri sapı, kiraz, dal Mimoza, leylak, çeşitli sebzeler, meyveler, hayvan heykelcikleri vb. Renkli bir arka plan üzerinde yapılan ve çerçevelenen bu çalışmalar, parlaklıklarıyla çocukları sevindirir ve bir oyuncak bebek köşesinin, grubun, anaokulunun, çocuk odasının iç dekorasyonunda pratik uygulama bulabilir. aile odası vb.

Uygulamayı yapan öğretmen ile birlikte bireysel hareketler gerçekleştiren çocuklar, elle dönüştürülen kağıt veya alet-makas kullanılarak bir tasvir yöntemi olarak uygulamayla ilgili ilk fikirlerini edinirler.

Erken yaşta materyaller, araçlar ve nesnelerle belirli eylemlerde ustalaşmak, bir yetişkinle iletişim yoluyla gerçekleşir. Çocuğa nesnelerin, araçların işlevleri, malzeme kullanımına yönelik gösteri teknikleri vb. Hakkında bilgileri yalnızca o aktarabilir. onunla ortak faaliyetlerde bulunuyoruz.

Öğretmen, materyali bütünsel bir el sanatları yaratma sürecine dönüştürmek için çocukların ayrı bir eylemini içerir. Ara sonuç veren bu eylem (kağıdı ezmek, yuvarlamak vb.) çocuk için pratik bir anlam kazanır.

Çocukların kağıtla yaptığı eylemler giderek daha karmaşık hale geliyor.

Belirli bir "ürün" yaratma bağlamında bir yetişkinle ortaklaşa yapılan ilk manuel üretken eylemler, çocuğu duygusal olarak uygulamaya sistematik ve daha anlamlı katılıma hazırlar. Malzemeyi dönüştürmeye yönelik ilk girişimler, çocukların şekli ve rengi net bir şekilde algılamasını gerektirmez; henüz görüntünün tasarımına dahil değiller, ancak zaten yaşamın dördüncü yılında uygulamada daha karmaşık görevler belirlenebilir:

1. Çocuklara şerit, kare, dikdörtgen, ikizkenar üçgen üzerindeki geometrik şekillerden desenler yapmayı öğretin.

2. Okul öncesi çocuklara hazır şekillerden (bir Noel ağacı, bir ev, bir kardan adam vb.) Basit nesneler ve tanıdık nesnelerden (römorklu bir tren, Noel ağacı olan bir ev vb.) Temel araziler oluşturmayı öğretin. ).

3. Çocuklara makası doğru tutmayı, kat boyunca dar şeritler kesmeyi (ikiye bükülmüş) ve ardından daha geniş olanları (makasla birkaç vuruş) kesmeyi öğretin.

Kağıt parçalarını tutkalla yayma tekniğini öğretin: kenarlarını tutkallı bir fırçayla "ana hatlarını çizin".

4. Çocuklarda işin yapıldığı sıraya ilişkin bilinçli bir tutum oluşturmak için: önce deseni (nesne, çizim) bir kağıda yerleştirin ve ardından her ayrıntıyı tek tek alıp yapıştırın.

5. Okul öncesi çocuklarda sanatsal zevki geliştirmek.

Orta grupta daha karmaşık problemler çözülür:

1. Farklı malzemelerden (kağıt, kumaş) aplike için parçalar kesmeyi öğrenin basit yollarla- kontur boyunca kesin, kesin, kesin.

2. Çocukları kuru yapraklardan uygulamalar oluşturmaya dahil edin, yaprakları tabana yapıştırma yöntemlerini ayarlayın.

3. Çocukların doğal dünyaya, halk sanatı nesnelerine vb. ve ayrıca kullanılan ayrıntıların çeşitliliğine (sadece geometrik şekiller değil, aynı zamanda bitkisel şekiller) daha aşina olmalarını sağlayarak uygulamaların içeriğini zenginleştirin.

4. Çocuklara parçaları yuvarlak şekillere yerleştirmeyi öğretin: oval, daire, rozet.

Orta okul öncesi çağda, çocuğun eli daha sıkı ve kendinden emin olduğundan, daha karmaşık kesme yöntemleri ortaya çıkar: çocuklar oval, daire, dikdörtgenlerin köşelerini yuvarlama gibi ayrıntıları kendileri yapabilir; yamuk oluşturmak için köşeleri düz bir çizgide kesmek; Üçgenler oluşturmak için kareleri çapraz olarak kesin. Bu yaştaki çocuklara konu içeriğinin ayrıntılarını (mantar, çiçek vb.) kesecek şablonlar verilebilir. Deneyimler, şablonla çalışan ve kontur boyunca parçaları kesen çocukların daha sonra simetrik ve siluet kesme ve "gözle" kesme konusunda daha kolay ustalaştığını göstermektedir.

Çocuklar makasta erken ustalaşırlarsa, orta yaşın sonunda yukarıdaki yöntemlerin tümünü kullanarak kumaştan parçalar kesebilirler ve bunun sonucunda kumaş aplikesi yapılabilir. Taban olarak çuval, drape ve düz boyalı pamuklu kumaş kullanılmıştır. Üzerinde farklı renk ve şekillerdeki parçaları değiştirerek desenler yapabilir veya farklı halkların ulusal süs unsurlarından kompozisyonlar oluşturarak bir nesne veya temel arsa aplikesi oluşturabilirsiniz. Ancak benzer kağıt ürünlerinden farklı olarak kumaş üzerine aplike daha dayanıklı ve kullanım açısından çok yönlüdür (peçete, havlu, halı, masa örtüsü).

Dört ila beş yaş arası çocuklara kuru bitki yapraklarından aplike öğretilebilir: bir desen oluşturmak, yaprakları şekle, boyuta, renge göre değiştirmek ve bunları farklı geometrik şekillerdeki karton bir tabana simetrik olarak yerleştirmek: çizgiler, kareler vb.

Bir fırçayı kontur boyunca hareket ettirerek bir kağıt parçası veya kumaş gibi tutkalla bir sayfayı bulaştıramazsınız - sayfa parçalanmaya başlayacaktır. Fırçayı sol elin işaret parmağından çarşafın kenarlarına doğru hareket ettirerek yayılır.

Görüntüyü çocuklara aktarmak için başka malzemeler de sağlanır: kalemler, ince dallar, tohumlar. Örneğin kelebek aplikasyonu yaparken karın sadece yapraktan değil aynı zamanda ince bir dal üzerine çekilip yapıştırılarak da yapılabilir; gözler için küçük tohumlar kullanın veya onları da çizin.

Daha büyük okul öncesi çağda çocuklar daha fazla ustalaşırlar karmaşık teknoloji kesme - simetrik, siluet, çok katmanlı, ayrıca yırtılma ve dokuma teknikleri. Teknikleri birleştirebilirler.

Okul öncesi çocuklar parçaları birleştirmenin yeni yollarını öğreniyorlar: bunları kumaşa dikmek. Bu durumda çocuklara görüntü için iki seçenek sunulur: düzlemsel ve yarı hacimsel (taban ile parça arasına pamuk yünü yerleştirildiğinde). İkinci durumda görüntü daha anlamlıdır. Yarı hacimli bir aplik, örneğin bir kar tanesinin, çiçeğin, kelebeğin vb. yalnızca ortası gibi parçaların kısmen yapıştırılmasıyla da elde edilir.

Uygulamanın içeriği genişliyor. Çocuklar hem geometrik hem de bitki şekillerini kullanarak daha karmaşık dekoratif desenler oluştururlar. Çok fazla ayrıntı içeren konu uygulamaları daha karmaşık hale gelmektedir. Daha büyük yaşlarda, çocuklar payetlerden bir aplike yaparlar, nesnenin dış hatlarına yapıştırıcı yayarlar ve üzerine kesilmiş payetleri yapıştırırlar.

Okul öncesi çağındaki çocuklar kağıttan, kumaştan, kuru yapraklardan çok katmanlı arsa uygulamaları yapabilirler. Bu tür bir uygulama en zor olanıdır. Bir çizimden farklı olarak, çok katmanlı bir arsa aplikesinde her zaman kesin olarak tanımlanmış bir düzenleme ve formların yapıştırılması (dikilmesi) dizisi vardır: ilk olarak, genel arka plan (dünya, deniz, gökyüzü). Daha sonra arka plandaki nesneler yerleştirilir ve yapıştırılır, ardından orta ve ön plandaki nesneler yerleştirilir. 6-7 yaş arası çocuklardan gelecekteki çalışmalarının bir taslağını kurşun kalemle çizmeleri istenebilir.

Çocuklara çeşitli malzemelerden çeşitli aplike yöntemlerinin sistematik olarak öğretilmesi, okul öncesi çocuğun bağımsız etkinliklerde yaratıcı ifadesinin temelini oluşturur: aplikenin içeriğini (dekoratif desen, nesne, arsa), materyali (bir veya daha fazla) seçebilir. kombinasyon) ve planların daha anlamlı bir şekilde yerine getirilmesi için uygun farklı teknikleri kullanın.

2. 4 Uygulama için malzeme ve ekipman

Okul öncesi çocuklar için en ilginç ve erişilebilir olanı parlak renklerden yapılmış aplike kağıttır. Malzemenin türü ve işlenmesinin kolaylığı, çocuğun yaratıcı aktivitesini teşvik eder ve el becerilerinde ustalaşmayı kolaylaştırır. Bu nedenle, anaokulunun her yaş grubunda, aplike öğretimi program hedeflerine uygun olarak, dersler için özel materyal ve donanıma sahip olmak gerekmektedir: arka plan ve aplik elemanları için kağıt, makas, yapıştırıcı, fırça, stand. fırça, figürleri yaymak için bir paspas, artıklar için bir kutu, temiz bir peçete (çocuk başına).

Arka plan kağıdı çoğunlukla kalındır. Ton, belirli bir durumu vurgulamak için görüntünün içeriğine bağlı olarak seçilir. Örneğin, çiçekler bir açıklığın veya çayırın yeşil arka planına yerleştirilir, kuşların silüetleri gökyüzünün mavi arka planına yapıştırılır ve balıklar bir nehrin veya denizin mavi derinliklerinin arka planına yapıştırılır.

Çocuklar, iyi işlenmiş bir yüzeye sahip, zengin, zengin tonlarda, daha elastik ancak dayanıklı kağıttan aplike elemanlarını keserler.

Çalışması için çocuğa yuvarlak uçlu ve tasarlanmış kolları olan makas verilir. Uzunlukları yaklaşık 120 mm olmalıdır. Bir tatil veya akşam eğlencesi için dekorasyon yaparken, büyük kesimler yapmak ve büyük elemanları kesmek için daha uygun olduklarından büyük makaslar (200 mm'ye kadar) da kullanabilirsiniz. Makasları kutularda saklayın veya halkaları yukarı bakacak şekilde uzun ahşap cam standlara yerleştirin. Makas kullanırken çocuklara dikkatli olmaları öğretilmelidir: makası sallamayın, oynamayın ve işten sonra kaldırmayın.

Kağıttan kesilmiş şekillerin bulaşması için fırçalar, iş parçalarının boyutuna bağlı olarak alınır. Yani toplu uygulama için iki boyutta fırçaya sahip olmanız gerekir. Geniş yüzeyleri yapıştırmak için geniş düz fırçalar - oluklu fırçalar kullanın. Kullanımdan sonra fırçalar ılık suyla iyice yıkanır, kurutulur ve şekerleme yukarı bakacak şekilde dikey bir standa yerleştirilir. Çalışma sırasında fırça, kalın kağıttan yapılmış, girintili yatay bir stand üzerine yerleştirilir.

Rakamları patates veya un tutkalıyla yapıştırın. Hazırlamak için patates veya buğday ununa ihtiyacınız var. Bir bardak su ile dökülür ve macun şeffaf ve kalın hale gelinceye kadar sürekli karıştırılarak ve kaynamasına izin verilmeden kısık ateşte ısıtılır. Ateşten alınıp soğutulduktan sonra temiz, kenarları alçak porselen veya seramik tabaklara dökülür.

Rakamlar temiz bir mat üzerine tutkalla sürülür. Bu küçük bir beyaz kağıt parçası olabilir. Macunun uygulamaların renkli tarafını lekelememesi ve istenmeyen lekeler bırakmaması için ders esnasında birkaç kez değiştirilmelidir.

Kağıt artıkları, tasarım dersi sırasında özel olarak yapılmış, kalın renkli kağıttan yapılmış kutulara yerleştirilmelidir.

Çocuklar, kağıt ve diğer malzeme ve araçlarla çalışarak, manuel ve araçsal eylemlerin geliştirilmesiyle ilgili bir dizi yararlı pratik beceri kazanırlar. Katlama, ikiye ve defalarca katlama, kesme, yapıştırma vb. kağıt işleme tekniklerini öğrenirler. Dersler sırasında öğrenciler çeşitli kağıt türlerine (resim kağıdı, çizim kağıdı, ambalaj kağıdı, oluklu kağıt, masa kağıdı vb.) aşina olurlar. kalite göstergeleri. Çocuk, kağıdın yalnızca çeşitli renklerde değil, aynı zamanda farklı dokularda da bulunduğunu öğrenir: parlak, pürüzsüz, parlak, mat, pürüzlü, yumuşacık, ince, kalın (dokunulabilir), yoğun veya gevşek (yırtılabilir), ıslak veya su geçirmez. Örneğin, gevşek kağıt yumuşaktır ve parmaklarınızla kolayca yırtılabilir. Bu sayede tüylü konturlarla etkileyici uygulamalar elde edebilirsiniz. Yumuşak, esnek peçete, oluklu kağıt ve bazı ambalaj kağıdı türleri kullanılarak yumuşak tavuklar, tavşanlar, sincaplar, tüylü ayı yavruları, delikli kar taneleri, yumuşak karahindiba taçları, ıhlamur çiçekleri, söğüt tomurcukları vb. bu şekilde tasvir edilir.

Simetrik kesim teknikleri kullanılarak yapılan uygulamalar için kağıt seçerken kağıdın elastikiyeti büyük önem taşımaktadır. İş parçası kırılırsa kıvrımlarda çatlaklar oluşacaktır, bu da aplikenin estetik etkisini kötüleştirir, hataların düzeltilmesini imkansız hale getirir ve çocuğun yaptığı işin sonucundan memnun olmamasına neden olur. Bu nedenle öğretmen, gereksiz stres olmadan kolayca katlanabilmesi için işlenmesi kolay esnek ve elastik kağıdı seçer ve kesildikten sonra kıvrımlar tırnakla düzeltilir. baş parmak sağ el.

1.Kumaş aplikesi.

Nakış yaygın bir dekoratif sanat türüdür.

Kumaş aplikesi bir dikiş çeşididir. Aplike nakışı, başka kumaş parçalarının belirli bir kumaş arka planına eklenmesini içerir. Kumaş aplikler dikilerek veya yapıştırılarak sağlamlaştırılır. Kumaş aplikesi maddi, anlatısal veya dekoratif olabilir; tek renkli, iki renkli ve çok renkli.

Kumaş aplikasyonu yapmak belli beceriler gerektirir. Öncelikle kumaşı kesebilmeniz gerekir (kumaşın kesilmesi kağıttan daha zordur); İkincisi. Kumaşın kenarları yıpranabilir ve işi zorlaştırabilir.

2. Saman aplikesi.

Süs malzemesi olarak saman, Belarus, Moldova ve Ukrayna'daki ustalar tarafından uzun zamandır bilinmektedir. Ondan çeşitli şeyler yaptılar: paspaslar, çantalar, kilimler, oyuncaklar. Gorki ve Kirov bölgelerinde çok çeşitli nesneler samanla süslendi: tabutlar, tabutlar, çerçeveler.

Hasır aplikler son derece çekicidir ve altın rengi bir ışıltıya sahiptir. Bunun nedeni samanın parlak bir yüzeye ve uzunlamasına düzenlenmiş liflere sahip olmasıdır. Bu lifler ışığı maksimum düzeyde ancak belirli bir konumda yansıtır. Işığa göre farklı açılarda konumlanan şekillerden oluşan aplik, benzersiz bir oyun sergiliyor: altın gibi parlıyor. Saman uygulamaları modern binaların iç mekanlarına mükemmel uyum sağlar. Saman hediyelik eşya - güzel hediye. Bunlar resimler, süs şeritleri, yer imleri, kutular, çerçeveler olabilir.

Pipetlerden yapılan obje aplikasyonu ile okul öncesi gruplar bile kolaylıkla baş edebilir. Çalışmak için dikdörtgen şekilli nesneler seçmelisiniz: bir ev - bir kare, bir çatı - bir üçgen, bir üçgenden oluşan bir Noel ağacı, yelkenli bir tekne, bir bayrak, bir mantar - bir şeridin kökü daralmış üstte bir şapka - yarım daire. Saman aplikasyonunu küçük çocuk gruplarıyla (3-4 çocuk) yapmak daha iyidir.

3. Kurutulmuş bitkilerden uygulama.

Şu anda çiçekçilik olarak adlandırılan çiçek, çimen, yaprak uygulaması oldukça popüler hale geldi. Doğal malzemelerle çalışmak öğrenciler ve okul öncesi çocuklar için oldukça erişilebilirdir. Doğayla iletişim kurmak heyecan verici, ilginç ve faydalıdır. Yaratıcılığı, düşünmeyi, gözlemlemeyi, sıkı çalışmayı ve sanatsal zevki geliştirir. Ihlamur yapraklarından elma, sonbahar kavak yapraklarından mantar veya kavak yapraklarından ağaç yapmak ne kadar zengin bir hayal gücüne sahip olmalıdır.

Doğa bize eşsiz bir renk çeşitliliği ve bitmiş formların mükemmelliğini verir. Doğal malzemelerle yapılan aktiviteler çocuklara sevgiyi aşılamaya yardımcı olur yerli doğa, ona karşı şefkatli bir tutum. Ayrıca doğal malzemenin toplanması ve hazırlanmasının havada gerçekleşmesi nedeniyle de faydalıdırlar.

4. Kavak tüyünden yapılmış aplike.

Her baharda çimenleri ve şehir sokaklarını "beyaz karla" kaplayan kavak tüyleri evlerin açık pencerelerine uçarak bölge sakinleri arasında hoşnutsuzluğa neden olurken, aynı zamanda onları sevindirdiği de ortaya çıktı. Bazen bir resmin boya, fırça veya yapıştırıcı olmadan sadece tüy kullanılarak yapıldığına inanmak zor. Kavak tüyünden yapılan aplikler tek renkli olup grisayayı anımsatır. Hassas, havadar ve zariftirler.

Kağıttan yapılmış bir aplike gibi kavak tüyünden yapılmış bir aplike, maddi, konuya dayalı ve dekoratif olabilir. Konu uygulamasının konuları çeşitlidir. Kavak tüyünden yapılan aplikler için tema seçerken detayın az olması ve küçük olmaması durumunda çalışmanın daha kolay olacağını unutmamalısınız. Hayvanlar, kuşlar, bitkiler kabarık bir dokuya sahip seçilmelidir: tavşanlar, kedi yavruları, ördek yavruları, civcivler, peluş oyuncaklar, karahindiba kafaları. Siyah beyaz çizimlerden ve kontrast fotoğraflardan uygulama yapmak daha kolaydır. Söz konusu uygulamada kış manzaraları, huş ağaçları, akvaryumdaki balıklar, özellikle de peçe kuyrukları iyi çalışıyor. Dekoratif uygulamalar sıradışı ve özgündür. Bunlar süs eşyaları, çeşitli şekillerdeki desenler olabilir.

5. Kolaj (Fransız Co11age'dan - yapıştırma, yapıştırma) - farklı renk ve dokudaki herhangi bir temel malzemeye (kumaş, ip, dantel, deri, boncuklar) yapıştırılarak hayvanlar ve grafik çalışmaları oluşturmayı içeren bir teknik ve güzel sanat türü , ahşap, ağaç kabuğu, folyo, metal vb.). Aplikeden farklı olarak kolaj, bir kompozisyonda hem hacimlerin hem de bunların parçalarının (tabaklar, spor malzemeleri, saatler, madeni paralar, plaklar, ayakkabılar, eldivenler, şapka yelpazeleri vb.) Hacimsel öğelerin kullanılmasına olanak tanır.

Üstelik sanatçı çeşitli sanatsal teknikleri birleştirebilir; aplike ve kolajı birleştirin, bir resmin renkli katmanına kolaj katın vb. Ve tüm bunlar benzersiz bir resim yaratmak için yapılır sanatsal görüntü, sanatçının vizyonunu gerçekleştirmenin en uygun yolunu bulun.

2.5 Eğlenceli, entegre aktiviteler uygulamaya göre

Okul öncesi eğitime yönelik entegre bir yaklaşım bilimsel, pedagojik ve metodolojik literatürde derinden geliştirilmiştir. Okul öncesi eğitimde henüz ilk adımlar atıldı. Bu nedenle bütünleşik yaklaşımın temellerini bir öz olarak öne çıkarmaya çalışıyoruz. Eğitim süreci. Entegre dersler, önde gelen konuların içeriğinin birbirine bağlanması ve benzerliği ilkelerine dayanmaktadır. Entegre yaklaşım çağdaş eğitimönde gelen entegre ilkelerin canlılığını sağlayan öğretimin içeriğinin ve yöntemlerinin değiştirilmesini içerir: kişisel algı, kişinin faaliyetlerine ilişkin kişisel sorumluluk.

Entegrasyon sürecinin yüzeysel olmadığından emin olmak için entegre ve karmaşık sınıflar arasındaki farkları açıkça bilmelisiniz. Karmaşık ders Bilinen materyal üzerinde gerçekleştirilen, birçok sorunu çözen ve ara sıra gerçekleştirilen bir yöntemdir. Entegre ders, çeşitli çocuk etkinliklerinin ve farklı çocuk gelişimi araçlarının birleştirilmesi ilkesi üzerine kuruludur ve sistematik olarak yürütülür.

Anaokulunun öncelikli çalışması okul öncesi çocukların sanatsal ve estetik eğitimidir. Bu yönün etkinliği büyük ölçüde estetik döngünün tüm araçlarının entegre kullanımıyla belirlenir: tiyatro, müzik, kurgu, çizim, aplike.

Özel olarak organize edilmiş sınıflardan oluşan bir sisteme entegrasyon, bu araçları birleştirir ve bu nedenle çok önemlidir çünkü:

· entegre aktiviteler çocukların kelimelerin anlamlarına, renklerin ve seslerin dünyasına derinlemesine nüfuz etmesine katkıda bulunur;

· yetkin sözlü konuşmanın oluşmasına, gelişmesine ve zenginleşmesine yardımcı olmak;

· geliştirmek estetik tat sanat eserlerini anlama ve takdir etme yeteneği;

· sanatsal, yaratıcı ve zihinsel süreçlerin oluşumunun temeli olan zihinsel süreçleri etkilemek müzik yetenekleriçocuk.

Bu tür sınıflar, çocuğun kişiliğinin kapsamlı gelişimine odaklanmaktadır, “Okul Öncesi Eğitim Sözleşmesi” nin yanı sıra, Ağustos 448 tarih ve 448 sayılı Rusya Federasyonu Eğitim Bakanlığı Emri'nde yer alan “Okul Öncesi Eğitimin Geçici Standartları” nı da karşılamaktadır. 22, 1996. Bütünleşik sınıflar, özel olarak düzenlenen sınıfların sayısını azaltmayı ve diğer faaliyetlere ayrılan zamanı artırmayı mümkün kılar.

Örneğin: okula hazırlık grubunda görsel sanatlar üzerine 5 ders, konuşma gelişimi üzerine 3 ders, müzik etkinlikleri üzerine 3 ders planlanmaktadır. Sınıf sayısını azaltmak için amaç ve konuya göre entegre sınıflarda birleştirildi:

· Konuşma geliştirme ve uygulama.

· Müzik ve uygulama.

İÇİNDE bu durumda müzik ve konuşma gelişimi önde gelen etkinliktir, uygulama yardımcıdır ve dersin amacına ulaşmaya yardımcı olur. Okula hazırlık grubundaki sınıfların entegrasyonu sonucunda görsel etkinliklerde 3 sınıf, konuşma gelişiminde 2 sınıf, müzik etkinliklerinde 2 sınıf ve birleştirilmiş 2 sınıf kaldı.

Ayrı bir ders bloğu, M. I. Glinka, P. I. Tchaikovsky, W. A. ​​​​Mozart, R. Schumann'ın klasik eserlerine dikkat çekilen müzik dinleme derslerini içerir. Bu dersler sırasında çocuk müzik dünyasına, yeni duygulara ve hayal gücüne girer. Bu tür faaliyetlerin doğal bir devamı aplikedir. Dersin ilk bölümü müzik direktörü, ikinci bölümü ise sanat öğretmeni tarafından yürütülür. Uygulamalı konuşma geliştirme derslerinin bir başka türü de öğretmen tarafından yürütülür. Derste üç tür etkinliğin (müzik dinleme, konuşma geliştirme, uygulama) yer alması üç öğretmen tarafından gerçekleştirilmektedir. Bu dersler diyalektiğin ilkelerini ihlal etmez, farklı sanat türlerinin özelliklerini korur, çocukların yaşını ve bireysel özelliklerini dikkate alır. K. D. Ushinsky'ye göre çocuklar, "genel olarak görüntüler, şekiller, renkler, sesler ve duyumlarla düşünürler ve bu öğretmen, onu farklı düşünmeye zorlamak isteyen bir çocuğun doğasına boşuna ve zararlı bir şekilde tecavüz eder."

Sistemde yürütülen bütünleşik dersler etkilidir, yüksek sonuçlar verir ve öğrenme uygulamalarında çocukların üretken etkinliğini artırır.

Benzer belgeler

Okul öncesi çocukların beden eğitimi. Erken okul öncesi çağındaki, okul öncesi çağındaki ve okul öncesi çağındaki çocukların beden eğitimi yöntemlerinin özellikleri. Beden eğitiminin düzenliliği ve çocuğun kişiliğinin oluşumu.

kurs çalışması, eklendi 03/09/2015


Sanatsal bir yaratım olarak aplikenin ortaya çıkışı ve gelişiminin tarihi. Kumaş aplikleri, malzemeleri ve ekipmanları oluşturma teknolojisi. Okul öncesi çağdaki çocukların gelişiminde kumaştan aplike oluşturma çalışmasını kullanmanın önemi.

kurs çalışması, eklendi 03/16/2014


Okul öncesi çocukların sanatsal yaratıcılığının ve kişiliğinin özellikleri, temel koşulları ve gelişim araçları. Eğlenceli aplike etkinliklerinin kullanımı yoluyla okul öncesi çağındaki çocukların yaratıcı potansiyelini geliştirme yöntemleri.

tez, 18.09.2008 eklendi


Bir tür görsel aktivite olarak uygulama. Uygulamanın daha yaşlı okul öncesi çocukların kapsamlı gelişimi üzerindeki etkisinin özellikleri. Öğretim uygulama yöntemleri. Uygulamanın okul öncesi çağındaki bir çocuk üzerindeki pedagojik etkisinin incelenmesi.

tez, eklendi 03/05/2017


Bir çocuğun kişiliğinin emek yoluyla gelişimi. Bir tür görsel aktivite olarak uygulama kıdemli grup okul öncesi eğitim kurumları, sınıf türleri. Kağıt aplike yapma teknikleri. Kompozisyon kanunlarına göre süs elemanlarının yapımı.

kurs çalışması, eklendi 09/03/2013


Çocukların estetik eğitimi: özü, konusu, içeriği, görevleri ve yöntemleri. Orta okul öncesi çağdaki çocuklar için estetik eğitiminin en etkili aracı olarak kağıt aplik, aplik çeşitleri. Uygulama dersinin yapısı.

kurs çalışması, eklendi 08/14/2008


Bir tür olarak uygulama üretken aktivite kıdemli okul öncesi çağındaki çocuklar. Çocuklarla uygulamalı derslerde toplu aktiviteler. Okul öncesi çocuklarla uygulama derslerinde toplu etkinliklerin düzenlenmesinin özelliklerinin analizi.

kurs çalışması, eklendi 20.08.2017


Kayak yapmanın vücut üzerindeki etkisi. Okul öncesi çağda kayak yapmayı öğretme yöntemleri, formları ve hedefleri, öğrenme için uygun koşullar yaratma. Kayan adımın doğruluğu için temel kriterler. Kayak dersleri düzenlendi.

test, 29.05.2009 eklendi


Okul öncesi çocuklarda sanatsal yaratıcılığı geliştirmenin bir aracı olarak aplikenin özellikleri. Görsel aktivite, duyusal süreçlerin gelişimi, yaratıcı düşünme ve çocuğun hayal gücü üzerindeki etkisi. Başlıca uygulamalı çalışma türleri.

tez, eklendi: 01/12/2015


Çocuğun çok yönlü kişiliğini geliştirmenin bir yolu olarak estetik eğitimi. Okul öncesi çağda tiyatro etkinliklerinin organizasyonunun içeriği, kavramı, biçimleri ve özellikleri. Okul öncesi çağındaki çocukların gelişim özellikleri.

Latince'den çevrilen aplike, uygulama anlamına gelir. Bu görsel aktivite türlerinden biridir. Bu aktivite görsel algıların, hayal gücünün, mekânsal kavramların ve hafızanın gelişmesine ve oluşmasına yardımcı olur. Azim, odaklanma, doğruluk, sıkı çalışma gibi kişilik özellikleri oluşur. Çok çeşitli grafik ve resim becerileri edinilir. Çevreleyen dünyanın nesnelerini ve olaylarını analiz etme yeteneği oluşur. İzo aktivitesi parmakların ince motor becerilerinin, kaslarının ve hareketlerin koordinasyonunun gelişmesi için önemlidir.

Sorunların çözümünde görsel aktivite büyük önem taşıyor: Zihinsel eğitim. Çevredeki dünyanın nesneleri, boyutları, renk tonlarının çeşitliliği hakkında bilgi stoğu genişler, zihinsel işlemler, karşılaştırma, genelleme oluşur. Konuşma gelişir, kelime hazinesi zenginleşir ve tutarlı mecazi konuşma oluşur. Meraklılık, inisiyatif, zihinsel aktivite, bağımsızlık gibi nitelikler oluşur. Duyusal eğitim. Nesneler ve olgularla, bunların özellikleri ve nitelikleriyle doğrudan, hassas bir şekilde tanışma.

Ahlaki eğitim. Sanat etkinlikleri (uygulama) ahlaki ve gönüllü nitelikleri geliştirir: başlatılan işi bitirmek, konsantre ve amaçlı çalışmaya katılmak, bir arkadaşa yardım etmek, zorlukların üstesinden gelmek vb. İşçi eğitimi. Bu tür aktivite, zihinsel ve fiziksel aktiviteyi, makas kullanma becerisini, fırça ve yapıştırıcı kullanma becerisini ve bir işyeri hazırlama becerisini birleştirir; tüm bunlar, fiziksel güç ve çalışma becerileri gerektirir. Estetik eğitimi. Renk duygusu güzel renk kombinasyonlarının algılanmasından, ritim duygusu ise nesnelerin parçalarının ritmik düzenlenmesinden kaynaklanır. Görüntünün yapıcı bütünlüğü ile orantı duygusu ortaya çıkar ve çocuklar yavaş yavaş sanatsal beğeniyi geliştirir.

Uygulama şu şekilde olabilir: Konuya dayalı, bireysel görüntülerden oluşan. Büyük bir öğe olduğunda en iyisidir. Belirli olayları tasvir eden olay örgüsüne dayalı. Detaylar bir sıra halinde düzenlenmemiş, daha yakın görünen daha büyük, daha küçük olan daha uzak görünüyor. Süs eşyaları ve desenler de dahil olmak üzere dekoratif. Bir şerit ve merkezi radyal bileşim ile karakterize edilir

Anaokulu öğretmenleri çocuklara aplikeyi öğretmek için aşağıdaki teknikleri kullanma eğilimindedir: Renkli kağıttan kesilen çeşitli geometrik şekillerdeki desenler ve bitki detayları, bunları belirli bir ritimde düzenleyerek. Konuyu tasvir etmek için renkli kağıttan bir nesnenin görüntüsünü ayrı parçalar halinde oluşturun. Kağıttan aplike parçaları elde etmek için çeşitli tekniklerde ustalaşın: kesme, yırtma, dokuma. Origami tekniğini kullanarak bir nesnenin görüntüsünü oluşturun.

Çocuklar, kendi elleriyle güzel uygulamalar yaratarak ve çalışmalarının sonucunu görerek olumlu duygular yaşarlar. Kağıt ve diğer malzemelerle çalışmak çocukların sabır, inat, hayal gücü ve zevk göstermelerini sağlar. Çocuğun faaliyetleri ne kadar eksiksiz ve çeşitli olursa, çocuğun gelişimi o kadar başarılı olur, potansiyel fırsatlar ve ilk yaratıcı tezahürler o kadar fazla gerçekleşir.

Natalia Kochereva

Usta sınıfı« Geleneksel olmayan uygulama türleri

Nasıl okul öncesi çocuklarda yaratıcılığı geliştirmenin bir yolu».

Tedarikli: Kochereva Natalya Ivanovna

Hedef usta sınıfı: Öğretmenlerin anlamla ilgili fikirlerinin oluşmasına katkıda bulunmak okul öncesi çocukların yaratıcılığının geliştirilmesinde geleneksel olmayan uygulama türleri.

Görevler: Öğretmenleri aşağıdakilerle tanıştırın: geleneksel olmayan aplike türleri, teknikleri ve uygulama aşamalarını gösterin aplikler, teorik bilgileri pratik faaliyetlerde pekiştirmek.

Taşınmak usta sınıfı:

Tünaydın, Sevgili iş arkadaşlarım! Sizi bu dinleyiciler arasında görmek çok güzel ve umarım bugün ilginç ve faydalı bir sohbet gerçekleştiririz.

V.A.'nın sözleriyle başlamak istiyorum. Suhomlinsky: “Çocukların yetenek ve yeteneklerinin kökenleri parmaklarının ucundadır. Mecazi anlamda parmaklardan en ince iplikler gelir - kaynağı besleyen akarsular yaratıcı düşünce. Başka bir deyişle, daha fazla bir çocuğun elindeki beceriçocuk ne kadar akıllıysa.”

Birkaç yıldır çocuklarla çalışırken şunu fark ettim ki çocuklar deneyim:

Eylemlerde ve soruların cevaplarında belirsizlik ve kısıtlama;

Standart dışı yöntemler kullanıldığında karışıklık yaratıcılık ve malzemelerle denemeler yapmak;

Tezahürde zorluk yaratıcılık;

Çocuklarda özgüven, hayal gücü, bağımsızlık eksikliği, zayıflık El motor becerileri geliştirilir. Bazı çocuklar kağıt ve diğer malzemelerle çalışma tekniklerini ve tekniklerini öğrenmezler. Bu sorunu çözmek için derinlemesine çalışmaya başladım. metodolojik literatür. Programda çocuklara yönelik planlanan uygulamalı etkinliklerin çeşitlendirilmesi isteği vardı. geleneksel olmayan aplike.

Yetenekli çocukların ve yetişkinlerin elleri ve hayal gücü, çocukları, en harika duygulardan birini - yaratma sevincini - öğrenebilecekleri ve deneyimleyebilecekleri muhteşem bir ülkeye götürebilir. yaratıcılık. Birlikte çalışmak alışılmamış malzemeler uyumlu uyum için harika fırsatlar içeriyor çocuk Gelişimi. Bu aktiviteler yardımcı olur yaratıcılığının gelişmesi, iradeyi uyandır, geliştirmek el becerileri ve emek becerileri, şekil duygusu, göz ve renk algısı. Bir kompozisyon üzerinde çalışmak sanatsal zevkin gelişmesine katkıda bulunur. Çocuklar etkinliklere ilgi gösteriyor geleneksel olmayan malzemeler Bu, işe karşı olumlu bir tutumun temelidir.

Çalışma sürecinde çözülen sorunlar geleneksel olmayan malzemeler:

geliştirir sanatsal hayal gücü ve estetik zevk.

geliştirir Yapıcı düşünme - çoğu zaman çalışırken bir çocuğun parçalardan bir bütün oluşturması gerekir.

geliştirirÖzellikle kağıda ek olarak başka malzemeler de kullanılıyorsa ince motor becerileri ve dokunma duyuları malzemeler: kumaş, tahıllar, kurutulmuş çiçekler, payetler.

Renkleri ve şekilleri öğrenmeye yardımcı olur.

Çocukları konseptle tanıştırır teknoloji: Sonucu elde etmek için farklı işlemler dizisini gerçekleştirmeniz gerekir. hareketler: parçaları kesin, kağıdı tutkalla kaplayın, mısır gevreği serpin, hamuru sürün vb.

Geleneksel olmayan aplik, geleneksel olmayan uygulamaları kullanan bir uygulamadır. malzeme ve çalışma yöntemleri.

Çocuklarla yaptığım çalışmalarda kullanıyorum

konfetilerini aplike et(Renkli kağıttan daireler bir delgeçle delinir; kullanım yöntemi: serpme, her seferinde bir daire yerleştirme). Bu teknikle her yaştan çocukla çalışabilirsiniz.

Köpük aplike(Köpük boya ile boyanır. Daha sonra küçük parçalara ayrılır). Bu teknikle en küçük yaştan itibaren çalışabilirsiniz. orta grup ve daha eskilerde okul öncesi Daha büyük yaşta, işi daha karmaşık hale getirebilirsiniz, örneğin kalemle bir kelebeği çizmeyin, ancak çocuğun hayal gücünü kullanmasına izin verin ve kelebeği hemen köpük kauçuk parçalarından yapıştırıcının üzerine koyun.

Kumaş parçalarından yapılmış mozaik

Palmiye aplikesi

Tahıllar ve çeşitli tohumlar kullanılarak büyüleyici bir proje oluşturuldu. Tanışmaya başladık aplike farklı olduğunu düşündüğümüz tahıllardan ve tohumlardan çeşitlerÇocuklara bunların nasıl kullanılabileceğini anlattım ve ortaya çıktı ki çocuklar yiyecek olarak yalnızca tahıl veriyordu. Ama mısır gevreğinden yaptığım çalışmayı gösterdiğimizde onların sevinci ve şaşkınlığı sınır tanımadı.

Sonra başladık doğrudan uygulamanın kendisine. İlk olarak, çocuklara bağımsız olarak çok renkli karton üzerine yerleştirdikleri, ana hatlarını çizdikleri, kestikleri ve ardından kontur boyunca çeşitli tohumlar ve tahıllar yerleştirdikleri, noktalar, gözler ekleyen ve bir arka plan yaptıkları hazır şablonlar sundu.

Bir sonraki adım silueti kendiniz oluşturmaktı. Sonra adamlar bir çerçeve makarna ve fasulye eklemeye başladılar.

Bugün bunu sizinle yapacağız aplike"Baykuş" tohumlardan ve tahıllardan.

Yaptığımız işi yapmak için ihtiyaç olacak: bir ambalaj konteynerinden kesilmiş bir oluklu mukavva levha; renkli karton; bir baykuşun bitmiş çizimi; zamk "PVA Anı"; yığın; makas; dekoratif gözler; hububat: darı ve irmik; dereotu ve ayçiçeği çekirdeği, 2 poşet çay yaprağı, fasulye, kuşburnu, beyaz oluklu kağıt 20cm x 20cm.

Adım adım çalışma süreci

1. Zanaatımız için bir çerçeve yapalım.

A-4 oluklu mukavva üzerine renkli kartonu yapıştırın. Fasulye tohumlarından çerçeve yapıyoruz.

2. beyaz bir huş ağacının gövdesini katlıyoruz oluklu kağıt, bir baykuş resmini kesin ve kartona yapıştırın.

3. Baykuş çiziminin hatlarını tutkalla yağlayın, "çiziyoruz"çay (serpmek). 2-3 dakika kurumasını bekleyin, fazlalığı silkeleyin.

4. Gözleri yapıştırın ve renkli payetlerden boncuklar yapın.

5. Bireysel parçaların doldurulması aplikler: şapka - darı; şapkanın kenarı içeriden ve huş ağacı dalı - irmikli; yanlarda kanatlar, kuyruk ve kafa - çay; başın ve vücudun ön kısmı - dereotu tohumları. Tutkal tasarımın küçük alanlarına uygulanır. Daha sonra taneler arasında boşluk kalmaması için mısır gevreğini (çay) serpin. Bir yığın kullanarak fazlalığı çıkarın.

6. Oluklu kağıttan bir çiçek yapın ve onu şapkaya yapıştırın.

7. Fasulyeden burun yapıyoruz.

Çalışmamız hazır! Teşekkür ederim!

Bir okul öncesi öğretmeninin deneyimi "Okul öncesi çocuklarda ince motor becerileri geliştirmenin bir yolu olarak geleneksel olmayan uygulama"

2. Deneyimin uygunluğu
Bir çocuk, duyusal bilişin temelini oluşturduğu için, dokunsal-motor algısı olmadan çevresindeki nesnel dünyaya ilişkin kapsamlı bir anlayış geliştiremez. Nesnelerin şekline, boyutuna ve uzaydaki konumlarına ilişkin ilk izlenimler dokunsal-motor algının yardımıyla oluşturulur.
Bu nedenle ince motor becerilerin geliştirilmesine yönelik çalışmalar okula başlamadan çok önce başlamalıdır. Bu nedenle ince motor becerilerin ve el koordinasyonunun geliştirilmesi için çeşitli görevlere gereken özenin gösterilmesi gerektiğine inanıyorum. Bu aynı anda iki sorunu çözer: Birincisi, dolaylı olarak genel durumu etkiler. entelektüel gelişimİkincisi, çocukları yazma becerisinde ustalaşmaya hazırlar.
Okul öncesi çocukluk, bir kişinin daha da gelişmesini kesin olarak belirleyen bir yaş aşamasıdır. Okul öncesi çağda çocukta biliş süreci duygusal ve pratik bir şekilde gerçekleşir. Her okul öncesi çocuk küçük bir kaşiftir, etrafındaki dünyayı keyifle ve şaşkınlıkla keşfeder. Çocuk aktif aktivite için çabalar ve bu arzunun kaybolmasına izin vermemek, onun daha da gelişmesini teşvik etmek önemlidir. Bir çocuğun faaliyeti ne kadar eksiksiz ve çeşitli olursa, çocuk için o kadar önemli olur ve doğasına karşılık gelir, gelişimi ne kadar başarılı olursa, potansiyel fırsatlar ve ilk yaratıcı tezahürler o kadar fazla gerçekleşir.
Bir çocuk için en yakın ve en doğal etkinliklerden biri sanatsal etkinliktir. İÇİNDE sanatsal gelişim Okul öncesi çocuklar için temel yetenek, bir sanat eserini algılamak ve bağımsız olarak özgünlük, değişkenlik, esneklik ve hareketlilik ile ayırt edilen yeni bir görüntü (çizim, modelleme, aplike) yaratmaktır.
Yaratıcı bir kişiliğin oluşumu, şu andaki pedagojik teori ve uygulamanın önemli görevlerinden biridir. Gelişimi okul öncesi çağdan itibaren daha etkili bir şekilde başlar. Sanatsal faaliyetin gerçekleştiği koşullar, çocuklarla çalışmanın içeriği, biçimleri, yöntemleri ve teknikleri ve ayrıca çalıştıkları materyaller ne kadar çeşitli olursa, çocukların sanatsal yetenekleri de o kadar yoğun bir şekilde gelişecektir.
Geleneksel olmayan aplikasyon teknikleri, hayal gücünün, yaratıcılığın, bağımsızlığın tezahürünün, inisiyatifin ve bireyselliğin ifadesinin geliştirilmesi için bir itici güçtür. Okul öncesi çocuklar, farklı tasvir yöntemlerini tek bir çalışmada kullanarak ve birleştirerek, şunu veya bu görüntüyü anlamlı kılmak için hangi tekniğin kullanılacağını düşünmeyi ve bağımsız olarak karar vermeyi öğrenirler.

3. Deneyimin amacı ve hedefleri
Yetenekli çocukların ve yetişkinlerin elleri ve hayal gücü, çocukları, en harika duygulardan biri olan yaratma ve yaratıcılık sevincini öğrenip deneyimleyebilecekleri muhteşem bir ülkeye götürebilir. Geleneksel olmayan malzemelerle çalışmak, çocuğun uyumlu gelişimi için büyük fırsatlar sunar. Bu aktiviteler yaratıcılığının gelişmesine, iradesinin uyanmasına, el ve işçilik becerilerinin, biçim duygusunun, göz ve renk algısının gelişmesine katkıda bulunur. Bir kompozisyon üzerinde çalışmak sanatsal zevkin gelişmesine katkıda bulunur. Çocuklar geleneksel olmayan materyallerle yapılan aktivitelere ilgi gösterirler ve bu da işe karşı olumlu bir tutumun temelidir.
Çalışmamın amacı, geleneksel olmayan aplikeli dersler aracılığıyla çocukların ellerinin ince motor becerilerinin geliştirilmesi için koşullar yaratmaktır.
Kendime aşağıdaki görevleri belirledim:
1. Parmaklarla hassas hareketler yapma becerilerinin geliştirilmesi.
2. Ellerin çalışmalarını koordine etme yeteneğinin geliştirilmesi görsel algı.
3. Geliştirme yaratıcı aktivite, fanteziler.
4. Hafızanın, dikkatin geliştirilmesi, yaratıcı hayal gücü, düşünme, konuşma, göz, bilişsel ilgi.
5. Çeşitli malzemeleri kullanma becerisini öğretin, çocukların el kaslarını eğitin ve dokunma duyularını geliştirin.
6. Azim, doğruluk, iyi niyet ve takım halinde ve bireysel olarak çalışma yeteneğini geliştirin.

4. Çalışma biçimleri
Geleneksel olmayan aplik, geleneksel olmayan malzemeler ve çalışma yöntemleri kullanılarak yapılan aplikedir.
İşimde aşağıdaki türleri kullanıyorum:
- Kırık aplik;
- Konfeti aplikasyonu;
- Peçetelerden uygulama;
- Tahıl ve tohumların uygulanması;

Pamuk yününden yapılmış uygulama ve Pamuk ped;
- İpliklerden yapılmış aplike;
- Kuru yaprakların uygulanması;
- Japon kağıt katlama sanatı.
Bu konu sadece benim için değil çocuklar için de ilginç çünkü bu yaşta özellikle kendi elleriyle bir şeyler yapmayı gerçekten seviyorlar. sıradışı malzeme.
Rulo peçetelerden yapılan aplik, her yaş için basit ve erişilebilir bir yaratıcılık biçimidir. Peçeteler çocukların yaratıcılığı için çok ilginç bir malzemedir. Onlardan çeşitli el sanatları yapabilirsiniz. Bu tür yaratıcılığın birçok avantajı vardır: - makassız şaheserler yaratma yeteneği; - küçük ellerin ince motor becerilerinin geliştirilmesi; - farklı dokulardaki kağıtları kullanarak dokunsal algının geliştirilmesi; - yaratıcılık için geniş fırsatlar. Peçeteler eşit kareler halinde kesilir, ardından her kare parmaklarınızla top haline getirilir. Ortaya çıkan toplar, PVA tutkalı kullanılarak desene göre yapıştırılır.
Tahıl ve tohumların uygulanması. Okul öncesi çocukların kapsamlı bir gelişime ihtiyaçları vardır. Tohumlardan uygulama ince motor becerileri geliştirir ve bebek için yeni fırsatlar ve yetenekler açar. Büyük bir avantaj, malzemenin kullanılabilirliği ve güvenliği ve en önemlisi uygulamanın yürütülmesinin kolaylığıdır.
Kırma aplik, çok yönlü aplike tekniklerinden biridir. Bu yöntem, bir görüntünün dokusunu (kabarık tavuk, kıvırcık bulut) aktarmak için iyidir. Bu durumda kağıdı parçalara ayırıp onlardan bir görüntü oluşturuyoruz. 5-7 yaş arası çocuklar tekniği karmaşıklaştırabilir: sadece kağıt parçalarını ellerinden geldiğince yırtmakla kalmaz, aynı zamanda çizimin ana hatlarını da koparır veya yırtar. Aplikeyi kesmek, ince motor becerileri ve yaratıcı düşünmeyi geliştirmek için çok faydalıdır.
Pamuk yünü ve pamuklu pedlerden uygulama, hacimli bir tebrik kartı veya yumuşak bir kabartma resim yapmanın harika bir yoludur. Uygulamalar için sadece pamuk yünü değil, bazen uygulamayla çalışmayı çok daha kolay hale getiren pamuklu ped de kullanabilirsiniz. Örneğin, küçükler kesinlikle basit uygulamalar yapmaktan keyif alacaklardır - bir kardan adam, bir tırtıl, dairelerden çiçekler. Vata, bir çocukta motor becerileri ve dokunsal hisleri geliştirmenize olanak tanır. Ayrıca pamuk yünü boyanabilir ve ardından sanatsal deneyler için alan önemli ölçüde genişler.
Origami (Japonca: "katlanmış kağıt") bir tür dekoratif ve uygulamalı sanattır; Kağıt figürleri katlamanın eski sanatı. Klasik origami, kare bir kağıttan katlanır ve yapıştırıcı veya makas kullanılmadan bir kağıt yaprağının kullanılmasını gerektirir. Ortaya çıkan rakamlardan çeşitli uygulamalar yapabilirsiniz. Bu tür yaratıcılık ince motor becerilerini geliştirir, parmak kaslarını güçlendirir, mantıksal düşünme.
Tahıl aplikesi. Çocuklar tahıl aplikasyonunu gerçekten seviyorlar. Tahıllarla çeşitli el sanatları ve uygulamalar oluşturabilirsiniz. Bunun için irmik, pirinç, darı ve boynuzlar guaj ve su kullanılarak farklı renklere boyanır.
Kurutulmuş bitkilerden uygulama. Şu anda çiçekçilik olarak adlandırılan çiçek, çimen, yaprak uygulaması oldukça popüler hale geldi. Doğal malzemelerle çalışmak okul öncesi çocuklar için oldukça erişilebilirdir. Doğayla iletişim kurmak heyecan verici, ilginç ve faydalıdır. Yaratıcılığı, düşünmeyi, gözlemi ve sıkı çalışmayı geliştirir. Doğal malzemelerle yapılan aktiviteler, çocuklarda kendi doğalarına olan sevgiyi ve ona karşı şefkatli bir tutumu geliştirmeye yardımcı olur. Ayrıca doğal malzemenin toplanması ve hazırlanmasının havada gerçekleşmesi nedeniyle de faydalıdırlar.
Konfeti aplikesi, geleneksel olmayan aplikenin başka bir yoludur. Bir delik delme aletiyle renkli kağıttan daireler çizin. Bir resim çizin, üzerine yapıştırıcı sürün, üzerine serpin veya birer birer daire çizin. Uygulamalar parlak ve ilginç çıkıyor.
İplik aplikesi. Bu tür bir uygulama hayal gücünü, azim, yaratıcılık ve dokunma duyularını geliştirir. Bir resim çizin, iplikleri küçük parçalar halinde kesin, yapıştırıcı uygulayın, iplikleri serpin, fazlalıkları çıkarın. İpliklerle de çizim yapabilirsiniz; bu yönteme threadografi denir. Ortaya çıkan resimler çok parlak ve yapımı kolaydır.

5. İşin sonuçları
Çalışmamın sonuçları:
1) Çocukların yaratıcı potansiyeli gelişir.
2) Çocuklar birlikte yaratmaktan keyif alacaklar.
3) Çocuklar görsel sanatlarda geleneksel olmayan tekniklerde ustalaşırlar;
4) Çocuklar sınıflardaki uygulamalara ve bağımsız etkinliklere istikrarlı bir ilgi geliştirir;
5) Ebeveynler çocuklarının yaratıcılığına giderek daha fazla ilgi gösteriyor.
6) Sistematik çalışma bu yönde aşağıdakileri elde etmenizi sağlar pozitif sonuçlar: el iyi bir hareketlilik kazanır, esneklik kazanır, hareketlerin sertliği kaybolur, basınç değişir, bu da gelecekte çocukların yazma becerisinde kolayca ustalaşmasına yardımcı olur.
Çalışmamın sonuçlarını karşılaştırdığımda çocukların daha odaklanmış, bağımsız ve dikkatli olduklarını gördüm. Aplike çalışmaları bilinçli, anlamlı ve amaçlı bir karakter kazandı. Sonunda orta gruptaki çocuklara verilen tüm görevler okul yılı, çok daha hızlı ve hiçbir çaba harcamadan tamamlandı.

6. Sorunlar ve yaratıcı beklentiler
Sorun:
- bazı çocuklar çeşitli görsel aktivitelere ilgi göstermezler;
- çoğu çocuğun görevleri tamamlarken ısrar ve sabır göstermediği ve başladığı işi bitiremediği;
- bazı çocuklar çeşitli çalışma malzemelerine dokunmaktan korkarlar, bu da kendinden şüphe duyduklarını gösterir;
- zayıf gelişmiş el motor becerileri;
- bazı çocukların hayal gücü zayıftır; işi bir öğretmenle aynı şekilde yaparlar;
Geleneksel olmayan aplike derslerinin temel görevi, ellerin ince motor becerilerini kullanma ihtiyacı ile ilgili tüm görevleri koşullar oluşturmak, erişilebilir ve kolay yapılabilir hale getirmektir. Bu, yalnızca basit görevlerden daha karmaşık görevlere geçişin bir sonucu olarak elde edilen el becerisinin kademeli olarak geliştirilmesiyle başarılabilir.
Perspektif: Elin ince motor becerilerini geliştiren, geleneksel olmayan yeni aplike tekniklerinde uzmanlaşmaya devam edin.

Çocuklarımın çalışmaları

"Kelebek" Yaprak apliği

"Kış ormanı"
İkiye katlanmış kağıttan simetrik nesnelerin kesilmesi tekniğini kullanan aplike

7. Kullanılan literatür
1. Bolshakova S.E. Ellerin ince motor becerilerinin oluşumu, Sphere, 2008.
2. Gusakova M. A. Uygulama: Okul öncesi eğitim öğretmenleri için bir el kitabı - M .: Eğitim, 2000.
3. Zhukova O. Okul öncesi yaş: el becerisi hakkında. - Okul öncesi eğitim, 2008, Sayı 8.
4. Kvach N.V. 5-7 yaş arası çocuklarda yaratıcı düşünme ve grafik becerilerinin geliştirilmesi: Okul öncesi kurumların öğretmenleri için bir el kitabı. - M.: Humanit ed. VLADOS Merkezi, 2001.
5. Korchikova O. V. Okul öncesi kurumlarda dekoratif ve uygulamalı yaratıcılık (“Çocuğunuzun Dünyası” serisi). – Rostov Yok: Phoenix, 2002.
6. Lykova I. A. “Anaokulunda sanat etkinlikleri”, 2007.
7. Lyubina G. El beyni geliştirir. “Anaokulunda Çocuk” Dergisi, Sayı 6, 2003, Sayı 1, 2004. 5-6 yaş çocuğunun gelişiminde verimli etkinlikler